資源簡介

《西方現代藝術》教學設計
一、教學目標
知識與技能:通過本課的學習，使學生能正確認識西方二十世紀現代主義繪畫的巨大發展變化，學會欣賞這個時期的繪畫作品。了解外國現代主義繪畫的藝術特征和多元化的藝術流派。
過程與方法:初步學習運用視覺藝術的語言去感受、體驗和品評、欣賞外國現代主義繪畫作品。
情感、態度與價值觀:培養健康的審美情趣，樹立正確的審美觀念。
二、教學的重點與難點
重點:西方現代主義美術的欣賞方法
難點:理解西方現代藝術形成的原因。
三、教學過程
(一)導入:貧窮限制了我們的想象
展示截止2017年世界上最貴的十張畫。
給學生介紹這十幅作品，西方現代藝術成為市場的主流，但是即便學生們有一些基礎，但在欣賞這個時期的藝術作品時，最多的還是會說“看不懂”。這種欣賞的障礙，是本節課的一個重點。
西方現代藝術的范圍:籠統地說是指西方自19世紀以來的藝術。
教師活動:多媒體出示西方現代藝術的范圍。它在藝術理念、藝術標準、創作方法、語言形式等方面都幾乎形成了一個與傳統完全不同的新藝術體系。
給學生播放一段視頻：
讓學生看到人類的審美從具象轉變成為抽象的。提出問題：為什么會發生這樣的轉變？
第二部分:西方藝術向現代轉化的原因
板書: 1.攝影的發明一一這可以視為西方藝術轉變的內部原因。因為攝影的發明從根本上動搖了西方傳統藝術古典一寫實藝術的根基，從而使美術產生了自我意識。
現代大工業的發展一一這 是西方藝術向現代轉化的外部原因。因為現代大工業的發展帶來的是社會的分工和對自我的重視，它孕育了整個社會的個人主義和創新意識。
提問：世界上有沒有好看的校服？
學生回答：有，別人的校服。
教師講解：沒有。我們不喜歡校服的原因并不是校服本身，而是因為我們希望和別人不一樣。這就是個人主義和創新意識的表現。
3.宗教的衰落一一宗教情 感在西方社會中具有至高無上的地位，但在現代大工業的社會中人的情感日益現實化，由此造成人的現實理想與終極理想之間的矛盾，表現在藝術中就是其物質性的加強和精神性的失落。
4. 哲學的影響一一從19世紀末開始，許多西方哲學家都極力提倡個人意識和精神的重要價值，反對以往的工具理性思想，使人們從深層上看到了社會轉型的必然。
講解弗洛伊德的思想和達利的作品。理解美術作品和哲學的關系。
當然，其動力源還不僅有這些，我們還可以舉出更多的方面，但這四點概括的是四個主要方面一一藝術、 社會、宗教和思想。這是從西方藝術和社會發展的總的過程來說的。
(三)第三部分:西方現代藝術的主要特征是什么
關于西方現代主義藝術的特征這里主要提出了四點:
板書: 1. 哲學化一-一這表明西方現代藝術與現實不再發生直接的關系，而表現出藝術自身的獨立;
2.理論化一一哲學化與理論化不是一個概念，盡管它們之間有聯系。注重理論表明現代藝術的出現和現代藝術家的努力不是偶然和盲目的，而是有明確的方句和目標的集體趨向;
3.形式主義一一即強調美術形式的獨立性，通過形式的極端化和絕對化而提倡美術自身的獨立;
4.創新意識一-可以說創新是任何藝術的本質，但西方現代主義藝術卻把創新本身視為藝術的惟一 主題。
(四)第四部分: 教材的表述“無止境的形式創新使藝術走到了危險的邊緣”我很不贊同這種說法，歷史會證明，并給出答案。我將這一部分改為“無止境的形式創新使藝術走到了另一個高峰”
這一部分展示了國內外優秀的，行為藝術、裝置藝術等作品讓學生自己去體會。每個人都有自己的認識。
學生在觀看的過程中，漸漸地理解了包括大地藝術等平時很少接觸的內容，大開了眼界。而這時再回看西方現代意識，似乎就有了更深的理解。
(五)總結討論:
1、師生共同討論現代藝術與傳統藝術的異同。
2、通過具體作品及藝術家，了解其藝術語言。
3、提出方案藝術，并舉例。
（六）課后作業：
以方案藝術的形式設計一個有趣的方案。

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