資源簡介

(共42張PPT)
且吟名詩聽妙曲 暫尋詭譎賞奇技
鑒賞《李憑箜篌引》中的音樂描寫
李賀
音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示——貝多芬
我們曾經學過的文學作品中，有一些是
描寫音樂或者樂器的，請同學回憶一下
導入
客有吹洞簫者，倚歌而和之。其聲嗚嗚然，
如怨如慕，如泣如訴，余音裊裊，不絕如縷。 舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦。
蘇軾《赤壁賦》
導入
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。 嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。 間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。 冰泉冷瑟弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。 別有幽愁暗恨生， 此時無聲勝有聲。 銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。 曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。 東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。 --《琵琶行》
導入
錦瑟無端五十弦， 一弦一柱思華年。 莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。 滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。 此情可待成追憶，只是當時已惘然。
----李商隱《錦瑟》
導入
誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。 此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。
李白《春夜洛城聞笛》
導入
伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴， 志在高山，鐘子期曰：“善哉，峨峨兮若 泰山!”志在流水，鐘子期曰： “善哉， 洋洋兮若江河!”
《伯牙絕琴》
導入
古人對音樂的描寫
余音繞梁，三日不絕。 (列子)
子在齊聞《韶》,三月不知肉味。 ( 《論語》)
座上美人心盡死，尊前旅客淚難收。 ( 唐崔玨《和人聽歌》)
"白香山江上琵琶′,韓退之《穎師琴》 ,李長吉
《李憑箜篌引》 , 皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天，李
足以泣鬼，白足以移人。”
——清方扶南《李長吉詩集批注》卷一
壹知人論世，品味本詩幽奇神秘的意境；
賞析本詩在描寫音樂的時候所運用的藝術手法，以及 所產生的藝術效果；
思考詩人是如何描寫“箜篌”演奏出來的美妙音樂的。
李賀(約公元791年-約817年),字長吉。家居福昌昌谷， 后世稱李昌谷。有"詩鬼“之稱。李賀是中唐的浪漫主義詩人， 與李白、李商隱稱為唐代三李，是中唐到晚唐詩風轉變期的 一 個代表者。
李賀的詩作想象極為豐富，經常應用神話傳說來托古寓 今，所以后人常稱他為"詩鬼”,"鬼才”,創作的詩文為“鬼仙 之辭”。有“太白仙才，長吉鬼才”之說。詩風凄艷詭譎，其作 品繼承前代積極浪漫主義傳統，馳騁想像，運用傳說，熔鑄 詞 彩 ，創造出一種新奇瑰麗的境界，形成了自己獨特的風格。
解題
唐朝宮廷樂師，梨園弟子，因善彈箜篌，名噪一時。 “天子一日一回見，王侯將相立馬迎”,他的精湛技藝， 受到詩人們的熱情贊賞。
又名“坎侯”、 “空侯”,是我國古代的彈撥樂器。有 大箜篌、小箜篌、豎箜篌、臥箜篌四種。李憑善彈的是豎 箜篌，體曲而長，二十三弦，彈時如琵琶豎抱在懷，用兩 手齊奏。
樂府詩體的一種，篇幅較長，音節、格律一般比較
自由，形式有五言、七言、雜言。
李 憑 箜 篌 引
箜篌
吳絲/蜀桐/張/高秋 ，空山/凝云/頹/不流。
江娥/啼竹/素女/愁 ，李憑/中國/彈/箜篌。 昆山/玉碎/鳳凰/叫 ，芙蓉/泣露/香蘭/笑。 十二門前/融/冷光 ，二十三絲/動/紫皇。 女媧/煉石/補天/處，石破/天驚/逗/秋雨。 夢入/神山/教/神嫗 ，老魚/跳波/瘦蛟/舞。 吳質/不眠/倚/桂樹 ，露腳/斜飛/濕/寒兔。
誦讀要求：讀準字音、讀準節奏、讀出感情。
李憑箜篌 引
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
彈奏 指長安
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
哭泣
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
古代長安四面各有三個門 打動
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
沉浸 冷氣寒光 天帝，這里也指皇帝
吳地的絲，蜀地的桐，代指
制作樂器的最好材料，這里
說明箜篌的質地精良。
使 … ....凝 下沉，凝滯
引 出
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
教神女音樂
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
露珠滴
下來
打濕
在深秋九月彈奏精美的箜篌，空山里的浮云(被箜篌的樂聲吸引) 頹然停滯不再漂游。
江娥對竹揮淚，九天的素女也牽動滿腔的憂愁，李憑在國都彈奏箜
篌 。
樂聲像昆山美玉碎裂般清脆，像鳳凰鳴叫般婉轉和緩，像芙蓉在滴 露中飲泣那般慘淡，像蘭花盛開般清麗歡快。
優美的樂聲使人覺得籠罩整個長安城的月光都變得溫煦起來，二十 三根弦絲高彈輕撥，打動了高高在上的天帝。
讀譯文，把握大意
讀譯文，把握大意
高亢的樂聲直沖云霄，使女媧煉石修補的天幕震顫，五彩
石被擊破，逗落了漫天綿綿秋雨。
在聽眾的幻覺中，仿佛樂工進入了神山，把技藝向女仙傳
授，老魚興奮得在波中跳躍，瘦蛟也翩翩起舞樂悠悠。
月宮中吳剛被樂聲吸引，倚靠在樹上忘記了睡覺，露滴斜
斜墜落，打濕了(全神貫注聆聽箜篌演奏的)玉兔。
樂器、演奏的時間、演奏的地點。
時間： 高秋
地點：中國(國都長安)
演奏者：李憑
賞 — — 音樂美
1、速讀全詩，找出這場演奏會的演奏者、演奏的
2、 大明星的演奏會一定有很多粉絲參加，參 加李憑箜篌演奏會的除了詩人，還有哪些“聽 眾”
云、江娥、素女、長安、紫皇、石、天、 神嫗、老魚、瘦蛟、吳質、寒兔
3、 這些“聽眾”有什么特點
有動物和天上的神仙，更有沒有生命
力的云、石、天。
合作探究
1、這些聽眾聽了箜篌曲之后有什么 反應 寫他們反應目的是什么 (可以 選取你喜歡的一兩個“聽眾”討論)
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。 昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
土二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
李憑箜篌引
空山凝云頹不流
"頹"字形象的描繪出流云被音樂擊中的 剎那情態，"張”字飽滿和"頹"字無力，構成 對 比 。
優美悅耳的弦歌聲一經傳出，飄散在寂寞 山間的閑云都為之動容，凄然停步仿佛在俯首 諦 聽 。
移情于物，把云寫成具有人的聽覺功能和 思想感情。
用典：江娥、素女
音樂變得愁苦郁悶，我們仿佛聽到娥皇和女英在
湘江邊為舜痛哭不己，淚盡，繼之以血，將湘江之竹 盡染緋紅；又仿佛在重溫素女彈奏起五十弦瑟，令人 悲不自禁……
從側面寫出了音樂聲的感人肺腑。
江娥啼竹素女愁
研讀“仙樂” — —正面描寫樂聲
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
玉碎，狀其聲之清脆；鳳叫，狀其聲之和緩。蓉泣，狀其聲 之慘淡；蘭笑，狀其聲之冶麗。 —— 《李賀詩歌集注》(王琦)
“芙蓉”句則是運用通感和擬人，從視 覺角度描寫聲音，以形寫聲，賦予芙蓉、香蘭 以人的情感和動作，表現樂聲感情豐富，或悲 傷或歡快。那箜篌聲如芙蓉在露水中唏噓飲泣， 可以喚起露滴殘荷的形象感，凄涼慘淡；又能 喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感，清麗歡快。
研讀“仙樂” — — 正面描寫樂聲
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
運用了比喻、夸張的 修辭手法，以聲寫聲，表 現了琴聲起伏多變的特點。 那箜篌時而眾弦齊鳴，嘈 嘈雜雜，仿佛玉碎山崩，
清脆洪亮；時而又一弦獨 響，宛如孤獨鳳凰之哀鳴， 和緩幽怨。
正面描寫，把訴諸聽覺的音樂充
分的形象化、視覺化，化無形為有形。
玉碎鳳啼：
“融”、“動”:樂聲使人覺得籠 罩整個長安城的清冷的月光變得溫 煦起來，且打動了天帝
體現了音樂強大的滲透力和感染力。
過渡句，承上啟下，巧妙地將詩 歌的意境由人間擴大到仙界。
十二門 ： 代指長安
二十三絲:代指箜篌
一語雙關，兼指當時
的皇帝和天帝。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
研讀“仙樂” — —側面描寫音樂效果
紫 皇 ：
研讀“仙樂” — —側面描寫音樂效果
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
作者運用典故和夸張等手法，描繪了女媧所補石頭為
箜篌聲破裂、天界為之震驚的場景，表現箜篌聲音之高亢。
秋雨密密匝匝的墜落聲，可以摹狀樂聲的急促，也可
以喚起連綿不絕的憂郁形象。
石破天驚：
原形容演奏箜篌(古樂器)的聲音忽而激越忽而低沉，意境奇特，
難以描述。現比喻詩文、議論不同凡響或事件發展出奇而驚人。
研讀“仙樂” — —側面描寫音樂效果
夢入神山教神嫗
教神嫗 ：
“技藝絕倫，引仙人競折腰”, 對樂師的高度評價，更是對樂曲的
無比贊賞。技藝太過嫻熟，讓神嫗甘愿向李憑學習。
老、瘦：“老”說明老態龍鐘，“瘦”說明身體羸弱，魚之愈老，
活動意識愈淡，而今這沉穩的老魚居然跳起波來，可見音樂感染 力之大。蛟乃龍之健者，而今瘦了，想見是大病之中或者之后， 如此痹蛟而能翩然起舞，可見音樂已使之達到了忘我的境界。
運 用夸張的修辭手法，描繪了老魚和瘦蛟被音樂感染的場 景，表現箜篌聲音之感染力。
研讀“仙樂” — —側面描寫音樂效果
老 魚 跳 波瘦蛟 舞 。
老、瘦：
吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
· 用 典，借助月宮中“吳質” “玉兔”的 神話，通過想象吳剛在音樂聲中倚樹忘 眠、玉兔聽樂入迷、不覺露珠滴落的 場 景 ，側面表 現箜篌聲音感染力之強。
· 大 量 運 用神 話 傳 說，表現李憑的琴聲具 有 “驚天地，泣鬼神”的藝術魅力。
側面烘托
天空流云為之停步聆聽，湘妃素女為之愁啼哀思， 至上紫皇為之扣動心弦，補天女媧為之忘乎所以， 山中神嫗為之折服求教，老魚瘦蛟為之翻躍起舞， 伐樹吳剛為之通宵不眠，月宮玉兔為之如醉如癡。
通過這些“聽眾”的反應
烘托了箜篌曲調的不同凡響 和李憑彈奏技藝的高超。
描寫音樂關鍵是化抽象為具體，李賀怎么描寫李憑彈箜篌的呢
綜合全詩來看：
( 1 ) 從描寫角度看 ，正側面相結合，既描摹了聲音特點，又展示
了音樂特點，以此表達出李憑高超彈奏技藝。
( 2 ) 從修辭角度看，主要運用通感、擬人、比喻、用典等手法。
( 3 ) 從風格特征看，運用浪漫主義創作手法，通過神奇的聯想， 大膽的想 象，來表現神奇瑰麗的音樂世界。
行 者見羅敷，下擔捋髭須； 少 年見羅敷， 脫帽著峭頭。 耕 者忘 其 犁 ，鋤 者忘其鋤； 來歸相怨怒，但坐觀羅敷。
《陌上桑》
《琵琶行》
東船西舫悄無言，
唯見江心秋月白。
側面描寫舉例
【合作探討】
《琵琶行》音樂描寫手法：
“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白”
環境渲染法
“輕攏慢捻抹復挑，初為《霓裳》后《六幺》”
動作描繪法
“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”
以聲摹聲法
“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”
聽者反應法
《聽李憑彈箜篌》楊巨源
花咽嬌鶯玉嗽泉，名高半在玉筵前。
像嬌鶯在花叢中啼鳴，如泉水敲擊玉磬。李憑的名聲
非常高，所以多半的時候都是在帝王的宴會上助興 。
漢王欲助人間樂，從遣新聲墜九天。
李憑彈奏的每一個音符，都像是漢靈帝的新曲從九天
之上掉落下來的一樣。
有人說，根據楊巨源詩歌的記載，李憑的樂 曲應該以優美流暢為主，為什么在李賀的筆下傳 達出的音樂效果卻是哀傷、凄冷的呢
詩人選用的這些意象有什么共性特征
( 1)這些意象中，有很多冷色調的修飾語， 如“啼、愁、碎、泣、冷、寒”等，是一些 富有悲感的意象。
( 2 ) 這 些意象可以分為兩類。一 類是自 然 景 物，一 類是神仙世界，他們共同組成沒有人 出現的詭奇的世界。
李賀年少就有才名，卻因父親名諱不能 參加科考，仕途坎坷、懷才不遇，又體形細 瘦， 一生多病，故自認丑陋，被稱為 “苦悶 詩人”。
李賀特殊的藝術創造力，正來源于他心 靈苦悶之極而生起的幻想。而此時李憑彈奏 的箜篌曲主體情緒又是哀怨、凄婉的，故而 詩人選取一組組奇異瑰麗而具有悲感的意象， 不僅形象地描摹和烘托了這哀怨凄婉的音樂， 又巧妙地把自己身世的凄涼和不得志的抑郁
寄托在其中。
玉碎 鳳凰叫 一 清脆凄厲
芙蓉泣 香蘭笑一慘淡清麗
娥女悲愁 浮云凝滯
皇帝感動氣象萬千
女媧入迷 石破天驚
神嫗折服 魚龍起舞
吳剛不眠 玉兔忘歸
想象奇特
意象豐富 大膽夸張
正面
側面
李憑箜篌
文本結構
李賀這首詩用瑰麗的詞采，天上人 間的想象來描摹聽音樂的感受，把一首 悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也 和樂曲一樣有了一種凄寒冷艷的氣質一
一"冷如秋霜，艷若桃李。"
在藝術手法上，這首詩運用通感的 手法把訴諸聽覺的音樂充分的形象化、 視覺化，化無形為有形。
李賀是繼屈原、李白之后，中國文 學史上又一位頗享盛譽的浪漫主義詩人。
黑云壓城城欲摧’甲光向日金鱗開。
角聲滿天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。 半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起。 報君黃金臺上意'提攜玉龍為君死!
感謝聆聽

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