資源簡介

(共31張PPT)
上節課我們學習了白描人物的畫法，對國畫已經有初步了解，今天上課前老師也先來考大家一個問題。
墨分五色是什么意思？
墨分五色是中國畫技法術語，指的是通過調節墨色的濃淡干濕來表現豐富的色彩效果 。
次于淡墨，幾近于水
本節白描花卉課會重點應用到哈！
節下課我們一起走進今天的美術課堂
嶺南版美術七年級上冊第16課
白描花卉
妙筆生
認識白描
工筆花鳥畫是中國傳統繪畫重要流派之一，也是世界藝術寶庫中的一顆璀璨奪目的明珠。運用中國特制的毛筆、中國畫顏料，在專用的熟宣紙或礬絹進行嚴謹精致花鳥畫創作的一種特殊的畫種與技法。
花卉白描寫生是學習工筆花鳥畫的基礎。讓我們一起來探索白描花卉寫生的方法吧。
一 賞析經典
欣賞兩幅工筆花鳥作品，畫面細節給你帶來怎樣的感受？
工筆白描
臨摹《出水芙蓉圖》
工筆白描
這兩幅工筆花鳥畫都以其精湛的筆觸、豐富的色彩和生動的形象，給我帶來了深刻的視覺和心靈感受。它們不僅展現了自然界的和諧之美，也傳遞了畫家對生命的敬畏和對藝術的追求。在欣賞這些畫作的過程中，我仿佛與自然界進行了一次親密的對話，感受到了生命的韻味與意境的深遠。
中墨或淡墨勾花絲，濃墨勾花藥
淡墨和較細的勾線花瓣
重墨和較粗的線勾葉、莖、萼等。
白描畫注重墨色濃淡的變化
工筆白描
二 探究實驗
觀察花卉的自然形態，并理解如何運用白描墨色的濃淡
觀察花卉的自然形態，并理解如何運用白描墨色的濃淡，是工筆花鳥畫中的重要技巧。以下是對這一過程的詳細解析：
一、觀察花卉的自然形態
花卉的自然形態千變萬化，每一朵花都有其獨特的姿態和韻味。在觀察時，我們可以從以下幾個方面入手：
整體形態：注意花卉的整體輪廓，包括其高度、寬度以及整體的生長態勢。
觀察牡丹花
局部細節：仔細觀察花瓣的形狀、排列方式，花蕊的結構，以及葉片的形態、葉脈的分布等。
色彩與質感：注意花卉的色彩層次和過渡，以及不同部位的質感差異，如花瓣的柔嫩、葉片的硬朗等。
一、觀察花卉的自然形態
二、理解白描墨色的濃淡運用
墨色層次：
淡墨：通常用于勾勒花瓣等較為柔嫩、透明的部分，以及遠景或需要表現輕盈感的地方。淡墨能夠表現出花卉的清新、雅致之感。
濃墨：則用于勾勒葉片、枝干等較為硬朗、厚重的部分，以及近景或需要強調結構感的地方。濃墨的使用能夠使畫面顯得更加沉穩、有力。
焦墨：在極少數情況下，為了表現某些特殊的質感或效果，也可能會用到焦墨。焦墨色黑而干，使用時需謹慎。
墨色過渡：在勾勒不同部位時，要注意墨色的自然過渡。例如，從花瓣到花蕊，或從葉片到葉脈，墨色應有逐漸加深或減淡的變化，以表現出花卉的立體感和層次感。
用筆技巧：
中鋒用筆：白描畫運筆宜以中鋒為主，這樣勾出的線條飽滿有力，富有彈性。
起筆與收筆：起筆要藏鋒，收筆要回鋒，這樣能夠使線條更加圓潤自然。
速度與力度：運筆時要控制好速度與力度，使線條既有力量感又不失流暢性。
用筆與用墨
二、理解白描墨色的濃淡運用
如何調墨色變化
如何調墨
焦、濃、重、淡、清
三、實踐與應用
在繪畫過程中，要注意以下幾點：
1.多觀察、多思考：在繪畫前要對花卉進行充分的觀察和思考，理解其結構特點和生長規律。
2.大膽嘗試、細心調整：在勾勒線條時要敢于嘗試不同的墨色和筆法，同時要根據實際情況進行細心的調整和完善。
3.注重整體效果：在完成局部細節后，要回到整體效果上進行審視和調整，確保畫面和諧統一。
白描牡丹花繪畫步驟
三 創意實踐
白描牡丹花微課示范
美術課堂作業
采用白描的形式，進行花卉寫生創作，描繪一幅你喜歡的花卉。花的種類不限，要注意墨色濃淡的變化哦，以及線條的粗細長短的運用。要體現白描花卉作品中線條靈動與樸素雅致的藝術特征。
優秀作品參考
優秀作品參考
優秀作品參考
優秀作品參考
四 交流與展示
課后拓展：工筆花鳥畫如何上色呢？
工筆花鳥畫博大精深，白描花卉知識其最基礎的一步，后續如何進行上色完善，也是一門極大的學問，大家課后可以自己去探究了解中國顏料的色彩以及工筆花鳥畫的上色步驟等內容，感受中國花鳥畫的藝術魅力。
謝謝大家
嶺南版美術七年級上冊第16課

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