資源簡介

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課堂教學設計
【課型】
欣賞課課型
【教學內容】
花城版七年級下冊第五單元《經典名曲（一）》第4課時《G弦上的詠嘆調+第九十四交響曲（驚愕）第二樂章（選段）》。
【教材分析】
《G弦上的詠嘆調+第九十四交響曲（驚愕）第二樂章（選段）》是花城版七年級下冊第五單元《經典名曲（一）》第4課時欣賞課。《G弦上的詠嘆調》是德國作曲家巴赫的代表作之一，原曲創作于1727年至1736年之間，是巴赫《第三號管弦樂組曲》的第二樂章主題。巴赫一生寫過四部管弦樂組曲，其中以第三部（D大調）最為杰出。《第九十四交響曲（驚愕）第二樂章（選段）》該作品是海頓晚年創作的12首《倫敦交響曲》中的第二首，寫于1791年，并于次年的3月23日在倫敦漢諾威廣場音樂廳首演。據說，因為當時的觀眾在聆聽演奏會時經常睡著，海頓特意譜寫了這首曲子。在第二樂章中，他先用極弱的力度陳述主題，然后立即加入樂隊全體的強奏，這種力度和情緒的對比產生了巨大的戲劇性效果，使觀眾為之驚愕，作品因此得名,第二樂章為C大調，四二拍子，變奏曲式。樂章開始部分非常輕，幾乎沒有什么變化，剎那間樂隊用強音量演奏，爆發出強烈的聲音，定音鼓猛烈地敲擊，模仿驚雷的聲音，使聽眾瞬間感到驚愕。這種對比鮮明的音樂處理，不僅凸顯了海頓的幽默感和對音樂的掌控力，也成功地實現了他嘲笑那些對音樂一知半解的貴婦人們的初衷。
【學情分析】
七年級學生音樂學習熱情較高，處于變聲期，對音樂感知力有所提升。在知識方面，能掌握基本音符、節拍，部分學生有一定演唱基礎，但在音準、節奏把控上參差不齊。多數學生對流行音樂興趣濃厚，喜歡跟唱。然而，音樂理論知識較為薄弱，對復雜音樂作品理解不足。學習能力上，接受能力較強，但自主學習能力和合作能力有待提高。課堂上有時注意力不集中，參與度有待提升。
【教學目標】
以2022年版義務教育《藝術課程標準》新頒布的課程目標為依據，圍繞培養學生核心素養，注重體現課程性質，重點反映課程理念，我們確立本節課的目標：
(一)審美感知
通過欣賞，學生可以感受到音樂的風格特點，提升音樂鑒賞能力。
(二)藝術表現
通過該曲的學習，學生可以更加深入地了解小提琴及其音色特點，以及小提琴在樂曲演奏中的重要作用。
(三)創意實踐
能用肢體語言和樂器簡單等多種形式表現音樂
（四）文化理解
該曲深邃的情感表達，有助于培養學生的情感共鳴和人文關懷精神。
【教學重難點】
(一)教學重點
引導學生理解作品的創作背景、旋律特點及情感表達。
(二)教學難點
幫助學生準確把握作品的節奏、力度和速度變化，以及小提琴G弦的音色特點。
【教學準備】
多媒體、鋼琴
【教學過程】
一．問題導入
教師：同學們，欣賞圖片，說一說圖片中的樂器你們認識嗎？（教師展示小提琴）
預設：回答問題
教師：小提琴（violin），俗稱“樂器之后”，源于阿拉伯，后傳至意大利，是一種古代東方弦樂器傳入歐洲長期演變而成的弓弦樂器，總共有四根弦，是具有高難度演奏技巧的獨奏樂器，與鋼琴、古典吉他并稱為世界三大樂器。小提琴的音色有什么特點？
預設：回答問題
教師：今天我們就走進西方音樂《G弦上的詠嘆調+第九十四交響曲（驚愕）第二樂章（選段）》（書寫板書《G弦上的詠嘆調+第九十四交響曲（驚愕）第二樂章（選段）》）
【設計意圖：通過提問激發學生學習的興趣，讓同學們對于本節課有一個預熱的感覺，為后續引出主題奠定基礎】
二、師生互動，走進音樂
(一)聆聽音樂，感受情緒
教師：下面聆聽歌曲，聽聽樂曲的旋律有什么特點？
預設：回答問題
教師：該曲旋律充滿詩意，富有歌唱性和抒情性，通過聆聽說一說小提琴的音色有什么特點？
預設：回答問題
教師：小提琴的音色特點包括陰柔之美、陽剛之美和中庸之美。這首作品由誰創作的？
預設：《G弦上的詠嘆調》是德國作曲家巴赫的代表作之一，原曲創作于1727年至1736年之間，是巴赫《第三號管弦樂組曲》的第二樂章主題。巴赫一生寫過四部管弦樂組曲，其中以第三部（D大調）最為杰出。你們了解巴赫嗎？
預設：回答問題
教師：巴赫，德國作曲家、管風琴演奏家。代表作有：《平均律鋼琴曲集》（上、下）、《賦格的藝術》，《勃蘭登堡協奏曲》等。該作品的結構是怎樣的？
預設：回答問題
教師：該曲旋律充滿詩意，富有歌唱性和抒情性，后來由德國著名小提琴家威廉密改編為鋼琴伴奏的小提琴獨奏曲，由于主奏小提琴必須在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律該曲旋律線條流暢而富有表現力，以D大調寫成，結構上采用了簡單而優雅的A-B-A形式，即主題—對比—主題的復現。巴赫通過巧妙的和聲與旋律構造，創造出一種超越時間的寧靜與和諧。小提琴G弦渾厚、豐滿的音色，使這首樂曲達到了迷人的境地。樂曲的開頭旋律極簡單，但隨著音樂的展開，卻能展現出整個宇宙的深邃。它以純樸典雅的旋律，營造出一種悲天憫人的神曲般的意境和氛圍，能夠撫平聽眾內心的緊張和憂郁，讓人們陷入沉思和靜謐之中。下面再次聆聽
預設：聆聽
【設計意圖：通過聆聽提問激發學生學習音樂的興趣，通過初步的聆聽對音樂的情緒、速度建立初步的認知，為后續的教唱奠定基礎】
(二)分析音樂，表現音樂
教師：接下來我們繼續欣賞西方音樂《第九十四交響曲（驚愕）第二樂章（選段）》，聆聽音樂，聽聽樂曲給你的感受是怎樣的？
預設：聆聽音樂并回答問題
教師：會被音樂被嚇到，驚愕到，這是為什么呢？
預設：回答問題
教師：樂曲中的力度由弱突然變強變化造成，下面我們了解一下背景：《第九十四交響曲（驚愕）第二樂章（選段）》該作品是海頓晚年創作的12首《倫敦交響曲》中的第二首，寫于1791年，在第二樂章中，他先用極弱的力度陳述主題，然后立即加入樂隊全體的強奏，這種力度和情緒的對比產生了巨大的戲劇性效果，使觀眾為之驚愕，作品因此得名,第二樂章為C大調，四二拍子，變奏曲式。樂章開始部分非常輕，幾乎沒有什么變化，剎那間樂隊用強音量演奏，爆發出強烈的聲音，定音鼓猛烈地敲擊，模仿驚雷的聲音，使聽眾瞬間感到驚愕。這種對比鮮明的音樂處理，不僅凸顯了海頓的幽默感和對音樂的掌控力，也成功地實現了他嘲笑那些對音樂一知半解的貴婦人們的初衷。樂曲中幾次出現驚愕 音樂主題出現了幾次？每次出現的主題旋律都是一樣的嗎？
預設：回答問題
教師：樂曲出現三次驚愕，音樂主題出現了五次，每次出現是不一樣的，這就是變奏，什么是變奏曲？
預設：回答問題
教師：變奏：將音樂中同一主題進行節奏、力度、速度、音色等音樂要素的改變，來達到音樂既統一又有變化的目的，這種手法稱為變奏。以變奏
手法構成的曲式稱為變奏曲式。《第九十四交響曲（驚愕）第二樂章》就是一首變奏曲。樂曲的結構 A+A1+A2+A3+A4+尾聲，接下來分段聆聽樂曲的四次變奏。下面聆聽聆聽變奏一：對比音樂主題是如何變化的？
預設：聆聽音樂并回答問題
教師：在主題的基礎上加入小提琴演奏的副旋律，輕快流暢。下面我們
用身勢或律動表現音樂。
預設：律動
教師：下面聆聽聆聽變奏二：對比音樂主題是如何變化的？
預設：聆聽音樂并回答問題
教師： C大調轉為c小調, 力度強。第二次“驚愕”。下面我們
用身勢或律動表現音樂。
預設：律動
教師：下面聆聽聆聽變奏三：對比音樂主題是如何變化的？
預設：聆聽音樂并回答問題
教師：這段音樂是節奏變化。雙簧管與與小提琴演奏，力度較弱，旋律歡快優美。下面我們用身勢或律動表現音樂。
預設：律動
教師：下面聆聽聆聽變奏四：對比音樂主題是如何變化的？
預設：聆聽音樂并回答問題
教師：這段音樂加強了配器和力度，運用了琶音，旋律熱情、沸騰。下面我們用身勢或律動表現音樂。
預設：律動
教師：下面我們再次完整聆聽樂曲
預設：聆聽
教師：樂曲中出現了哪些音樂記號？
預設：回答問題
教師：主題中的力度記號（p、pp、ff）和音樂記號“▼”。
【設計意圖：通過感受、學唱音樂，體驗音樂表現的意境和情感，培養學生對于音樂情感的理解能力和表現能力。】
三、精彩演繹，自由發揮
教師：下面我們找幾位同學上臺邊演唱邊做聲勢動作和樂器（三角鐵、碰鈴）表現音樂。
預設：表現音樂
【設計意圖：通過上臺表演，鍛煉學生的心理素質，讓同學們體會舞臺的樂趣，讓同學們充分發揮自己的想象力和創新能力，讓歌聲、語言、動作充分融入歌曲當中，讓音樂教學面對全體學生，讓全體學生都參與到教學當中來。】
四、拓展思路，開闊視野
教師：下面通過視頻感受一下
預設：欣賞視頻
教師：通過學唱歌曲，你有什么感受和想法？
預設：回答問題
【設計意圖：該曲深邃的情感表達，有助于培養學生的情感共鳴和人文關懷精神。】
五、結語
教師引導學生談談本節課的收獲，教師總結。
六、課堂小結（或教學反思）
本節課學習了德國作曲家巴赫的小提琴獨奏《G弦上的詠嘆調》和海頓的《第九十四交響曲《驚愕》》第二樂章，了解了變奏曲式結構，感受了樂曲中力度和情緒的對比，體會了海頓的幽默與音樂掌控力。通過欣賞與分析，提升了音樂鑒賞能力，加深了對古典音樂的理解。
七、課堂達標
1.樂曲《G弦上的詠嘆調》是一首 獨奏曲。
2.樂曲《G弦上的詠嘆調》曲作者是 （國家） （作曲家）。
3.《第九十四交響曲（驚愕）第二樂章（選段）》曲作者是 （國家） （作曲家）。
答案：1.小提琴
2.德國 巴赫
3.奧地利 海頓
【板書設計】
《G弦上的詠嘆調》
小提琴獨奏 巴赫 德國作曲家
《第九十四交響曲（驚愕）第二樂章（選段）》
海頓 奧地利作曲家
21世紀教育網 www.21cnjy.com 精品試卷·第 2 頁 （共 2 頁）
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