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課件14張PPT。越劇起源 越劇前身是浙江嵊縣一帶流行的說唱形式“落地唱書”，民國14年（1925年）9月17日上?！缎侣剤蟆费莩鰪V告中首次以“越劇”稱之, 從此以后“越劇”一詞便流傳至今。
藝人初始基本上是半農半藝的男性農民,故稱男班。民國20年底開始,一些女演員如王杏花、陳苗仙、呂福珠以及“東安舞臺”、“四季春班”等先后來滬,但仍為男女混合演出的形式。民國30年下半年，報紙評論稱“上海的女子越劇風靡一時,到近來竟有凌駕一切之勢”,而男班由于演員后繼無人,最終被女班取代。
越劇的發展史（一）1950年4月12日成立了上海第一個國家劇團——華東越劇實驗劇團。1955年3月24日上海越劇院正式成立。
（二） 50～60年代前期是越劇的黃金時期，創造出了一批有重大影響的藝術精品,如《梁山伯與祝英臺》、《西廂記》、《紅樓夢》、《祥林嫂》等,在國內外都獲得巨大聲譽。
（三） “文化大革命”使越劇受到嚴的摧殘，一批著名演員、創作人員和管理干部,受到迫害,越劇被迫停演。
（四） 十年動亂結束后,越劇得到復興。1977年、1978年和1981年,上海越劇院相繼創作演出了男女合演的《忠魂曲》、《三月春潮》、《魯迅在廣州》,塑造了現代史上毛澤東、周恩來、魯迅等歷史偉人的形象。 （五）越劇在影響遍及全國的同時,還在國際上贏得盛譽。1955年夏,上海越劇院以中國越劇團的名義,到德意志民主共和國和蘇聯演出；1959年、1961年上海越劇院分別赴越南民主共和國、朝鮮民主主義人民共和國訪問演出。
（六） 80年代后期始，隨著文化品類的豐富和觀眾欣賞口味的多樣化發展，上海的越劇面臨著嚴峻的挑戰。越劇界的有志之士正在積極探索，深化改革,，爭使上海越劇事業重新走向輝煌。 唱 念 做 打　　唱、念、做、打是戲曲表演中的四種藝術手段，同時也是戲曲演員表演的四種基本功。通常被稱為“四功”。
“唱”指的是唱功。
“做”指的是做功，也就是表演。 “念”指的是念白。
“打”則指的是武功，是傳統武術的舞蹈化。流派 40年代前期，袁雪芬演出《香妃》和范瑞娟演出《梁祝哀史》時,都與琴師周寶才合作,創造出柔美哀怨的“尺調腔”和“弦下腔”。后來這兩種曲調發展成為越劇的主腔,并逐漸形成不同的流派。
從70年代末開始 ，一些50～60年代已成名的演員如徐玉蘭、王文娟、張云霞、呂瑞英、金采風、畢春芳等逐漸被觀眾承認已形成不同的流派。袁派:
　　袁派由袁雪芬創立。
　　袁派唱腔旋律淳樸而委婉,深沉而流暢,唱腔的節奏變化多端，唱法上重視潤腔、氣口運用、力度對比，因而從容自如，韻味很濃。
　　袁派代表作有《祥林嫂》中的祥林嫂、《西廂記》中的崔鶯鶯、《梁祝哀史》中的祝英臺、《香妃》中的香妃等。
　　袁派優秀傳人有方亞芬、陶琪、華怡青等。
尹派:
　　尹派由尹桂芳創立。
　　尹桂芳的表演樸實無華,高雅脫俗，尹派唱腔更是膾炙人口, 注重以字制腔,以情帶聲,善于運用重音和音色,速度的變化來刻化人物性格和感情起伏。
　　尹派代表作有《何文秀》中的何文秀、《屈原》中的屈原《紅樓夢》中的賈寶玉等。
　　尹派優秀傳人有尹小芳、筱桂芳、宋普南等。
范派:
　　范派由范瑞娟創立。
　　范瑞娟的表演以溫厚典雅著稱,具有男性穩健軒昂的陽剛之氣,其唱腔特點是淳樸滋實,寬厚響亮,熱情內涵,咬字堅實穩重,行腔迂回流暢,拖腔豐富，旋律起伏多變.
　　范派代表作有《梁山伯與祝英臺》中的祝英臺、《孔雀東南飛》中的焦仲卿、《李娃傳》中的鄭元等。
　　范派優秀傳人有丁賽君、史濟華、方雪雯、章瑞虹等。 傅派:
　　傅派由傅全香創立。
　　傅全香的表演富于激情,以花衫戲見長，唱腔上借鑒了京劇程硯秋及昆曲,評彈的演唱方法,尖團音規范分明,真假嗓結合演唱,潤腔華彩,跌宕婉轉，富有表現力。
　　傅派代表作有《梁?！分械淖Ｓ⑴_、《情探》中的敫桂英、《杜十娘》中的杜十娘等。
　　傅派優秀傳人有薛鶯、何英、陳穎、顏恝等。

徐派:
　　徐派由徐玉蘭創立。
　　徐派唱腔的特點是高昂激越,豐富多彩,奔放流暢,大起大落,剛柔交融,聲情并茂。
　 徐派代表作有《紅樓夢》中的賈寶玉、《西廂記》中張珙、《春香傳》中李夢龍等。
　　徐派優秀傳人有徐小蘭、金美芳、劉麗華、汪秀月等。 王派:
　　王派由王文娟創立。
　　王文娟文武兼備,表演精湛,擅長描摹人物神態, 形成了平易質樸,流暢自然,情感濃郁的王派唱腔。
　　王派代表作有《紅樓夢》中的林黛玉、《忠魂曲》中的楊開慧、《西園記》中的王玉貞等。
　　王派優秀傳人有單仰萍、王志萍、錢愛玉等。

戚派:
　　戚派由戚雅仙創立。
　　戚派藝術樸實無華,感情深沉含蓄,以情動人, 纏綿委婉,吐字清晰,樸素真摯同,韻味醇厚。
　　戚派代表作有《血手印》中的王千金、《玉堂春》中的蘇三、《白蛇傳》中的白素貞等。
　　戚派優秀傳人有周雅琴、朱祝芬、金靜、徐潔和、周美姣、王杭娟、朱藺等 。陸派:
　　陸派由陸錦花創立。
　　陸錦花擅工窮生的巾生,表演瀟灑自然,風雅脫俗,繪形傳神,其唱腔音色明亮純凈,行腔舒展松弛,吐字清晰入耳。
　　陸派代表作有《珍珠塔》中方卿、《彩樓記》中呂蒙正、《情探》中王魁、《盤夫》中曾榮等。
　　陸派優秀傳人有夏賽麗、黃慧、許杰、裘巧芳等。

呂派:
　　呂派由呂瑞英創立。
　　呂瑞英的表演從人物出發,體驗真摯,表現真實, 她的唱腔嗓音甜美,音域較寬,還善用滑音、顫音和其他裝飾音,具有華彩清新的情韻。
　　呂派代表作有《三看御妹》中的劉金定、《穆桂英掛帥》中的穆桂英、《金山戰鼓》中的梁紅玉等。
　　呂派優秀傳人有吳素英、孫智君、張詠梅、陳輝玲等。
　　金派:
　　金派由金采風創立。
　　金采風擅長青衣,兼演花旦,表演細膩雋永,善于刻畫人物內在感情。她的唱腔委婉流暢,剛柔相濟,韻味濃厚,念白講究抑揚頓挫,富有音樂性。
　　金派代表作有《盤夫》中的嚴蘭貞、《碧玉簪》中的李秀英等。
　　金派優秀傳人有謝群英,黃美菊,新秀樊婷婷等。

畢派:
　　畢派由畢春芳創立。
　　畢春芳的表演飄逸瀟灑,松馳自然,擅長演喜劇,嗓音清脆而富有彈性,運腔圓潤, 唱法多變,旋律新穎。
　　畢派代表作有《王老虎搶親》中的周文賓、《白蛇傳》中的許仙、《玉堂春》中的王金龍等。
　　畢派優秀傳人有楊童華、楊文蔚、丁小娃等。
張派
張派由張云霞創立。其唱腔的主要特點是：曲調細膩婉轉，深情意濃；音色柔和甜潤，韻味足。

張派
由越劇老生演員張桂鳳創立。 課件13張PPT。越劇的角色簡介
　　越劇的角色行當隨著劇種的發展，逐漸衍化，從單純到齊全。
在初期，由于劇目多為表現農村愛情、婚姻題材的“對子戲”，故以“二小”（小生、小旦）、“三小”（小生小旦、小丑）為主；以后隨著題材的擴大，發展為“四柱頭”（即“三小”加老生），老旦、花臉地位不高。40年代越劇改革以后，打破了嚴格的行當界限，但仍保持著基本的行當體制。 現在越劇角色行當，分為六大類：一、小旦
飾青年、少年女性角色。其中又可細分為6種路子及稱謂：
　　悲旦，專飾命運悲慘的青年、中年婦女角色，類似京劇中“青衣“，以唱工為主、做工為輔。如《三官堂》中的秦香蓮、《琵琶記》中的趙五娘、《梅花魂》中的陳杏元、《血手印》中的王千金等。在越劇傳統劇目尤其是40年代的“第二傳統劇目”中，有大量悲劇，對形成悲旦這一行當起了重要作用。 花旦，專飾天真活潑、聰明伶俐的少女角色，表演以做工取勝，動作靈巧輕快。如《箍桶記》中的九斤姑娘、《西廂記》中的紅娘、《玉連環》中的李翠英、《打金枝》中的公主。
　　閨門旦，專飾名門閨秀、千金小姐一類角色，表演特點是舉止端莊、文靜大方，唱工和做工兼擅。如《西廂記》中的崔鶯鶯、《紅樓夢》中的薛寶釵、《彩樓記》中的劉月娥、《西園記》中的王玉貞等。 　　花衫，飾演古代青年女子，表演形態介于閨門旦和花旦之間，既有閨門旦的大家子身份和端莊大方的儀態，又有花旦俏麗、活潑的舉止。如《梁?！分械淖Ｓ⑴_、《盤夫索夫》中的嚴蘭貞、《情探》中的敫桂英等。
　　正旦，主要飾演做了母親的中年婦女一類角色，穿著素凈，動作穩重，在戲中一般做配角。如《紅樓夢》中的王夫人和薛姨媽、《碧玉簪》中的李秀英之母、《二堂放子》中的王桂英、《打金枝》中的皇后等。 　　武旦，專飾有武藝的女性角色，表演以武功、武戲見長，如《穆桂英掛帥》中的穆桂英、《樊梨花》中的樊梨花和薛金蓮、《楊八姐盜刀》中的楊八姐、《白蛇傳·盜仙草》中的白素貞、《十一郎》中的徐鳳珠等。越劇一向以文戲為主，武戲很少，武旦所演劇目和所學武功，多為從其他劇種吸收。演員中無人專演武旦，有關角色一般由武功基礎較好的其他旦角行當演員兼演。二、小生
飾青年男性角色。在女子越劇中，由于小生由女演員扮演，故比其他劇種的小生行當更具柔美特色，在劇種中的地位也更重要。其中又可分為4種路子及稱謂：
　　書生，又稱儒巾生、風雅小生，頭戴秀才巾、解元巾（統稱方巾），主要飾演儒雅瀟灑、文質彬彬的讀書人，表演特點是灑脫莊重、溫文爾雅，富有書卷氣。如《梁山伯與祝英臺》中的梁山伯、《盤妻索妻》中的梁玉書、《西廂記》中的張君瑞、《何文秀》中的何文秀、《西園記》中的張繼華、《梅花魂》中的梅良玉、《碧玉簪》中的王玉林、《沉香扇》中的徐文秀、《孔雀東南飛》中的焦仲卿等。 　　窮生，又稱鞋皮生或破巾生，因腳拖鞋皮、頭戴破巾、身穿百衲衣而得名，主要飾演窮愁潦倒的落難公子和寒家子弟一類角色，表演特點是帶有寒酸相和迂腐氣。如《情探》中的前期王魁、《珍珠塔·前見姑》中的方卿、《杜十娘》中的李甲、《李娃傳》中落魄時的鄭元和、《彩樓記》中的呂蒙正等。
　　官生，主要飾演古代官員、顯貴一類角色，頭戴烏紗，身著官袍，表演帶有一定的工架和氣度。如《打金枝》中的郭曖、《販馬記》中的趙寵、《胭脂》中的吳南岱等。 　　武生，主要飾演有武藝的中青年男性角色，表演特點是英武挺拔，文武兼長，能參加武打場面。如《雙槍陸文龍》中的陸文龍、《貂蟬》中的呂布、《樊梨花》中的薛丁山、《轅門責夫》中的楊宗保等。越劇中武戲不多，無人專工此行當，一般根據劇情需要，由武功較好的小生演員兼演。三、老生
飾老年男性角色。演出掛髯口，分黑髯、花髯、白髯三類。按表演特點，可分為2種路子及稱謂：
　　正生，戴黑髯，唱、做并重。如《打金枝》中的唐皇、《二堂放子》中的劉彥昌、《凄涼遼宮月》中的道宗、《紅樓夢》中的賈政、《李娃傳》中的鄭北海等。
　　老外，戴白髯和花髯，過去戲文中稱"末"，以做工為主，表演動作性強，如《珍珠塔》中的方本、《情探》中的王忠、《梁山伯與祝英臺》中的祝公遠、《李娃傳》中的宗祿等。 四、小丑
又稱小花臉，因過去化裝時鼻梁上常畫一白方塊而得名。表演特點是幽默、機智或狡猾、陰險，動作靈活、夸張，表情豐富。其中可分為4種路子及稱謂：
　　長衫丑，又稱文丑，多飾演花花公子、品行不端的讀書人，或其他有喜劇色彩的正面角色。如《碧玉簪》中的顧文友、《王老虎搶親》中的王天豹和《仁義緣》中的周惠吉、《雙獅寶圖》中的張友義等。
　　官丑，飾演反派的或可笑的官吏。如《春草闖堂》中的胡涂知縣、《盤夫索夫》中的趙文華等。 　　短衫丑，通常飾演茶博士、店主或店小二、傭人、衙役或公差等角色。如《玉堂春·蘇三起解》中的崇公道、《箍桶記》中的張箍桶、《落帽風》中的范仲華等。
　　女丑，又稱彩旦，通常飾演媒婆、巫婆、老鴇和風趣的中、老年婦女等角色。如《珍珠塔》中的方朵花、《碧玉簪》中的陸氏、《何文秀》中的楊媽媽、《小二黑結婚》中的三仙姑、《杜十娘》和《李娃傳》等戲中的妓院鴇兒等。 五、老旦
飾老年女性角色。表演特點是沉穩老練，唱做并重。
　　如《紅樓夢》中的賈母、《珍珠塔》中的方楊氏、《血手印》中的林母、《西廂記》中的崔夫人等。 六、大面
亦稱大花臉，多飾演奸臣和奸邪的員外、惡霸，多施白臉。
　　如《仁義緣》中的趙德貴、《賣花三娘》中的曹超豹、《紅鬃烈馬》中的魏虎等；也有扮演耿直忠勇或性格粗獷的角色，如《秦香蓮》和《追魚》中的包公、《三看御妹》中的劉天化等，除包公勾臉外，其他角色一般不勾臉。越劇中該行當不發達，40年代改革后，常由老生兼飾，50年代起已經弱化，文化大革命后，無人后繼，幾近絕行。

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