資源簡介

課程基本信息
學科 美術 年級 八年級 學期 春季
課題 《筆情墨意抒胸臆》
教科書 書 名：義務教育教科書 蘇少版教材 出版社：江蘇鳳凰少年兒童出版社
指導思想與理論依據
本課以美術學科素養和《美術課程標準》作為指導思想，強調對學生圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解五個方面能力的培養，注重將知識與技能相融合，通過藝術手段表達情懷與情感。依據《美術課程標準》要求學生學習中國畫的表現方法，在繪畫創作中合理構圖，運用中國畫的基本筆法、墨法進行實踐。引導學生在描繪物象過程中，表達情感和思想，感受中國畫的獨特魅力，從而培養學生的創新能力，增強學生的筆墨表現能力，培養學生對中華優秀傳統文化的喜愛之情，引起學習優秀的中國傳統美術和民族、民間美術，弘揚優秀民族文化的重視。 本課程以"建構主義"理論為依據，教師將學生的學習看作是一個意義建構的過程，學生通過新、舊知識經驗的相互作用，來形成、豐富和調整自己的認知結構的過程。學習是一個雙向的過程，一方面新知識納入到已有的認知結構中，獲得了新的意義，另一方面，原有的知識經驗因為新知識的納入，而得到了一定調整或改組。本課程將學生的新、舊知識自然地融入到課堂教學中，成為學生成長的文化養分，培養學生對優秀傳統文化的熱愛。
教學背景分析
教材分析： 本課為江蘇版實驗教科書八年級下冊“造型·表現”學習領域中第3課《筆情墨意臆抒胸臆》。根據《美術課程標準》將本課安排在《輕描重彩總相宜》后，引導學生在了解宋代花鳥畫的過程中，加強對學習中國優秀傳統美術的了解，弘揚優秀民族文化的重視。本課的教學重難點從理解中國寫意花鳥畫“筆情墨意抒胸臆”的造型理念入手，到學會用中國畫寫意的方法表現生活中花卉或蔬果的基本畫法，使學生在創作過程中感受到國畫所帶來的獨特魅力，感受藝術源于生活且高于生活的意義，把握寫意花鳥畫用墨用色的一般方法，喚起學生在學習生活中的情感，用寫意花鳥畫的形式表達個人的志向和情懷，讓學生充分感受寫意花鳥畫如何來借物抒情，托物言志。讓學生深刻的理解中國傳統文化是民族的血脈，是我們的精神家園，它不僅蘊藏于經典著作中，而且存在于我們的生活方式和思維意識中。 學情分析： 初中學生對中國畫筆墨技法的認知還停留在小學階段，對國畫作品也有一定的理解，但由于所掌握的繪畫能力還不夠完整，不能夠很好的理解中國畫展現出的魅力。 初二的學生已初步成熟并形成對生活的情感態度，并且有著一定的自我意識，通過初一學年美術課程的學習，對于美術的造型、結構、色彩等基礎知識有一定的了解，也開始有了明確的志向、理想和追求，學習技能技巧的能力大為提高。 教學過程中應注重啟發學生思考、引導學生歸納和理解知識內容，并為學生提供多種作業選擇的方式，使學生通過作品表達自己對國畫的喜愛之情，從而達到教學目標。 教學方式：啟發式、講授式、探究式、實踐活動式 教學手段：多媒體應用 技術準備：多媒體設備、實物展示
教學目標（內容框架）
知識與技能： 理解中國寫意花鳥畫“筆情墨意抒胸臆”的造型理念，學會用中國畫寫意的方法表現生活中花卉或蔬果的情趣，在體驗寫意畫的筆墨情趣的同時抒發自己的情感。 過程與方法： 通過對作品的賞析和評述、觀察、比較和體驗，教師進行示范，學生實踐練習，并評價總結教學的過程和方法，完成本節課的知識與技能目標。 情感、態度和價值觀： 感受中國畫家“筆情墨意抒胸臆”的思想感情，體會中國寫意花鳥畫的藝術魅力，使學生的審美能力隨之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。 教學重點： 理解中國花鳥畫"筆情墨意抒胸臆”的造型理念,學會用中國畫寫意的方法表現生活中花卉或蔬果的情趣。 教學難點: 感受中國畫家“筆情墨意抒胸臆"的思想感情,體會中國寫意花鳥畫的藝術魅力,使學生的審美能力隨之而得到提高。
教學過程
（一）、導入.感受 1.圖片導入：教師所繪的寫意花鳥畫書簽作品“梅蘭竹菊”導入，激發學生的學習興趣。 2.為學生講解梅蘭竹菊是畫家們經常表現的題材，梅花的高潔，蘭花的幽香，竹子的挺拔，菊花的傲霜，它們的自然屬性在畫家的筆下，用來象征高尚的人物品格。 小結：中國寫意花鳥畫書簽，讓我們感受到中國傳統繪畫的魅力，同時也讓我們的學習生活更加的豐富多彩。 （二）、了解寫意花鳥畫 1.花鳥畫是以花鳥魚蟲等植物和動物為描繪對象的畫。 2.對比宋代的《出水芙蓉》和現代畫家潘天壽的《雨荷》。畫法有何不同？ 小結：寫意畫表現性較強，不拘泥于形象的形似和用筆用線的規整，而注重神似和畫家心境感受的抒寫。 （三）、欣賞.表述 1.欣賞評述清代畫家吳讓之的《蔬果圖》、南宋畫家鄭思肖的《蘭花圖》。 2.小組討論并完成學習單：結合課本內容說說看畫面內容是什么？畫家是要表達一種什么情感，是如何借物寓意的？ 小結：借物寓意是寫意花鳥畫中經常運用的一種表現方法，將自然界中的每個花鳥魚蟲與現實生活中的人與事發生關聯，以寄托畫家的志趣情操，表達內心感受。 （四）、綜合.體驗 1、學生筆墨體驗 師生共同探究筆墨變化 墨分五色：焦、濃、重、淡、清； 用筆方法：中鋒、側峰、逆峰、拖筆； 用墨方法：濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色； 欣賞畫家潘天壽的作品《露氣》，感受作品用筆用墨技法。 （五）、綜合.感受 1、荔枝的寓意； 2、宋代詩人蘇軾與荔枝； 3、教師示范寫意荔枝的畫法； （六）、實踐活動 小組共享課前收集的材料 1、運用所學筆墨知識，畫一幅寫意蔬果圖，注意表達情趣。 2、教師巡回指導。 （七）、展示.評價 1、學生以小組為單位展示作品，并對寫意蔬果圖進行自評互評。 2、教師鼓勵學生互評并綜合評述學生作品。 （八）、小結.延伸 1、寫意畫花鳥畫與生活，兼具審美與實用價值。 2、習近平總書記說過“文化自信是一個國家、一個民族發展中最基本、最深沉、最持久的力量。”希望同學們在今后的學習生活中繼續關注國畫內容，既要傳承與發揚中國傳統文化，也要在此基礎上大膽創新，做中國傳統文化的踐行者與弘揚者。
教學過程（表格描述）
教學階段 教師活動 學生活動 設置意圖
作品導入（4分鐘） 1、出示教師所繪的寫意花鳥畫書簽作品“梅蘭菊”。 提出問題：通過觀察，缺的一個書簽應該畫什么？ 2、播放教師繪畫竹的視頻并為學生講解梅蘭竹菊的品質。 提出問題：同學們喜歡這樣的書簽嗎？說說你的理由。 小結：中國寫意花鳥畫書簽，讓我們感受到中國傳統繪畫的魅力，同時也讓我們的學習生活更加的豐富多彩。 觀察圖片，思考問題。 回答：“梅蘭竹菊”中的竹子 邊觀看老師繪制竹子的視頻，邊聽教師講解梅蘭竹菊的品質，并回答理由。 通過老師所繪的寫意花鳥畫書簽作品導入，與學生對于“梅蘭竹菊”的印象相聯系，使學生了解梅蘭竹菊，創設輕松、愉快的課堂氛圍。激發學生的學習興趣。
講授新課（7分鐘） 一、了解寫意花鳥畫 1.展示花鳥畫作品，花鳥畫是以花鳥魚蟲等植物和動物為描繪對象的畫。 提出問題：什么是寫意畫？ 2.對比宋代的《出水芙蓉》和現代畫家潘天壽的《雨荷》。 提出問題：這兩幅畫的畫法有何不同？ 教師：工筆畫是一種細膩的畫法，強調線條的精細準確以及顏色的多樣性；寫意畫表現性較強，不拘泥于形象的形似和用筆用線的規整，而注重神似和畫家心境感受的抒寫。 二、欣賞寫意花鳥畫 1、讓學生試著從表現內容、構圖、意義的角度去欣賞評述清代畫家吳讓之的《蔬果圖》。 請同學們參照對《蔬果圖》的分析完成對南宋畫家鄭思肖《蘭花圖》的欣賞。教師引入什么是借物寓意：將自然界中美的花鳥魚蟲與現實生活中的人和事發生關聯，以寄托畫家的志趣情操表達內心感受。 觀察圖片，思考問題。 答案：《出水芙蓉》工整精細且寫實，是工筆畫；潘天壽的《雨荷》筆法簡練，墨彩飛揚，是寫意畫。 學生觀察圖片，試著通過提款“士大夫不可一日無此味”。回答：柿子諧音“事事”，白菜寓意“清白”，表達士大夫具有的“安貧樂道”的清廉品質和精神。 學生觀察圖片，試著從畫面內容、構圖、筆墨技法等方面講述作品特征，再結合作者生平、畫面和詩詞內容，探究作品表達的情感。 教師通過同一荷花題材的工筆畫與寫意畫的對比，讓學生更加明確深刻體會到工筆畫與寫意畫的區別。并且將工筆畫的知識補充給學生，在拓展學生知識量的基礎上，通過對比的方式讓學生更加深刻的體會寫意畫的特點，為后面教學重難點做鋪墊。 教師通過舉例對清代畫家吳讓之的《蔬果圖》的賞析，引導學生自主賞析南宋畫家鄭思肖的《蘭花圖》，循序漸進的進行知識的傳遞，有利于學生更好的汲取知識。
深入學習（9分鐘） 一、由筆墨營造的精神世界——用筆、用墨 筆墨是畫家最基本的語言，所謂筆隨心動、墨由情生，寫意花鳥畫情感的表達都要借助筆墨這個媒介產生。 1．用筆 用筆方法：中鋒、側鋒、逆鋒、拖筆。 2．用墨 墨分五色：焦、濃、重、淡、清。 通過墨與水的比例可以調出五色。 播放視頻了解用墨方法：濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色。 二、從用筆、用墨角度分析作品 觀察潘天壽的《露氣》 提出問題：潘天壽的《露氣》這幅作品中體現了怎樣的用筆、用墨變化？ 教師：酣暢淋漓的筆墨點出了清露彌漫的氣氛。荷葉的墨色變化十分豐富，呈現出虛實、疏密、的層次對比。 三、尋常的生活，濃郁的情趣 提出問題：我們剛剛學習了這么多的有關寫意花鳥畫的知識，請問同學們有沒有喜歡的花卉蔬果呢？ 教師介紹莆田荔枝的寓意，以及其對自身的含義。 介紹宋代詩人蘇軾對荔枝所寫的詩句。 四、國畫基本材料 教師介紹國畫的基本材料 教師范畫 播放教師寫意荔枝小品的范畫視頻。 觀察潘天壽的《露氣》并思考問題 答案: 荷花花瓣和花梗用中鋒進行勾勒，線條筆觸清晰自然且富有彈性，荷葉采用側鋒的用筆畫出荷葉圓厚飽滿的姿態，墨色變化豐富。 聽教師講解荔枝的寓意 觀看教師范畫視頻，觀察教師范畫步驟以及用筆、用墨。 通過介紹筆墨的運用以及意義，圖文表達。讓學生了解用筆的基本方法以及水與墨的比例關系，感受不同墨色所帶來的效果。以視頻的形式更加直觀了解中國畫筆觸的魅力所在。 提高學生的審美能力，通過用筆和用墨相關的學習，引導學生分析畫面。考察學生對用筆用墨的知識的掌握程度。 以家鄉四大名果之一的“荔枝”為繪畫題材，從而增強了學生對大自然和家鄉的熱愛之情。 了解國畫的基本材料，通過教師直觀性的范畫教學，進一步了解繪畫的步驟與用筆、用墨的奇妙之處。
實踐創作（20分鐘） 創作實踐 布置作業： 1.根據本課所學知識，自由創作一幅花鳥作品來抒發情感。 2. 墨色變化、布局合理、詩書畫印的完整性。教師巡視，及時進行指導。 學生進行創作前的交流，根據作業的要求自選題目進行實踐創作。 明確學習任務，按照要求進行創作表現，充分調動學生的繪畫熱情。
展示評價（3分鐘） 自評與互評 自評 說出繪畫內容，并從構圖、造型、色彩等方面展示作品。 互評 互相評價，幫助同學找到優點和不足，給予寶貴的意見。 評價標準 1.運用了什么布局？ 2.筆墨是否有變化？ 3.是否產生意境？ 二、教師點評 教師對學生作品進行評價，提出修改意見，并適度進行鼓勵與肯定。 展示自己的國畫作品，并進行簡要說明。 其他同學發表自己對他人作品的見解。 根據大家的建議，完善自己的作品。 自評和互評可以增強學生對作品的理解，在提高學生的同時，鍛煉學生的語言表達能力、并且再一次鞏固所學的知識。培養自信心，提高審美水平。 教師根據學生個人情況做出準確的點評，利于學生對本課知識掌握程度的把控。
總結拓展（2分鐘） 知識拓展 寫意畫花鳥畫與生活，兼具審美與實用價值。書畫作品除了可以懸掛裝飾，還可以與生活密切聯系，可以應用在臺燈、抱枕、服飾、腳墊、包包等生活物品上。 知識總結 習近平總書記說過“文化自信是一個國家、一個民族發展中最基本、最深沉、最持久的力量。”希望同學們在今后的學習生活中繼續關注國畫內容，既要傳承與發揚中國傳統文化，也要在此基礎上大膽創新，做中國傳統文化的踐行者與弘揚者。 學生觀看圖片，體會寫意畫花鳥畫在生活中藝術形式的表達。 學生回顧本課知識重點，感受國畫的魅力。 使學生理解藝術來源于生活，又高于生活。 教師總結性的發言，點明本課的重點和學習的意義。
學習效果評價設計
一、評價方式 過程性評價 學生對課堂教學重難點是否表現出充分的興趣和研究熱情。 學生能否在教師的引導下對課堂問題尋找出合理的答案。 3．學生是否能領會、理解課程的核心內容。 學生作品成果 1．學生的作業是否反映出對教學重難點的理解。 2．學生作業的完成度及能力的表現。 二、評價量規 1．課堂上學生對問題的回答程度能否準確。 2．學生實踐過程中對課程內容的體現。 3．能否積極參與展示與評價活動。 4．小組活動是否積極參與其中。

展開更多......

收起↑