資源簡介

第四單元 學唱京劇《猛聽得金鼓響》教學設計-2023-2024學人教版年初中音樂七年級上冊
課題：猛聽得金鼓響
科目： 班級： 課時：計劃1課時
教師： 單位：
一、教學內容分析
本節課的主要教學內容來自人教版2023-2024學年初中音樂七年級上冊的第四單元。課程主題為“學唱京劇《猛聽得金鼓響》”，通過本節課的學習，學生將掌握京劇的基本知識，了解京劇唱腔的特點，并能夠演唱京劇片段《猛聽得金鼓響》。
教學內容與學生已有知識的聯系：
1. 學生已經學習了音樂的基礎知識，包括音階、節奏、旋律等，這些基礎知識為學習京劇唱腔提供了基礎。
2. 學生已經接觸過一些中國傳統音樂，對京劇的基本概念有一定的了解，如京劇的行當、唱腔、伴奏等。
3. 學生通過本單元前幾節課的學習，對京劇的唱腔特點有了初步的認識，為本節課的學習打下了一定的基礎。
二、核心素養目標
本節課旨在培養學生的音樂審美能力、京劇藝術素養以及文化認同感。通過學習京劇唱腔《猛聽得金鼓響》，學生將深入了解京劇的藝術特點和表現形式，提升音樂審美水平。同時，通過學習京劇這一國粹藝術，學生將增強對中國傳統文化的認同感和自豪感，培養文化自信。此外，通過小組合作學習，學生將提高合作交流能力和團隊協作精神，有利于形成良好的團隊協作意識。
三、重點難點及解決辦法
1. 重點：
（1）京劇唱腔的特點及表現手法。
（2）京劇《猛聽得金鼓響》的旋律、節奏及情感表達。
（3）京劇的行當、服飾、道具等舞臺表現要素。
2. 難點：
（1）京劇唱腔的音準、節奏把握。
（2）京劇表演中的情感表達和角色塑造。
（3）京劇舞臺表演的實踐操作。
解決辦法：
（1）通過多媒體教學，展示京劇唱腔的音頻、視頻資料，讓學生直觀感受京劇唱腔的特點和表現手法。
（2）采用示范教學法，教師現場演示京劇唱腔的演唱技巧，指導學生模仿練習，逐步掌握音準、節奏。
（3）分組討論，讓學生分析京劇《猛聽得金鼓響》的旋律、節奏及情感表達，培養學生的音樂審美能力。
（4）組織學生觀看京劇表演視頻，分析京劇的行當、服飾、道具等舞臺表現要素，提高學生的藝術鑒賞能力。
（5）開展京劇表演實踐活動，讓學生親身體驗京劇表演的魅力，提高學生的實踐操作能力。
四、教學方法與手段
1. 教學方法
（1）示范教學法：教師現場演示京劇唱腔的演唱技巧，指導學生模仿練習，幫助學生掌握音準、節奏。
（2）分組討論法：組織學生分組討論京劇《猛聽得金鼓響》的旋律、節奏及情感表達，培養學生的音樂審美能力。
（3）實踐教學法：開展京劇表演實踐活動，讓學生親身體驗京劇表演的魅力，提高學生的實踐操作能力。
2. 教學手段
（1）多媒體教學：利用多媒體設備展示京劇唱腔的音頻、視頻資料，讓學生直觀感受京劇唱腔的特點和表現手法。
（2）教學軟件：使用音樂教學軟件，輔助學生練習京劇唱腔的音準、節奏，提高學習效果。
（3）實物展示：展示京劇的行當、服飾、道具等舞臺表現要素，幫助學生更好地理解京劇藝術。
（4）網絡資源：利用網絡資源，為學生提供豐富的京劇學習資料，拓寬學生的知識面。
（5）互動教學平臺：利用互動教學平臺，開展在線討論、問答等活動，激發學生的學習興趣和主動性。
（6）教學評價：采用多元化評價方式，對學生的學習過程和成果進行評價，鼓勵學生積極參與。
五、教學過程設計
1. 導入新課（5分鐘）
目標：引起學生對京劇的興趣，激發其探索欲望。
過程：
開場提問：“你們知道京劇是什么嗎？它與我們的生活有什么關系？”
展示一些關于京劇的圖片或視頻片段，讓學生初步感受京劇的魅力或特點。
簡短介紹京劇的基本概念和重要性，為接下來的學習打下基礎。
2. 京劇基礎知識講解（10分鐘）
目標：讓學生了解京劇的基本概念、組成部分和原理。
過程：
講解京劇的定義，包括其主要組成元素或結構。
詳細介紹京劇的組成部分或功能，使用圖表或示意圖幫助學生理解。
通過實例或案例，讓學生更好地理解京劇的實際應用或作用。
3. 京劇案例分析（20分鐘）
目標：通過具體案例，讓學生深入了解京劇的特性和重要性。
過程：
選擇幾個典型的京劇案例進行分析。
詳細介紹每個案例的背景、特點和意義，讓學生全面了解京劇的多樣性或復雜性。
引導學生思考這些案例對實際生活或學習的影響，以及如何應用京劇解決實際問題。
4. 學生小組討論（10分鐘）
目標：培養學生的合作能力和解決問題的能力。
過程：
將學生分成若干小組，每組選擇一個與京劇相關的主題進行深入討論。
小組內討論該主題的現狀、挑戰以及可能的解決方案。
每組選出一名代表，準備向全班展示討論成果。
5. 課堂展示與點評（15分鐘）
目標：鍛煉學生的表達能力，同時加深全班對京劇的認識和理解。
過程：
各組代表依次上臺展示討論成果，包括主題的現狀、挑戰及解決方案。
其他學生和教師對展示內容進行提問和點評，促進互動交流。
教師總結各組的亮點和不足，并提出進一步的建議和改進方向。
6. 課堂小結（5分鐘）
目標：回顧本節課的主要內容，強調京劇的重要性和意義。
過程：
簡要回顧本節課的學習內容，包括京劇的基本概念、組成部分、案例分析等。
強調京劇在現實生活或學習中的價值和作用，鼓勵學生進一步探索和應用京劇。
布置課后作業：讓學生撰寫一篇關于京劇的短文或報告，以鞏固學習效果。
六、拓展與延伸
1. 拓展閱讀材料
（1）《京劇史略》：本書詳細介紹了京劇的起源、發展、主要流派以及著名演員等，適合學生深入了解京劇的歷史和文化背景。
（2）《京劇名段鑒賞》：本書收錄了多首經典的京劇唱段，包括《霸王別姬》、《貴妃醉酒》等，適合學生學習和欣賞。
（3）《京劇表演藝術》：本書深入講解了京劇表演的技巧和方法，包括唱腔、念白、身段等，適合學生學習京劇表演技巧。
2. 課后自主學習和探究
（1）研究京劇的行當：學生可以深入了解京劇的行當，包括生、旦、凈、末、丑等，以及每個行當的特點和代表人物。
（2）學習京劇唱腔：學生可以學習京劇的唱腔，包括生、旦、凈、末、丑等不同行當的唱腔特點和演唱技巧。
（3）欣賞京劇名段：學生可以欣賞京劇的經典名段，如《霸王別姬》、《貴妃醉酒》等，感受京劇的魅力和藝術價值。
（4）研究京劇舞臺美術：學生可以了解京劇的舞臺設計、服裝、道具等，感受京劇的藝術表現和審美特點。
（5）參與京劇表演：學生可以參加學校的京劇社團或參加京劇表演活動，親身體驗京劇表演的魅力和挑戰。
七、典型例題講解 例題1：請簡述京劇的起源和發展。
答案：京劇起源于清朝末年的北京，融合了多種地方戲曲的藝術特點，形成了獨特的表演形式。京劇的發展經歷了幾個階段，包括形成期、成熟期、鼎盛期等。在形成期，京劇吸收了昆曲、皮簧等地方戲曲的精華，形成了自己的唱腔和表演風格。在成熟期，京劇的劇目、表演技巧和行當都得到了豐富和發展。在鼎盛期，京劇成為了中國戲曲的代表，影響了中國乃至世界的戲曲藝術。
例題2：請列舉京劇的四大名旦，并簡述他們的代表作品。
答案：京劇的四大名旦包括梅蘭芳、程硯秋、尚小云和荀慧生。梅蘭芳的代表作品有《霸王別姬》、《貴妃醉酒》等；程硯秋的代表作品有《春閨夢》、《荒山淚》等；尚小云的代表作品有《宇宙鋒》、《失空斬》等；荀慧生的代表作品有《白蛇傳》、《紅鬃烈馬》等。
例題3：請簡述京劇表演中的“唱、念、做、打”四個基本要素。
答案：京劇表演中的“唱、念、做、打”四個基本要素是指演唱、念白、表演和武打。演唱是指演員的唱腔和音色，念白是指演員的對話和旁白，表演是指演員的動作和表情，武打是指演員的武術動作和招式。這四個要素共同構成了京劇表演的核心。
例題4：請列舉京劇中的主要行當，并簡述每個行當的特點。
答案：京劇中的主要行當包括生、旦、凈、末、丑等。生行包括老生、小生、武生等，特點是嗓音洪亮、動作穩健；旦行包括青衣、花旦、刀馬旦等，特點是嗓音清亮、動作輕盈；凈行包括花臉、白臉等，特點是嗓音粗獷、動作夸張；末行包括老生、末等，特點是嗓音深沉、動作沉穩；丑行包括小丑、老丑等，特點是嗓音尖銳、動作滑稽。
例題5：請簡述京劇舞臺美術的特點。
答案：京劇舞臺美術的特點包括簡潔、寫意、夸張。舞臺背景通常采用簡單的布景，以突出演員的表演。道具和服裝設計注重寫意，以象征和暗示的方式表現劇情和人物。舞臺動作和表情夸張，以增強舞臺效果和觀眾的視覺沖擊力。
八、教學反思與總結 在教學方法上，我采用了示范教學法和分組討論法，這兩種方法有效地提高了學生的參與度和學習興趣。示范教學法讓學生能夠直觀地學習京劇唱腔的演唱技巧，分組討論法則激發了學生對京劇案例的深入思考。然而，在分組討論中，我發現部分學生在討論中較為被動，今后應更加關注學生的參與情況，鼓勵他們積極發表自己的觀點。
在教學策略上，我注重了知識的講解和技能的培養，但對學生情感態度的培養仍有待加強。京劇作為國粹藝術，傳承和發展需要學生的熱愛和認同。今后，我將更多關注學生的情感態度，通過講解京劇的歷史和文化背景，激發學生對京劇的興趣和自豪感。
在教學管理上，課堂秩序較好，但部分學生在課堂上較為分散，注意力不夠集中。為了提高課堂管理效果，我計劃在教學中增加更多的互動環節，提高學生的參與度，同時加強對學生的課堂紀律管理，確保教學效果。
板書設計 ①京劇的起源與發展
- 京劇的起源：清朝末年，北京
- 京劇的發展：形成期、成熟期、鼎盛期
②京劇的主要行當
- 生行：老生、小生、武生
- 旦行：青衣、花旦、刀馬旦
- 凈行：花臉、白臉
- 末行：老生、末
- 丑行：小丑、老丑
③京劇表演的基本要素
- 唱：演唱、音色
- 念：對話、旁白
- 做：動作、表情
- 打：武術動作、招式
④京劇舞臺美術的特點
- 簡潔：布景簡單
- 寫意：道具、服裝
- 夸張：動作、表情
⑤課后作業：
- 研究京劇的行當特點
- 學習京劇唱腔
- 欣賞京劇名段
- 研究京劇舞臺美術

展開更多......

收起↑