資源簡介

教學(xué)設(shè)計
課程基本信息
學(xué)科 美術(shù) 年級 高一 學(xué)期 秋季
課題 質(zhì)樸與率真——濃郁鄉(xiāng)情的視覺呈現(xiàn)
教學(xué)目標(biāo)
1.了解民間美術(shù)基本的造型法則； 2. 通過美術(shù)作品鑒賞，對民間美術(shù)作品的造型方法、配色方法、觀察方法、時空觀念等進(jìn)行分析和討論，探究作品中蘊含的鄉(xiāng)情所在，理解民間美術(shù)特有的藝術(shù)特征； 3.通過本課的學(xué)習(xí)思考中國傳統(tǒng)文化對民間美術(shù)的影響，重視傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展。
教學(xué)內(nèi)容
教學(xué)重點： 探索分析民間美術(shù)作品中的造型方法、配色方法、觀察方法、時空觀念問題。 感悟民間美術(shù)作品中濃郁的鄉(xiāng)情呈現(xiàn)，理解其特有的藝術(shù)特征。
教學(xué)難點： 理解民間美術(shù)獨有的藝術(shù)特征 2. 探索傳統(tǒng)文化和民間美術(shù)的內(nèi)在聯(lián)系。
教學(xué)過程
創(chuàng)設(shè)情景，欣賞導(dǎo)入。 1.欣賞民間美術(shù)作品，感悟民間美術(shù)的魅力。 （1）展示民間美術(shù)作品。 教師提問：這些作品大家認(rèn)識嗎？在它們身上你感受到了什么？分享下你的感受？學(xué)生各抒己見。 （2）教師提問：他們都屬于什么呢？你對他們有了解嗎？ 教師概括這些都屬于我國的民間美術(shù)。中國民間美術(shù)是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，他們是以最原始、最樸素的方式從勞動人民生活中誕生的。本課老師想和大家一起通過這些典型的民間美術(shù)作品探討他們是如何通過視覺元素，傳遞表達(dá)質(zhì)樸與率真的濃郁鄉(xiāng)情。2.開門見山，簡述學(xué)習(xí)思路。 本課分別從造型方法、配色方法、觀察方法、時空觀念等四個方面來探尋。 【設(shè)計意圖】：創(chuàng)設(shè)情境，點明主旨；了解學(xué)生對民間美術(shù)的認(rèn)知情況。 （二）初步感知，初識鄉(xiāng)情。 1.惠山泥人的鄉(xiāng)情呈現(xiàn)。展示《大阿福》。 （1）介紹大阿福基本信息。 （2）關(guān)于大阿福材質(zhì)的探討。 惠山腳下稻田土。感受泥性。（惠山黑泥，細(xì)膩有韌性，可塑性強(qiáng)，干而不裂。蘇軾經(jīng)過無錫留有“惠泉山下土如濡”的句子。） 2.展示鳳翔泥塑《大坐虎》、《掛虎》，深入材質(zhì)探索。——觀音土 一方水土孕育一方文化，民間藝人們，會充分利用當(dāng)?shù)乇憷@取的資源來創(chuàng)作作品。 3.梳理大阿福的制作工序，感受體會匠心匠意。（模印 — 脫模 — 修胚 — 陰干 — 上色） 【設(shè)計意圖】：擇取典型，以點見面，展開民間美術(shù)作品中的鄉(xiāng)情探尋。 （三）深入探究，分析鄉(xiāng)情。 1.關(guān)于造型方法的探討。 （1）學(xué)生仔細(xì)觀察《大阿福》，認(rèn)真思考，找尋造型上的特征。(可利用學(xué)習(xí)任務(wù)單) ·大阿福造型——姿態(tài)神情（福態(tài)） 大阿福是一種盤膝而坐的孩童的形態(tài)，神情微笑，鼻直口方，有類佛像。沙孩兒的傳說故事。（趨吉避兇的含義） 大阿福外形仿若 “福”字。（百姓對美好生活的愿景和向往） ·大阿福造型——比例（夸張） 頭身比例近乎1：1，采用傳統(tǒng)“放頭縮手去頸跟”造型法。 （2）展示《門神》福建漳州年畫。 ·教師提問。它描繪了怎樣的形象？你們認(rèn)識他們嗎？你們知道這件作品的用途嗎？ 這件年畫作品中描繪的是神荼郁壘兩位門神。他們是中國民間人氣很高的門神。畫中的他們一身戎裝、手持金瓜錘、威風(fēng)凜凜。 ·教師提問。年畫中的門神在造型上有什么特征呢？學(xué)生思考回答。 他們在身材比例上像大阿福一樣也都采用了夸張的手法。他們在身材比例上像大阿福一樣也都采用了夸張的手法。夸張變形后的門神更勇武更有力量感。 展示《舞獅》民間諺語有這樣概括“十斤獅子九斤頭，一斤尾巴掉后頭”。民間美術(shù)作品在造型上它多喜歡采用夸張變形的手法，用以突出對象的非凡。民間美術(shù)的創(chuàng)作者不是不知道事物的正常比例，而是有意識的這樣處理，這是一種原始而充滿生命力的思維體現(xiàn)。 大阿福造型——衣飾 （傳統(tǒng)、吉慶） 衣飾：牡丹花、五福襖、長命鎖、青毛獅、粉底靴。（寓意詳解） 大阿福身上的各種裝飾紋樣承載了人們對美好生活的愿望和期許，這也是勞動人民最質(zhì)樸本真的情感表達(dá)。這樣的裝飾手法在民間美術(shù)作品中是廣泛被運用的。 2、關(guān)于配色方法的探討。 （1）分析《大阿福》的色彩特征 教師提問。大阿福身上有哪些主要的色彩？大阿福身上的色彩種類多嗎？這些色彩都有著怎樣的特性？學(xué)生分析作品色彩構(gòu)成；各抒己見。 大阿福身上的色彩種類并不多，但他們多是濃郁飽和的，視覺上鮮亮明媚。用老藝人的話講叫“色色爆”。通過大阿福的色彩，我們能感受到民間美術(shù)作品的色彩魅力，但這樣的色彩搭配是否有規(guī)律有法則可尋，接下來我們再問問“他們”。 （2）展示庫淑蘭剪紙作品《春來了》。請同學(xué)們欣賞一下這件作品，思考她的作品與傳統(tǒng)剪紙有什么區(qū)別？ 庫淑蘭深受農(nóng)耕文化影響，作品具有鮮明的個人風(fēng)格，她突破了單色剪紙的視覺形態(tài)，創(chuàng)立彩色剪貼剪紙，在作品的配色上有獨到的見解。那她的配色秘訣是什么呢？ （3）出示記者采訪庫淑蘭的對話摘錄。 學(xué)生活動，角色代入體驗，嘗試解讀對話；找尋色彩搭配技巧。 教師引導(dǎo)學(xué)生辨析“上色”與“下色”，庫淑蘭講究的正是色彩的對比。幫助學(xué)生感知民間藝人對于色彩的獨特理解。民間藝術(shù)的色彩搭配具得獨特性，是有別于美術(shù)學(xué)科體系的。民間藝人們完全有一套自己的觀察方法和表現(xiàn)方法。 （4）展示《民間美術(shù)配色法則》 它分成了“相宜“、”相忌“兩個線軸展開，學(xué)生可以選擇自己感興趣的來念念口訣。 教師提問。同學(xué)們，你們贊同這樣的搭配法則嗎？可以說說你們的看法和理由。 民間美術(shù)和我們傳統(tǒng)的文化、歷史有著天然的內(nèi)在聯(lián)系。例如“斷國孝，三藍(lán)墨”的出現(xiàn)是因為清乾隆帝駕崩，紅紫諸色被禁止使用，民間只能用藍(lán)色等少數(shù)顏色敷彩裝飾，即便如此也不失美感。這樣的民間配色口訣簡單直白，讓人一目了然，容易運用。 （5）展示《財神》、《五行方位色彩示意圖》，思考兩者之間是否有一定的內(nèi)在聯(lián)系？ 這件作品主要顏色：紅、黃、白。用五行來解讀，紅色為火，黃色為土，火生土大吉。黃色為土，白色為金，土生金大吉。 民間美術(shù)用色以固有色為主，具有濃郁的民族色彩審美意趣。同時又與陰陽五行等古代樸素哲學(xué)相關(guān)，這就是我們傳統(tǒng)的“五色觀”。民間美術(shù)用色嚴(yán)格遵守這種意識，以極少的色彩種類，營造了及強(qiáng)烈的色彩效果，大俗大雅之間，即鮮明奪目，又端莊穩(wěn)重。 3.關(guān)于觀察方法的探索 （1)展示《蒸饃饃》張林召剪紙作品。 教師提問。她是如何觀察事物的？又是如何通過剪紙表現(xiàn)出來的？學(xué)生欣賞作品，找尋人物的多面表達(dá)方式。 （2）展示畢加索《哭泣的女人》對比分析。 在人物的表現(xiàn)上他們都采用了多視角。一張臉上既有側(cè)面的線條，也有正面的細(xì)節(jié)。用她自己的話來說，“我愛剪啥就剪啥，看不到的東西只要心里有，就可以剪在紙上。”“畫所知”與“畫所見”的區(qū)分。民間美術(shù)的造型注重表現(xiàn)多方位、多視角甚至跨時空的綜合印象。 4.關(guān)于時空觀念的探索 （1）展示《琴棋書畫》天津楊柳青年畫 學(xué)生觀察思考，作品中哪些地方打破了時空的限制？ 四位童子代表了“琴棋書畫”四藝俱全，取“詩書傳家，琴棋為樂”的寓意。年畫中又通過水仙、牡丹、石榴、蜜桃、佛手柑等花果，將一年四季隱含其間。民間美術(shù)作品中的時空線索是以創(chuàng)作者本體為立場出發(fā)的，并不采取客觀主義的演繹邏輯。 （2）展示王欄畔的剪紙《收工回家》從近處的田間地頭，到遠(yuǎn)處的家和果園，全景式的反應(yīng)了農(nóng)家生活場景。 民間美術(shù)并不強(qiáng)調(diào)嚴(yán)謹(jǐn)、抽象的時空線索，而是根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容的要求，靈活地切割和重組。民間美術(shù)作品中的時空線索主要以創(chuàng)作者本位為立場闡發(fā)的。用老藝人的話說就是“剪子是跟著心走的，不是跟著眼睛走的”。 【設(shè)計意圖】：分角度細(xì)數(shù)民間美術(shù)作品的藝術(shù)特征，深刻探尋民間美術(shù)作品中的鄉(xiāng)情意蘊。 （四）歸納整理 本課我們通過配色方法、造型方法、觀察方法、時空觀念的探索，解答了教材中提出的四個問題。民間美術(shù)的造型為什么常常是變形與夸張的？民間美術(shù)的色彩是如何搭配的？為什么民間美術(shù)中的事物表現(xiàn)方式是多方位的視角？為什么民間美術(shù)的畫面結(jié)構(gòu)經(jīng)常是多時空交叉的？ （五）感悟匠心，生發(fā)思考。 課后完成學(xué)習(xí)任務(wù)單《當(dāng)?shù)孛耖g美術(shù)調(diào)查表》。探索當(dāng)?shù)氐拿耖g美術(shù)樣式，對他們的傳承發(fā)展現(xiàn)狀做出問題分析，也請嘗試提出解決策略。 【設(shè)計意圖】：將課堂衍生至生活，探尋身邊的民間藝術(shù)，體驗匠心，感悟責(zé)任。 （六）總結(jié)升華 通過主題二《質(zhì)樸與率真，濃郁鄉(xiāng)情的視覺呈現(xiàn)》這一課的學(xué)習(xí)，我們了解到民間美術(shù)是勞動人民創(chuàng)造的一種特殊表達(dá)方式，它運用最質(zhì)樸的生活元素，賦予其最濃郁的情感，表達(dá)了積極樂觀的心態(tài)，寄托了對生活的美好期許和愿景，這是我們中華民族共同的文化記憶，需要我們一起保護(hù)和傳承下去。

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