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人美七年級下冊知識點
自學：1、《格爾尼卡》的作者是西班牙畫家畢加索。“我是依我所想來畫對象，而不是依我所見來畫的。”是（畢加索）的藝術觀點。
《格爾尼卡》運用了象征的表現手法。
3\畢加索是西方現代美術最具創造性和影響力的大師。他的作品受非洲黑人藝術、原始藝術、東方藝術及塞尚的影響。1906--1907年間，開始對繪畫形式結構進行探索，并創造出立體主義風格。
立體主義風格出現在1906—1907年，《亞威農的少女》畢加索。
第一課：藝術源于生活，高于生活
《蝦》的是齊白石的中國畫（寫意花鳥畫）。
《拜克托瓦爾山》是法國畫家塞尚的油畫風景畫。
《夜咖啡館》是荷蘭后印象派畫家梵高的油畫。
《開國大典》是中國畫家董希文的油畫作品。《長城》（中國畫）現代吳冠中
外師造化，中得心源（張躁所說），但這句話出自于張彥遠的《歷代名畫記》。造化：大自然的意思。
第二課：手繪線條圖像---物象立體的表達
畫個圓圈像個環，畫出圓形的結構就可以表達出物體的體積。
立體圖像比平面圖形更能體現出物體的體積感和空間感。
手繪線條物象立體的表達方法：表達直觀感受的方法、表達結構分析的方法、表達主觀理解的方法。
直觀感受法：把看見的都畫出來，看不到的不用畫。要求：有一定繪畫基礎，能運用透視等方法正確表現，有一定難度。
結構分析法：把物體看成透明的，將遮擋的部分也畫出來。要求：有美術功底，熟悉物體結構。難度較大一點。
主觀理解法：根據自己對物象的理解和認識進行繪畫。怎么理解就怎么畫。要求：任何人都可以隨意畫，但是想畫的特別好，需要擁有美術功底，認真思考。7、同類色：色相性質相同，色度有深淺變化。特點：柔和，溫馨，統一，和諧。
第四課：色彩對比
色彩的對比：色相對比、明度對比、純度對比、冷暖對比、補色對比。
三組最常用的補色：紅與綠、橙與藍、黃與紫。
補色協調法：降低一方純度，加入同一種顏色，用中性色隔開，改變面積比例。
第五課：色彩的調和
同色相調和（變化明度，純度，冷暖），不同色相調和
《池塘》（油畫）1899莫奈第六課：學習服裝的色彩搭配服裝色彩搭配方法：協調色搭配，對比色搭配。
服裝色彩搭配基本要求：整體和諧風格統一，美觀與功能統一
第七課：中國畫的筆墨情趣
中國畫的造型語言：筆墨。
中國畫的特點：借物抒情，托物言志。
《潑墨仙人圖》是宋代的梁楷的中國人物畫。
《雙雞圖》是李苦禪的中國花鳥畫。
《墨荷圖》是王震的中國花鳥畫。
《雜畫冊之一》（中國畫）1930齊白石
中國畫的筆法：中鋒、側鋒、拖筆、逆鋒。
中國畫的五種顏色（墨分五彩）：焦、濃、重、淡、清。
第八課：寫意花卉
寫意：中國畫中屬于縱放一類的畫法，要求通過簡練的筆墨，寫出物象的形神，抒發作者的情趣。寫意畫講究筆法墨意的變化。
《山花雙雞》是清代任伯年的中國花鳥畫。
《荷花小鳥》是現代王雪濤的中國花鳥畫。
《凌霄花》是現代畫家潘天壽的中國花鳥畫。
《葫蘆》（中國畫）1921吳昌碩6、《牽牛花》（中國畫）現代齊白石
第九課：幾何形體的聯想
《雨后間之晨》1912馬列維奇（蘇聯）
法國畫家塞尚指出：“一切物體的形態，無論構造多么復雜，都可以概括為幾種幾何形體，即球體、圓體、圓錐體和立方體的結構形式。”
第十課：策劃一次出游活動
策劃一次出游活動需從那幾個方面著手？策劃書、備忘錄、路線圖。
第十一課：旅行團的標志和旗幟
中國國家旅游局標志：馬踏飛燕
標志的主要功能：區分，識別，描述。
設計標志的方法：具象表現，抽象表現，文字表現。
標志：是以特定形象來代表事物的視覺識別符號。其首要功能是區分和識別。其次，它還具有描述功能，能將事物的性質和特征等信息清晰快速地傳達給大家。5、設計標志和旗幟要從功能和美觀兩方面入手。
6、旗幟設計的內容
（1）外形一般常用矩形、三角形等。
（2）要有能表現主題的圖形。
（3）文字應顯示目的地和學校名稱。
（4）色彩應體現活潑愉快的風格。
第十二課：文化衫的設計制作
文化衫：是在服裝上設計具有特定文化內涵和圖案的T恤衫。
文化衫設計制作方法：彩繪、粘縫、鏤印。
第十三課：用相機記錄我的旅行
取景時一定要注意安排好近、中、遠三個層次的景色。
第十四課：如何欣賞雕塑作品
雕塑的鑒賞是通過對雕塑的感知、認識、鑒別與賞析，獲得審美感受和理解的活動。
鑒賞雕塑作品時，可以從以下四個角度進行：題材、情境、結構、創作手法。3、《大衛》1501---1504米開朗基羅（意大利）
《中國甲午戰爭博物館陳列館雕塑》（華崗巖）現代肖勝賀
《童眼看世界》（不銹鋼著色）1997包林吳威
《大的內部形態》（青銅）1982亨利.摩爾（英國）
7、《氣球》（不銹鋼著色）1999杰夫.昆斯（美國）

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