資源簡介

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風箏風箏飛上天
一 教學目標：
1.通過對當地畫家故居的參觀、探訪，了解畫家的生平。
2.通過欣賞畫家的作品，了解畫家的藝術風格，對我國近代藝術開展的奉獻和藝術地位。
3.引導學生在欣賞過程中，感悟畫家為追求藝術而不懈努力的精神和思想境界。
二 教材分析：
本教材在編寫上，從參觀、探訪當地有一定知名度的畫家故居人手，通過參觀、探訪畫家故居，了解畫家的生平、藝術風格以及歷史地位。這樣的編寫意圖，充分表達了在新課程理念下，美術欣賞課要在一定的文化背景、文化氣氛、文化情景中進展描述、分析、解釋、評價，充分感受美術作品的涵。
三 教學重點、難點。
重點：通過欣賞畫家的代表作，了解畫家的藝術風格以及其對近代繪畫史的奉獻。
難點：如何引導學生站在歷史的高度辯證地去欣賞畫家及其作品。
四 教學設計
課前準備：
〔學生〕有條件的同學課前參觀黃賓虹、林風眠、天壽、豐子愷故居。
〔教師〕參觀黃賓虹、林風眠、天壽、豐子愷故居，收集他們作品的圖片，了解歷史背景。
教學過程：
1、出示圖片，談話引入。 出示 畫家工作室一角 、 緣緣堂 二圖，提問：“看到這幅圖，你有什么想法？猜猜主人是怎樣的畫家？〞“你知道哪些中國畫畫家？〞“我國近代生活在一帶的畫家有哪些？〞〔學生各抒己見。〕
2、引導學生欣賞黃賓虹的作品。
〔1〕出示黃賓虹的 簡筆山水圖軸 ，提問：“看這幅國畫，你有什么感受？〞〔學生暢所欲言。〕
〔2〕出示黃賓虹的名字，提問：“大家對黃賓虹了解多少？〞〔學生把參觀黃賓虹故居時了解的情況對大家做一些介紹。〕
〔3〕教師補充，重點介紹他畫山水畫經歷的三個階段：大約60歲以前以師古人為主；60—70歲以師造化為主〔以游歷山川，寫生為主〕；70歲以后，自立面目，漸趨成熟。風格渾厚華滋，意境郁勃，是黃賓虹山水畫的根本特點。 提問：“根據你對黃賓虹的理解，你認為 簡筆山水圖軸 大約是他什么階段的作品？最大的特點是什么？〞
〔4〕歸納黃賓虹的藝術特點：
①渾厚華滋，筆墨上注重“黑、密、厚、重〞。
②主創造，即使是學習別人的畫，也要有創造性地學。
三、舉一反三，欣賞其他三位畫家的畫。〔以學生欣賞為主，教師進展方法指導。〕
〔1〕啟發學生用以上學得的方法欣賞天壽的作品。
①出示圖片，學生自主欣賞天壽的作品 靈巖澗一角 〔教師提醒重點分析它的構圖、氣勢〕,從中了解天壽筆墨蒼古、凝練老辣、大氣磅礴、雄渾奇崛，具有懾人心魄的力量感和現代構造美的藝術風格。
②了解天壽的生平以及對近代國畫界的奉獻。〔學生先說，教師補充。〕
〔2〕欣賞豐子愷、林風眠的作品。
①了解豐子愷、林風眠的生平。請參觀過他們故居的同學介紹他們的生平。教師重點介紹他們出國留學的經歷，國外學習為他們的“中西合璧〞、“引外為中〞創造了條件。
②欣賞林風眠的作品 漁舟 ，體驗一種悲涼、孤寂、空曠、抒情的風格；欣賞 菖蘭 ，感受構圖的飽滿，色彩的濃艷。 ③欣賞豐子愷的瞻瞻的車、小夢 人散后一鉤新月天如水，體驗漫畫充滿情趣的、簡潔的美。
3、概括四位畫家的共同點。
學生概括四位畫家的共同點：創新。
教師小結：清末民初，國家動亂，中國繪畫史上一度出現了蕭條的景象。黃賓虹、林風眠、天壽、豐子愷四位畫家銳意進取、不斷改革，創造出與眾不同的繪畫語言，形成別具一格的藝術風格，為中國近代美術的開展創立了新的里程碑。
4、拓展延伸。
這四位畫家的作品還有很多，我們一節課無法詳細欣賞，有興趣的同學可以通過其他途徑去了解更多的容。
五、教學反思
2.風箏風箏飛上天 課時：三課時
一 教學目標：
1.初步了解風箏的起源、流派等信息資料，懂得風箏的構造與平衡的關系，認識風箏骨架類型特點。
2.初步掌握風箏骨架的扎制方法，學習用對稱的方法畫輪廓、圖案，設計制作一個風箏，嘗試掌握放飛風箏的技巧，培養孩子動手實踐能力。
3.通過收集、了解、制作、放飛等活動，激發學習美術的興趣，培養對祖國傳統風箏藝術的熱愛之情。
二 教材分析：
本課引導學生繪制風箏并掌握風箏繪制的根本原理，開發學生設計的創意思維。繪制風箏是在學生具有一定的色彩實踐的根底上進展的，在本課作業中學生能運用比照與和諧、對稱與均衡的原理繪制風箏，從而使學生掌握風箏上裝飾紋樣的繪制以及寓意。在教學過程中，充分運用裝飾紋樣的表現形式，借助學生已有的色彩根底，幫助學生初步學會處理裝飾紋樣的繪制方法。
三 教學重、難點
重點：扎制一個左右平衡對稱能平穩飛上的風箏架子，放飛上的技巧。
難點：了解風箏傳統藝術，制作一個左右平衡對稱美觀的有創意能平穩飛上的風箏，并放飛上。
四、教學設計
教具準備：有關風箏收集、風箏圖片，準備一些風箏成品。
學具準備：有關風箏資料收集、制作材料準備。
教學過程
1.導言〔單元概述〕。
〔1〕春天降臨，積雪慢慢融化，從沉睡中醒，小鳥在枝頭歌唱，樹木吐出嫩綠，泥土散發著芳香。春天象征著生命，春天象征著希望與力量。伴隨著春風，美麗的風箏飛上了，它把人們的理想希望帶入美妙的境界 風箏集藝術、科技、體育于一身，放風箏是春日里一項有意義的體育活動，如果能放飛自己親手扎制的風箏上天，那是多么有趣快樂的事呀！
〔2〕根據同學們的提議，我們將進展 風箏風箏飛上天——風箏主題活動 ，本次活動就是請同學們收集有關風箏的資料，進一步了解風箏藝術，設計制作一個風箏，讓它飛上。
2.任務。
〔1〕你是一名優秀的學生，你愛動腦動手，思維活潑，喜愛美術，你認為這次活動是你展現才能的時機，應該把握，即使沒有做出優秀的作品，對你來說也是一次不錯的實踐與鍛煉。
〔2〕請4人一組共同完成以下任務：了解風箏藝術，設計制作一個風箏，讓它飛上，并且做好活動資料的收集積累工作。
3.過程。
〔1〕活動1〔課時1〕，有關風箏資料的收集：
①小組準備工作：
a.將全班同學4人一組〔以居住地或同學自由組合，教師做好聯系調配工作〕，分為假設干組，各組同學合作完成任務。
b.各組選舉組長，根據自己的特長分配工作，做好準備工作。
c.組長要建立本小組工作目錄，在目錄下記載本組同學的學習過程資料，方便同組同學互相交流。
d.明確本次活動的任務：以小組為單位，利用因特網、書本，或向別人請教等途徑搜尋風箏的起源、流派、制作方法、圖片等實物、信息資料，完成 風箏知識小報 或小課題調查報告，各種風箏展。
②收集信息資料：
訪問網絡查找你認為需要的信息。或者在圖書館查閱相應的資料。如果你訪問了不止一個或者查閱了不止一本書，用分開的紙分別記錄從每一個或每一本書中得到的信息。或進展風箏藝人訪談，市場上購置、收集各種風箏實物。
③整理、篩選、展示收集的資料圖片、實物。
a.完成 風箏知識小報 或調查報告，展示形式，風箏知識擂臺賽，評出優秀資料獎小組。
b.在教室里舉行收集的各種風箏展。
希望這些同學收集的資料能對你有所幫助和啟發。
〔2〕活動2〔課時2〕，制作風箏。
活動建議：1.制訂小組制作方案和分工，設計怎樣的風箏樣式圖樣？希望能夠發揮大家的創造力和想象力！
資料參考：風箏的圖樣集，希望能對你有所啟發幫助。
①扎制風箏，上線是很關鍵的一步。
教師的提醒：
a.風箏的架子要求左右對稱，不然風箏兩邊輕重不一，難飛上天。 b.連接可用棉線扎制，比擬結實。
c.貼桃花紙可以用膠水或雙面膠，膠水不能太多，不然紙會破的。用的紙要略大于風箏架子。如果還有什么問題，我們再共同探討解決。 ②繪制風箏。
教師的建議：
a.風箏的圖樣裝飾可以是傳統的，可以是依樣畫形的，也可以是抽象的，教師期望著你的創意表現！相信你們一定能行！
b.畫風箏的時候注意用顏料時水分不能多，不然紙要破的。
c.可以再次上網查詢資料。
〔3〕活動3〔課時3〕，放飛風箏。
在一個晴朗有風的下午，在學校舉行放風箏比賽。 教師的活動建議：
①小組分好工，讓每位組員都參與放飛，跑步快的同學建議做領跑員，其余同學做風箏的架飛和保護工作。體驗放飛風箏成功的快樂及小組合作放飛。
②如果幾次放不上去，請同學不要灰心，放的時候要注意風向的變化及時調整起飛角度。教師期待著你們的出色表現！
③活動后用繪畫日記的形式把放風箏的場面和放風箏的體會畫下來寫下來，如果你用其他的形式表現也可〔如攝影〕。
④請同學自評和互評，評出放飛獎假設干名，我們將頒發獲獎證書。 〔4〕活動4〔課時4〕，個人、小組空間展示 風箏風箏飛上天——風箏主題活動 展覽——〔評價〕。
①教師和各小組長進展討論，如何辦好我們班級的 風箏風箏飛上天——風箏主題活動 的展覽。
②教師建議討論確定：
組成展覽會的組委會。
b.時間地點。
c.各組承當展覽的分工。
d.如何評獎〔評價〕，獎項名額。
〔學生個人、小組以寫送欣賞卡的形式來參與評價〔評獎〕。獎項名額每樣十名〔放飛獎除外，只要能放上天就能得獎〕。
〔5〕展覽布置，評獎。
活動后請你填好此表，你的意見和信息是教師最想知道的，你的合作。
五 教學反思
3.木版年畫
一 教學目標：
1.欣賞我國不同地區的民間木版年畫，了解民間版畫的制作工藝和藝術特色。
2.學會民間漏版印制的方法，能獨立創作一幅版畫。
3.通過版畫的欣賞和制作實踐，建立對中國傳統文化價值的認同感和熱愛之情。
二 教材分析：
本課是融“欣賞·評述〞的“造型，表現〞學習領域課。通過木版年畫的欣賞讓學生了解木版年畫的歷史文化，感受中國的民間藝術。這樣的民間文化傳承課在以往的美術課中都有出現，而本課不僅要讓學生欣賞木版年畫，更要通過欣賞讓學生用漏版的方法表現一幅木版年畫。
三 教學重點、難點：
重點：掌握制版技術。難點：學會拓印方法。
四 教學設計
課前準備
〔學生〕厚卡紙或紙板、宣紙、中國畫顏料、油墨、線繩、布料、調色盒、水粉筆、水杯、夾子、木蘑菇、刻刀等。
〔教師〕課件、年畫圖片和文字資料、刻刀、拓印用紙、木蘑菇、常用繪畫工具。
教學過程
1.導入課題。
〔1〕教師提問：以前學過哪幾種繪畫表現手法？學生答：有水彩畫、水粉畫、水墨畫、蠟筆畫
〔2〕玩游戲：把一薄一點的白紙蓋在一枚硬幣上，用鉛筆在上面涂抹，就可以印出硬幣上的文字和圖案。為什么會這樣呢？請學生答復。
〔3〕教師小結：年畫，古稱“門神畫〞。早在明朝的時候，中國民間就開場使用木版印刷技術來印刷年畫。木版畫即凹版制作的版畫。 〔4〕提醒課題： 木版年畫 。
2.欣賞木版年畫。
〔1〕教師提問：民間木版年畫給你們什么感受？學生答：色彩鮮艷、造型復雜、容喜慶、栩栩如生。
〔2〕教師介紹木版年畫的開展史：年畫在200多年前的清朝康熙乾隆年間十分流行。全國出現了XX柳青、武強、濰坊和高密、桃花塢、朱仙鎮、鳳翔和等十幾個大大小小的年畫產地。其中綿竹年畫、桃花塢年畫、XX柳青年畫、濰坊家埠年畫在歷史上久負盛名，被譽為中國“年畫四大家〞。
①教師提問：年畫一般表現什么題材？
學生答：桔祥圖案、門神、福娃、民間生活、戲劇。
②教師小結：年畫的表現容包含戲劇故事、民間傳說、歷史小說、世俗生活、時事趣聞、名勝風物、門灶諸神、仕女娃娃等，幾乎涵蓋了中國百姓生活題材的全部。它植根于民間，集中了勞動人民的藝術才能、淳樸的思想感情和對美好生活的強烈向往。
〔3〕課件展示：年畫的制作過程。
教師小結：古代的年畫都是先由畫工設計畫稿，再由雕工雕刻制版，最后才由印刷工上色印刷成畫。畫、刻、印是各自分開的。
3.重點研究兩幅年畫。
①分析它們的用色特點。
學生答復：民間木版年畫的用色比擬單純，色彩鮮艷
教師小結：木版年畫的色彩鮮艷，比照強烈。提取自然形象的色彩并進展夸和隨心所欲的搭配，常采用互補色的比照關系，如：紅加綠的搭配。
②分析它們的造型特征。
學生答復：民間木版年畫畫著許多人物和動物，看起來很夸
教師小結：民間木版年畫中的人物、動物的造型，都源自于生活中的自然形象，由民間藝人提取夸。
4.學習漏版技術。
①教師出示已經刻好的漏版。提問：我們如何利用漏版來制作年畫呢？學生根據教材上的圖解答復。
②教師邊示邊講解制作要點：漏版又叫孔版，在刻制漏版的時候，圖案要負形相連。
5.作業要求：使用漏版技術印制一幅年畫。
6.展示作業，評析獎勵：評選最正確年畫作品，并在教室或校園展出。
7.課外延伸：課件展示年畫的其他制作形式。
五、教學反思
4.剪紋樣
一 教學目的
1． 使學生掌握紋樣剪紙設計和制作的根本方法和技能。
2． 進一步提高對形式美的認識和感知美、創造美的能力。
3． 通過本課的學習讓學生體會到勤動腦、多動手可使生活更美。
二 教材分析
本課是屬于“設計·應用〞領域，編寫目的就是讓學生通過感受剪紙作品的藝術特色，了解不同造型的剪紙紋樣，從而鍛煉學生的造型、構圖和創造的能力，讓他們感受剪紙藝術的無窮魅力。
五年級學生通過三、四年級時的剪紙學習，已經初步了解并掌握了一些剪紙的根本技法。本課在教學時，讓學生從剪紙最核心的裝飾圖案——剪紙的紋樣來人手，從簡、從易，讓他們先了解根本的剪紙紋樣，通過教師的示再自己嘗試練習，到達在“教中學〞的目的；從樂、從趣，讓學生能用自己的方式來進展藝術表現活動，到達在“學中樂〞的目的，從而將他們引入剪紙這扇藝術瑰寶之門，為以后的剪紙課做鋪墊。
三 教學重點難點
教學重點折剪出紋樣。 教學難點：紋樣的設計。
四 教學設計
教具準備：示作品；各種規格白色與彩色紙；剪刀等。 學具準備：長條形彩色紙每人三；剪刀等。 教學過程 ：
1、 組織教學，檢查學生所帶用具情況。
2、 欣賞，導入 新課
A. 出示圖一〔各種簡單的對稱紋樣〕
現在教師用一種巧妙的方法把這些圖形變得更美了！
B. 出示圖二〔用圖一的花紋剪出的紋樣〕
原來教師把這些紋樣變成了剪紙紋樣，也就是我們今天要學的剪紋樣。
板書課題：剪紋樣
C. 出示圖三：說明紋樣在生活當中的應用。 小結：經過裝飾的物品更美。
D.示制作步驟。 教師邊講解邊示，〔先剪出一條橫的花邊，再剪出一條豎的花邊〕
〔1〕 設計單位紋樣，注意要對稱；
〔2〕 將長條型紙對折幾次，每次一定要對整齊；
〔3〕 將設計出的一半畫好在對折的紙上，剪去局部涂成灰色；
〔4〕 剪紙，剪的時候要膽大心細，將邊剪整齊；注意不要把連續的地方剪斷。展開既成。 提示：我們還可以設計一些什么樣的紋樣呢？我們可以把紋樣設計成：動物紋樣，植物紋樣。〔請學生欣賞紋樣作品〕
現在你們可以想象出比圖更美麗的紋樣來嗎？
3、 學生作業 ，分大組競賽
每人剪出2-----3種不同的紋樣，將優秀作業 展示在黑板上。 〔放音樂，教師巡回指導〕
4、 總結、評議
師總結：今天，我們剪出了這么多美麗的紋樣，事實證明，只要我們肯動腦筋勤動手，我們就能夠剪出更多美麗的東西，把我們的生活變得更美。
五 教學反思
5.剪紙人物
一 教學目的
1．學習運用剪紙的方法和技能進展人物剪紙。
2．培養學生耐心細致的工作作風和創造精神。
3．教育學生熱愛祖國的民間藝術。
二 教材分析
教學中，教師可通過對剪紙人物的實物或優秀作品圖片的欣賞，了解這些剪紙人物的裝飾手法，感受人物剪紙的藝術魅力。教科書中提供的步驟圖和提示清晰明了，便于學生自主地進展探究性學習，使學生學會使用不同的剪紙方法表現人物。同齡人的作品為學生創作拓寬了思路，幫助學生進一步掌握人物的動態設計和制作方法。根據學生的實際情況，教師應在課堂上以新穎、活潑的形式引起學生的興趣，使學生在一種輕松的氣氛中學到知識。
三 教學重點、難點
重點：用不同的剪紙方法表現一個或一組動態的人物。
難點：剪紙人物的細部刻畫。
四 教學設計
教學準備：
1、剪紙人物作。 2．幻燈。
3．彩色紙、剪刀、小刀、漿糊、鉛筆。
教學過程 ：
1談話，引入課題。
剪紙是我國傳統的民間藝術。剪紙作品是人們喜聞樂見的民間傳統手工藝品之一，它被廣泛應用于人們的日常生活中，如貼在窗戶上、門楣上等等。它是把繪畫和雕刻相結合的一種藝術表現形式。它有著非常悠久的歷史。沉著方面來分，除了我們學過的角花剪紙、紋樣、花邊剪紙外，便是我們今天要學的人物剪紙(板書課題)。
2欣賞，分析剪法。
A翻開教材，布置學生帶著問題自學：這些剪紙人物好看嗎 剪的方法是一樣的嗎 B學生答復上述問題之后，教師引導學生進展欣賞、分析。這些剪紙人物具有獨特的裝飾效果，但是它們所采取的剪的方法卻不一樣。有的是剪，有的是刻，有的是剪與刻相結合。刻的時候，又同時運用了陰刻和陽刻兩種方法。教師結合課前剪好的作分析這些方法的處理和運用，使學生了解得更加清楚明白。
3示，學習剪法。 教師一邊講解一邊示剪法。
A．輕輕地、簡潔而概括地描出草圖(反面更好)；
B．處理剪刻方法。要注意剪紙的整體性，千萬不能散落。教師隨時把剪刻的每一步放在幻燈上打出來，必須讓每一個學生明白這一點。
C．選好與剪紙顏色相配的底紙進展粘貼，粘貼時漿糊不能太多，而且要相當的耐心細致。
3練習，嘗試剪法。
要求學生按步驟進展：大膽構思，輕描圖樣，精心剪刻，小心粘貼。(板書) 教師巡視指導。
6.剪紙中的故事
一、教學目標
1.掌握剪、刻人物的根本方法和步驟，開展動手能力。
2.了解剪紙文化，培養學生熱愛生活的情感。
3.鍛煉語言組織和口頭表達能力。
二 教學分析
本課是在剪紙紋樣和剪紙人物的根底上的綜合運用。它是融剪、刻、說為一體的剪紙課，表現容為人物，表現形式是非對稱性的獨立紋樣。要求學生大膽地直接剪出人物外形，用刀刻畫出人物細節，然后將剪、刻完成的人物形象組合粘貼在一起，再編成故事說一說。讓學生在學習活動過自主學習的方式，利用剪紙的形式，表達生活中自己熟悉的事情和了解的故事，借以抒發在蘊涵的情感，同時通過對剪紙這種獨特形式的學習來和民族藝術更為貼近。
本節課對學生的實踐、探索、動手制作的能力的培養起了重要的作用，為以后加強學生創造能力的培養，讓學生學會感悟、美化、想象生活做了較好的鋪墊。
三 教學重點、難點
重點：多個人物組合，道具、背景線線相連。
難點：畫面背景、道具與人物的相應聯系以及連接。
四 教學設計
教學準備：剪刀、膠水、彩色紙等 五、教學過程設計： 一、故事引入
1.同學們，你們喜歡聽故事嗎 教師準備了一段特別的故事，聽完請想想，它特別在什么地方
2.教師口述“我和妹妹去公園喂鴿子〞故事。 (畫面) 教師講述故事，課件出示畫面。 二、故事交流
1.在你的身L或者你的身邊曾經發生過有趣的故事嗎 2.先在小組交流，再由組長用3～5句話寫下來。 三、討論、演示分工合作過程
1. (從各小組中挑出一個典型故事)清三位同學來跟教師合作示。 2.先分工再進展組合。 (學生討論怎么分工) 3.教師示剪刻步驟。 ①隨意剪出外形。
②剪或刻出人物的細節、花紋。
在這些民間剪紙作品中，你比擬喜歡哪一的細竹和花紋的處理 花紋有什么特點 (課件出示民間剪紙作品)中閩民間剪紙最常用的花紋就是鋸齒紋和月牙紋。 (課件出示) ⑧組合粘貼。
準備粘貼了，你想怎么貼 怎樣貼才會又快又平整呢 ——膠涂在底紙上。 出示幾個剪紙人物，你能給他們編個故事嗎
④添加道具。 故事“剪〞完了嗎 還有什么需要補充、完善的 ——添加背景、道具等。 (課件出示剪紙道具)
四、欣賞： 1.討論評議 完成創作的同學將作業貼至本組展示板L，可自由欣賞各組作業，并與身邊的同學說一說， 2.評述作品。 請幾位同學說說剛剛評議的容。 五、學生合作完成剪紙故事展示、總結 1.學生制作，教師巡回指導。 2.你喜歡哪個故事，為什么
3.今天我們用剪紙的方法表現了身邊的故事，你有什么收獲
五 教學反思
7、電影的始祖——皮影
一 教學目標
1．通過學習了解皮影相關知識、人物造型手法及美感。
2．能利用皮影人物造型的方法，用線畫一幅有特點的皮影人物畫。
3．引導學生在小組學習探究中，自主交流，培養學生的合作、自主探究意識。通過學習活動，培養學生熱愛民間傳統文化的情感及對美術學習的興趣。
二 教學重難點
重點：皮影的相關知識及人物造型手法。
難點：如何表現出傳統皮影人物造型的特點。
三 教學設計
教學過程
1、激趣導課：
同學們，喜歡看春節晚會嗎？下面播放的這段視頻，就是春節晚會上的一個節目片斷，我們一起來欣賞。這段舞蹈的編排借鑒了中國哪一種戲曲藝術形式？ 引出課題： 電影的始祖——皮影
2、探究學習：
A．提問：你看過皮影戲嗎？你對皮影有哪些了解？ 學生答復：看過 西游記 等。
皮影是對皮影和皮影人物的通稱，最初用牛皮或驢皮做成等。
B．教師簡述皮影的歷史：
皮影最早誕生于2000年前，俗稱“影子戲〞，是我國古老而神奇的戲曲藝術，因為它比電影出現的早，也被認為是現代電影的鼻祖。
C．請學生給皮影人物擺造型
提問：通過你的觀察，告訴大家皮影人物為什么能動？
兩個學生給皮影人物擺一個造型。告訴大家，皮影人物是靠身上的關節活動的。
D欣賞各地皮影人物，了解其特點： 皮影：纖巧秀麗，色彩鮮艷
皮影：臉譜京劇化，富有京味文化 現代皮影：人物更真實
E．引導學生探究： 1)皮影人物造型時采用了哪些裝飾手法？
學生觀看課件，交流答復下列問題：造型時采用了夸、簡化、添加等手法。 2) 皮影身上有哪些傳統圖案、線條？
觀察、交流答復：有牡丹、龍祥云等圖案，有直線、折線、波浪線等
F．教師示皮影人物表現方法，提問利用線條裝飾皮影人物時，線條需要怎樣變化？ 學生觀看教師示，答復線條要有粗細、疏密等變化。
3、欣賞作品
學生簡單交流對作品的感受。
4、藝術實踐：
用線畫一幅具有皮影人物造型特點的作品。 要求：線條細致而不繁瑣，簡潔而不空洞
5、展示評價
設計多個小獎項：最美造型獎，最美線條獎，最美色彩獎，最美構思獎，最正確表現獎，引導學生從技能、情感等方面對這節課的表現做出評價，對作品發表看法，體驗成功的喜悅 五、拓展延伸
出示課件：展示皮影剪紙、皮影雕塑等藝術形式。激發學生了解皮影藝術的熱情。
8.設計 西游記人物
一 教學目標
1、 運用各種創作形式，拓展學生的思維空間，培養學生發散思維，促進學生造型表達能力。
2、培養學生對祖國經典文學藝術的了解和熱愛，熱愛藝術、熱愛生活的情感。
3、培養學生發散思維，拓展思維空間，培養學生的想象力、創造力和造 型能力
二 教材分析
本課為“設計·應用〞學習領域容，這是在 電影的始祖——皮影 等課學習的根底上，對于電影人物造型設計的深入學習。這一課有三個特點：第一個特點是“創意性〞，創意是現代設計的靈魂。本課教學要注重引導學生學會聚焦 西游記 人物的主要特征，通過造型的動漫化、生活時空的穿越轉換等方法，以創意具有民族元素、童趣筆意的新西游人物形象。第二個特點是“探究性〞，會探究才能真正成為美術學習的主人。本課教學主要通過觀察、分析、欣賞等多樣探究活動，充分調動學生的各種感官和藝術感覺，自主發現 西游記 人物創意設計的有關方法。第三個特點是“藝術性〞，引導學生采用夸、概括、變形等藝術設計手法進展 西游記 人物設計，開展其人物動漫形象設計的藝術趣味。
三 教學重點、難點。
重點：欣賞不同表現形式的 西游記 人物藝術作品，學會用夸、概括、變形等方式對書中人物進展動漫形象設計。
難點：抓住文學作品 西游記 中描寫的有關人物特點：個性、童趣地加以動漫設計。
四 教學設計
教學過程：
一、講授新課
1、提問：你們了解西游記嗎？誰能用最簡短的語言給大家介紹一下 西游記 〔學生答復〕那你知道西游記的作者是誰嗎？它是經無數民間藝人和作者付出巨大勞動之后，于明朝中葉，由吳承恩(1510 ～1582 )最后完成。
西游記是一部很優秀的名著，不僅中國人喜歡，外國朋友也很喜歡這個作品，成為世界文化的一局部、它不僅是一部文學作品，更深入到了我們的生活之中，在我們的周圍隨處可見以西游記為題材的各種形式的再創作。我們一起來看看。
2、 教師今天還帶來一段根據西游記創作的動畫，看看你們看過嗎？看 的時候要好好觀察一下動畫片里出現了哪些主要人物？是什么故事？〔課件動畫〕
3.〔看完后提問：有幾個人物是誰？是什么故事！〔學生答復〕故事不管大小都有主要人物你們閉上眼睛在腦子中回憶一下剛剛悟空服飾和外貌特征，請同學來說。接著分析唐僧四人都穿什么樣的衣服，有什么外貌特征呢？出示師徒五人的圖片，看看和你們印象中的一樣嗎？〔再分析一下人物外貌特征〕
例：悟空活潑好動，他會像我們這樣站立，和你說話嗎？學生表演一下，要根據你用的人物的性格特點來給他設計動作。 西游記是中國神話小說中最優秀的作品。里面描寫了許多有意思的夢想神話人物。你還知道哪些西游記人物呢〕〔學生答復〕
教師這有一些西游記的人物，看看有沒有你們剛剛沒說到的。用你們剛剛分析悟空一樣，你認識誰可以大聲地說出來還要觀察他們的外貌和服飾.
〔一邊看一邊像剛剛分析唐僧師徒一樣在下面可以小聲描述這些人物的服飾和外貌特征〕
3、形容一下你們喜歡的人物外貌特征和服飾。 〔學生答復〕
悟空西天取經完后又閑不住了，我們聽聽他說些什么：“老來也！自從老和師傅西天取完經留在如來身邊就職，被封為斗戰勝佛過了一陣清閑日子，很是無聊， 聽說現在下界有了翻天覆地的變化，我們師徒四人還想來個西游!你們幫我們設想一下我們西游會有什么事情發生呀！〞
今天由我們全班一起來幫助悟空設想一下現在西游會發生什么事情， 誰來說說你打算怎么幫悟空？〔學生答復〕
4、 有幾位同學也像你們一樣喜歡西游記，我們一起來看看他們怎么幫助悟空的。〔課件)
圖片欣賞，學生做好的各種作品圖片
每看完一個問這些同學用了什么方法進展表現故事的〔有繪畫、剪貼、扮演、折紙等〕這些同學像導演一樣他們用自己喜歡的方式表現了一個自己的西游記。你們能不能也像他們一樣設新西游記，并用簡單的話語表現出來。 現在教師已經幫助悟空了，〔拿出一本空白的書〕這里面的容由你們來豐富，用你喜歡的方式，我們全班共同努力來創作出新西游記。
二、學生制作、教師巡視指導。制作時放 白龍馬 的音樂和西游記圖片.
五、教學反思
9.彎彎的小路
一 教學目標
1、了解物體近大遠小的透視規律，運用透視的方法畫一條符合透視規律的小路。
2、通過畫路提高學生描繪的技能，以及觀察力、表現力和創造力。教學重點： 通過對周圍生活環境的觀察，發現近大遠小的透視現象，掌握簡單的原理和規律，并運用于繪畫中。
3、正確表現物體的前后透視關系，并且能創作有新意的小路。
二 教學重點、難點。
重點：將近大遠小的透視知識應用到繪畫士：
難點：表現出路面的縱深感。
三 教學設計
教學過程
〔一〕導入
1、學生——記號筆，白紙等
2、教師——課件，學生用白紙，記號筆等。
三、教學過程
〔一〕導入
1、“彎〞是什么意思？
2、那“彎彎的〞又是什么意思呢？請你拿出準備好的工具，把“彎彎的〞表示出來，先認真想一想再動手做一做，看誰表示的最有創意，給你一分鐘的時間。
3、時間到！這是我的，我把它畫到黑板上，請你也和我一樣，把你的創意畫在紙上。〔請三位同學貼到黑板上〕
4、請同學們跟我一起做，伸直你的手，做個相機的鏡頭，對準我的手中這“彎彎的〞圖案，請你仔細觀察，它有什么變化？ 板書：近 大 遠 小
〔二〕感受透視
1、〔課件〕再看，這是什么？它展示在你眼中的情景是怎樣的？〔越遠的地方就越——，最后——〕
2、〔課件〕這是一排同樣大小的風箏，它高高的飛翔在天空中，看這些風箏，你發現了什么？ 小結：同學們，像剛剛看到的彎彎的圖案、鐵路、風箏，同樣的一個物體，離我們近了， 感覺就大一點，而離我們遠了，感覺就小一點，這種近大遠小的現象在美術學里叫做透視。 板書：透視
〔三〕表現透視
1、透視有什么奇妙之處呢？〔課件〕請看這兩幅圖，假設我要你用最短的時間，到房子里去取一樣東西回來，你會選哪一條路？為什么？
2、你說圖二中的路遠，那么畫面中的哪里讓你感覺到它的遠？ 小結：樹木從近處的高大到遠處的低矮；路面從近處的寬大到遠處的窄小，使我們感覺到圖二的路比圖一的路長，這就是透視在畫面中所產生縱深感。 板書：縱深感
3、〔課件〕請看，這是一幅世界名畫，請你仔細觀察這幅畫哪些地方表現出了透視在畫面產生的縱深感？？ 板書：長度、間距、粗細
4、根據這些透視原理，要這條彎彎的線變成有縱深感的小路，你覺得應該怎么畫？ 板書：小路
5、你說，我畫。〔畫自己的學生的各一條〕 版畫：小路
6、路的方向和形狀一樣，都是可以多種多樣的，比方說還可以 〔將畫轉一轉〕 版畫參照物
7、路有了，我繼續畫，你仔細看，你覺得這像一條什么地方的路？〔用木樁表示小路〕
8、你準備畫哪里的小路？你的參照物是什么？怎么表示它的縱深感？〔欣賞：宇宙中的小路 海底的小路，它的小路參照物是什么？〕 〔四〕實踐透視
1、接下來，請大家以“彎彎的小路〞為題畫出你們的創意。 板書：彎彎的小路 看誰的小路畫得最有創意，縱深感畫的最強。〔溫馨提示：你看，我只用了幾根木樁就表現出小路的縱深感，希望你也和我一樣，不要畫得太復雜，因為時間有限。〕
2、〔講評一畫。〕和黑板上這一比，為什么它的縱深感不夠強烈？ 強調：要使畫面的縱深感表現得強烈，畫面中同一物體近處與遠處的寬窄，大小和粗細的比照必須十分強烈，這是要請大家注意的地方。
3、〔課件〕請同學們再仔細觀察，這幅畫為了更好的表現小路通向遠方的縱深感，近處的東西你可以看到哪些細節？遠處的東西你能看到些什么？ 板書：細 糊
小結：近處的景物畫的細致些，遠處的景物表現的模糊些，概括些，也是一種透視，也能增加畫面的縱深感。
△ 運用這個原理，這畫我要添上細節了？ 版畫：添細節
4、再看，近處的色彩怎么樣？遠處的色彩又怎么樣？ 板書7：明 暗 〔說得對，前面的表現明可以用上漸變色，后面的直接用單色就可以了。〕這樣畫面就更有縱深感了。
四 學生繪畫
1、接下來我們就根據近細遠糊、近明遠暗的規律來繼續創作。
2、教師巡視，個別指導后點評 你最欣賞哪畫？為什么？〔教師做適當補充〕
五 布置作業
小結：今天我們一起學習了 彎彎的小路 。請同學們課后抽點時間到校園里找一找，看看我們的校園中有沒有和“彎彎的小路〞類似的現象。看哪位同學觀察的最仔細，下節課，我們就用今天所學到的知識，用色彩寫生的手法畫一畫.
五 教學反思
10.光與影
一 教學目標
1、學會觀察生活中的物體在不同的光源下影子的變化，了解光影能表現物體的立體感和空間感。
2、通過引導學生對光與影的觀察、回憶、思考，初步學會用光與影來表現物體，鼓勵學生發揮想象力，培養學生綜合創作能力。
3、引導學生對生活的情感體驗，使學生感受并喜歡光與影，激發創作興趣，拓展想象空間。
二 教材分析
光，時而熱情奔放，時而溫柔婉約，它生性自由卻又富有涵，擁有難以抵抗的強大光輝與魅力，其魅力正來源于它的變化多端，讓它顯得神秘莫測，難以捉摸。影，因擋住光線而投射的暗影、陰影，似知己，似鏡子……
光與影的相聚是母與子之間的默契與感應，是摯愛伉儷的如影隨形，是明眸與心靈的互呈表里，是綠葉對根的深情相依。光與影的相聚是如此的美麗，或顯現眩目的色彩，或呈現冷靜的優雅，或表現和諧高亢的沉靜。
光與影是生活中最常見的現象，孩子們即熟悉又陌生。要很“專業〞地理解表現光與影，對于五年級的孩子來說顯得較難。所以本課的定位通過觀察、探究發現不同光源下物體和影子的變化，體驗、感受光影；了解光、影是什么？初步感知光影表現物體的立體感和空間感；其次理解通過光與影，物體會出現怎樣的效果？掌握如何運用光與影，表現不同的物體；并能結合記憶與思考，發揮想象，用簡單的光影知識表現物象；最后，通過表現物體，追尋光影，領悟心之美，喚起學生對身邊事物的關愛之情，綻放充滿靈性的智慧之光二
三 教學重點、難點。
重點：認識、運用光影關系，表現身邊事物的造型之美。
難點：理解、領會光與影的關系，表現出富有情感色彩
四 教學設計
教學準備
1、學生：繪畫工具〔鉛筆、橡皮、水彩筆等〕
2、教師：PPT課件、鉛畫紙、道具〔畫圓的步驟〕等
教學流程：
(一)、導入
1、設計情境：學生閉上眼睛，想象——你現在站在國際舞臺上，而周圍是一片漆黑。突然，“啪“地一聲，你的頭頂上，一盞燈亮了。這時，你感覺到一道什么打在你的身上，而你的腳邊又出現了一道什么呢？
2、教師提問——感覺到什么？看到什么？ 學生答復——光；影子 3、提醒課題 光與影
〔設計意圖：通過情境想象，引出課題〕
〔二〕、正課
欣賞圖片〔有影子和無影子物體〕 提問：
①、發現了什么？
②、有影子的給你什么感覺？
③、 影子在什么情況下出現呢？
2、欣賞圖片〔在光照射下的桔子〕
提問：桔子在光的照射下，發生了什么變化？ 總結：亮部、暗部、陰影以及明暗交界限
3、欣賞圖片〔在光照射下的球體〕
提問：亮部、暗部、陰影以及明暗交界限分別是？
4、試一試〔學生畫一畫，教師指導〕
5、排一排 〔1〕、學生根據自己的經歷，排一排教師的繪畫步驟 〔2〕、教師根據學生的排序和指導中發現的缺乏，一并說明繪畫的正確方法及步驟
6、欣賞作品〔達芬奇 衣紋習作 〕 〔1〕、教師介紹：這幅作品 衣紋習作 出自歐洲文藝復興時期意大利畫家達芬奇之手。 〔2〕、提問：你對這幅作品有何感受？ 〔3〕、總結：大師恰到好處地運用黑、白、灰，把衣紋的質感、空間感表現的淋漓盡致。 〔4〕、這幅素描作品，還給你什么感覺呢？〔提示：從色彩上〕 〔5〕、總結：素描作品比擬單調，但是，畫家同樣可以運用豐富的色彩，表現出絢麗的光與影的效果。
7、欣賞作品〔莫奈的油畫風景〕
〔1〕、提問：給你什么感覺？
〔2〕總結：大師不僅表現出絢麗的色彩，而且通過光與影，增強了物體的空間感和立體感。 〔設計意圖：引導學生了解光與影的相關知識，從而通過“試一試〞環節，認識光影黑白灰，以及通過光與影，表現出物體的立體感和空間感〕
〔三〕、創作階段
作業要求：
〔1〕、用單色或彩色表現——靜物、人物、風景
〔2〕、表現出光與影的效果
作品欣賞〔學生欣賞，教師從旁講解〕
畫一畫〔學生繪畫，教師從旁指導〕 〔設計意圖：通過欣賞，再“畫一畫〞，使學生進一步了解光與影〕
〔四〕、評一評
學生自評
學生互評
3、教師點評
〔設計意圖：學生學會評價自己以及同學的作品〕
〔五〕、課后小結
每位同學都表現的不錯，但是，如果線條運用的更流暢一些，那就更 好了；如果有更多的同學用彩色表現，那么我們的作業就變得更加得 完美了。希望同學們今后更加努力！
五 教學反思
11.植物寫生
一 教學目標
1、通過學習、了解植物的種類和生長特點，學習用線表現花葉的特征及其前后關系，來培養學生的觀察能力。
2、引導學生在小組學習探究中，相互交流，培養學生的合作、探究意識。
3、在學習和觀察、植物的過程中，感受植物的美，了解植物和人類的密切關系，培養學生熱愛大自然的情感和保護大自然的意識。
二 教材分析
本課屬于“造型·表現〞領域的課程。生活中處處都有美，關鍵在于發現。通過觀察寫生植物提高學生發現美的能力，激發學生表現美的能力。在此之前學生可能仍以形象記憶為主，以符號的形式來表現植物。本課主要以依靠觀察來畫植物，鍛煉和開展學生的觀察能力，因此重點應該放在激發學生仔細觀察上，并經過思考，然后利用學習的構圖知識、線條的表現知識進展創造性表現。通過對植物的寫生活動，激發學生熱愛身邊美好的事物。
三 教學重點、難點。
重點：植物的構造以及表現的手法，啟發觀察重點，激發觀察的積極性。
難點：經過觀察思考后用寫生的方法進展描繪，注意畫面形、色、遮擋等關系。
四 教學設計
準備：課件、盆栽花卉、勾線筆
重點：了解植物的種類和生長特點，學習用線表現花葉的方法 準備：課件、盆栽花卉、勾線筆
教學過程
一、組織教學、導入新課：
課件欣賞自然界中的各種植物。 師：你喜歡哪些植物？
師：你知道它們各叫什么名字、有什么作用嗎？ 師：你覺得這些植物給你哪些美感？
生：有美化環境、凈化空氣、使用、冶情操。 生：葉子的姿態自然、形態各異 板書課題： 植物寫生
二、探究式學習活動
1.觀察植物。
師：你們觀察到植物的葉子〔花〕有什么不同？〔結合書中的圖片〕
通過欣賞，引導學生進展分析：葉子有前后遮擋遮擋現象、有大小之分，在不同角度看到的葉子的形狀也是不一樣的 讓學生站隊來演示植物的前后遮擋、疏密、方位關系。
2.欣賞和感受畫家筆下的植物。
欣賞賴少其的中國畫〈君子蘭〉，初步感受畫家如何用豐富的線條，〔如疏密、長短、曲直、穿插等變化〕表現出植物的形態特點及自己的情感。
3.組織學生討論分析教材上的幾幅學生作業。
師：教材上的學生作業哪局部畫得好？
引導學生觀察思考，認識不同角度的植物的花和葉形狀各有不同。 師：畫的哪局部對你感受最深？
生：表現形式，顏色搭配，畫法技巧等等。 生：畫的時候注意線條的前后穿插。 生：然后引導學生理解處理葉子的前后關系的方法和技巧：葉的前后關系可以用線條的虛實、大小、粗細、穿插變化來反映。
教師在黑板上簡單演示植物的寫生方法：先展示畫兩幅植物寫生畫，一幅前后關系處理得當，另 一幅前后關系混亂。然后讓學生觀察和感受，并引導學生用所學的知識，如何用線表現植物葉的 前后關系和不同姿態。
4.布置作業，巡視輔導。 教師組織學生小結，評價。
要求：畫面布局飽滿。認真觀察植物的特征、姿態，用線描的方法寫生一種植物。
注意線條的繁簡、疏密、長短、曲直、穿插等變化。作業完成后，同學之間相互介紹、評價自己及 他人的作品。其他同學觀察思考。
5.作業展評：
展示學生作品，先學生點評，然后教師點評。
6.知識拓展：
展示幾幅用其他方法表現植物的學生作業，引導學生回家可以進一步創新寫生.
五 教學反思
12.運動鞋寫生
一 教學目的
1．了解寫生的根本方法，掌握寫生中的點、線、面的原理。
2．觀察不同角度的運動鞋的構造特征，以寫生的方式表現運動鞋。
3．培養熱愛生活、美化生活的思想情感。
二 教學重點、難點。
重點：觀察運動鞋的造型特征，學會從多角度進展觀察和寫生。
難點：多角度地把握運動鞋的整體造型。
三 教學設計
課前準備： 幾雙干凈的運動鞋，教師畫
教學過程：
1、板書課題：出示教師畫。
2、引入談話
每位同學的腳上都穿著鞋子，但式樣、顏色各不一樣，有運動鞋，也有皮鞋、布鞋、旅游鞋------現在教師問大家一個問題，看誰能正確的說出這雙運動鞋各局部的名稱？ 學生答復后，教師作些歸納，簡介運動鞋的構造、特征。
1、 提出本課的作畫要求——畫得完整，力求精細，教師聯系上次畫書包的成功之處和缺乏之處，以吸取經歷與教訓。
2、 提出對寫生物和如何擺放妥當的意見：
一般是側面比擬容易畫，因為側面看，鞋子的根本特征非常明顯，如果將鞋子的頭部或跟部正面朝向自己來畫，就比擬難畫好，也可以讓繪畫技能好的學生試試。
3、作畫的步驟同上一節課：
先擺好寫生對象——仔細地觀察鞋的全貌，再觀察鞋的各局部與細節——動手畫：先畫出鞋的外形輪廓，再畫出各局部的大致位置——進入局部精細描繪。將畫豎起來，與實物進展一次認真的對照，找出要修改的地方，進展必要的修改。然后用肯定的線條，將鞋的全貌正確描繪出來，最后一步的工序是上相應的顏色。
4、結合作業講評，進展保護運動鞋的教育，鼓勵學生積極參加體育鍛煉，更好地發揮運動鞋的作用。
四 教學反思
13.自行車寫生
一 教學目標
1．觀察自行車的整體特征，發現其局部構成所產生的美感。
2．運用構圖，選取具有形式美感的局部進展寫生練習。
3．養成對生活細節的關注，增強低碳出行的環保意識，并生發出熱愛生活的情感。
二 教學重點、難點
重點：以寫生的方式表現自行車的局部。
難點：表現的局部有構成和形式美感。
三 教學設計
教具 ：自行車、彩筆
教學過程
一、交流信息，導出課題
同學們上學都用什么交通工具？〔自己走，家長騎車送 〕同學們家里有沒有自行車呢？你們知道哪些有關自行車的事情？這節課我們就通過學習 自行車局部寫生 來了解自行車。 二、師生探究學習
1、了解自行車的開展史
師：同學們知道自行車的開展歷史嗎？ 教師展示自行車開展的圖片。 第一輛代步車“小木馬輪〞 第一輛真正可以使用的自行車 2、研究自行車的構造
下面我們一起來玩一個拼圖游戲。〔讓一位學生上臺拼搭〕
3、分析自行車各局部的特點與構造。
車把、車座、車前后輪、車架的配置都有哪些？作用是什么？
4、分析自行車各局部的線條變化。
〔車條是直線、車筐是穿插線、鏈子上是曲線 〕
5、教師用線演示自行車局部寫生方法，引導學生觀察線的變化和銜接，并提示要點。
三、師生探討，引導創新
1、欣賞不同樣式、不同功能的自行車。
〔兒童車、賽車、雙人自行車、折疊自行車〕
2、欣賞優秀作品。
3、組織學生討論：分析課本中的學生作品。
4、學生動手實踐。
四、展示交流，多元評價 1、展示學生作品 2、多層面交流評價 肯定學生的創作，發現每件作品閃光點，從實際出發評價。
五、課后拓展
引導學生回家可以寫生自己的自行車。
作業
設置你覺得自行車的哪局部最有意思？完成這局部的寫生。
四 教學反思
14.椅子的構成
一 教學目標
1.了解不同功能及造型的椅子，初步學習椅子的構成。
2.通過大膽創新和通力合作，能夠設計出各種不同造型的椅子組合。
3.培養學生熱愛設計、敢于創造、勇于探索的學習精神。
二 重點：初步感受構成的美感，能用椅子來進展構成設計。
難點：能表現出椅子構成的獨特美感。
三 教學設計
課前準備
〔學生〕彩色卡紙或瓦楞紙、剪刀、美工刀、固體膠或雙面膠等。 〔教師〕作。
教學過程
一．欣賞導入
1．課件播放精巧桌子的圖片。
2．教師提問：這些桌子漂亮嗎？為什么讓你覺得那么漂亮？ 〔教師引導到造型、顏色、構思上〕
3．有了這么漂亮的桌子我們還差什么呢？
4．生：美觀的椅子。
5．那我們接下來就要一起來學習 椅子的構成 。來了解椅子文化、椅子的構成。
二．介紹椅子文化 1．那說到椅子的文化，你知道椅子的起源嗎？ 〔漢以前，古人席地而坐，沒有椅子。漢時期由北方游牧民族傳入，才開場出現最早的椅子“胡床〞。隋朝時期，國為那時忌諱說“胡〞，又因雙腳穿插，所以改名為交床，但在形狀上根本沒有變化。到了南床，出現的交椅又叫“太師椅〞。在那個時候交椅并不是任何人都能坐的，是身份、地位的象征。所以，“坐第一把交椅〞就成了首領的代名詞。〕
2．師：今天我們所用到的椅子可是五花八門，各有千秋。教師這兒有幾圖片，我們來比擬一下看現代的椅子和傳統的椅子之間有什么區別？ 生：簡單、實用
3.師：生活中的椅子經過排列、疊放，就可以轉化為具有藝術美感的構成作品。看到這樣的畫面，你感到有什么特別的視覺效果？ 三、分類欣賞，示組合。
1．教師在網上收羅了許多有這一風格的作品，簡單的給它們分成三類，〔分組講解〕。
2．看了這么多的圖片，你想設計組合一組怎么樣的椅子組合呢？
3．看了那么多的圖片，雖然形態各異，但椅子根本上都是由哪幾局部構成的呢？ 椅背——分上下兩種，高的略高于人的坐高，低的應低于肩高。 椅面——一般略大于人的臀部，常分軟坐面和硬坐面兩類。 椅腳——能使椅子放穩，上下根據使用要求和坐著舒適為準。 4．了解了椅子的構造，那我們用什么方法來設計美觀、有新意的組合呢？
5．教師示，并作簡要講解。
四、創作表現
1．請學生根據教師的示，選擇適宜的方法進展椅子組合設計。〔觀察椅子的組合構成，說說它的構成美感。〕
2．教師巡視指導。
3．幻燈片出示圖片材料。
五、點評展示
1．請學生介紹自己的作品〔造型的構思、色彩的運用等方面〕
2．教師在學生介紹的同時作簡要的點評。
15.圓筒造型
一 教學目標
1．初步了解立體構成的設計造型原理，掌握紙造型的 根本技法，感受立體成多變而富有節奏的藝術美感。
2．通過切割、折疊、翻轉等方法加工圓筒，采用插接、粘貼等不同的方式進展組合，制作出變化豐富的立體構成作品。
3．培養動手制作的能力，領會美術設計與現實生活的密切關系，啟迪設計靈感，體會美術活動的樂趣。
二 教材分析
本課屬于“造型·表現〞領域。在新修訂的美術課程 標準中提出了關于紙材料的教學活動建議，要求在欣賞、評述與設計練習中發揮學生的創造力和想象力，了解圓筒造型的形式美感，在學生作品中表達個性化風格。
三 教學重難點
教學重點：了解紙造型的根底知識，掌握紙造型的根本方法，進展有目的的創意、設計和制作活動。
教學難點：在欣賞、評述與設計練習中發揮學生的創造力和想象力，了解圓筒造型的形式美感，在學生作品中表達個性化風格。
四 教學設計
課前準備
〔學生〕紙杯，各種可裝置的圓筒材料。 〔教師〕圓筒造型的各種作品，課件。 教學過程
1.激發興趣，新課導入。
〔1〕欣賞圓筒造型的各種作品，對形成方式進展探討，并作簡單分析與歸類。
2.自主探究，新課展開。
〔1〕感受紙杯造型的形式美。 ①書中橙色紙杯造型圖:插接構造。 ②課件展示，作品欣賞。
ａ.紙立體扭曲組合 ｂ.紙立體多型組合 ｃ.紙立體經典作品
提出問題：你了解紙造型嗎？你曾接觸過紙造型嗎？作品的哪些地方緊緊地吸引了你的眼球？你能感受這些作品的特點嗎？
〔教師參考：長短、粗細、圓切面、斜切面、材質、色彩等給我們的造型帶來的多樣的形式美：圓潤、鮮亮、跳躍、穩重、富有節奏感 時而像精靈,時而像跳躍的音符,時而是后現代的奇銳武士 〕
③文中三件單體造型組合圓筒紙造型作品欣賞，交流紙造型技法。
④教師引導并歸納：a.紙造型根本技法：使一平面的紙變成立體形態，要借助于折、卷、粘貼等方法，而這些方法又結合點、線、面的變化派生出紙造型的豐富技法，運用這些技法可使平面的紙形成各種生動的立體形態與有趣的肌理效果。 b.紙杯造型中的可參考嘗試的形式美法那么。 (根本形)變形與分解 〔等分割：切刻、切形〕 組合與堆積 〔插合與粘貼〕 板式構造的聚散聯系 〔半立體〕 柱式構造聯系 〔立體〕
單體造型組合 〔主體+附加：卷曲 〕 轉體組合 框架組合
3.探究方法,技法解析。
〔1〕提出問題：你想動手試一試怎么做嗎 那你覺得在制作中會有什么困難
〔2〕學生分組研究制作方法。
〔3〕教師引導指點并逐一演示具體方法：分割、組合、折疊、卷曲、疊加、接插
4.嘗試設計。
假設你現在是一位知名的藝術設計師，要求你根據學校實際情況設計一件紙杯造型作品，美化我們的校園。接到這個業務，你將如何展開工作呢？
提示：①引導學生在制作中，創造性地用美術語言發表自己的見解。
②小組協作，各展特長，設計、構思、選材。
③色彩形體搭配方法。
5.成果展示。
〔1〕優秀作品展評：自評、互評、師評。
〔2〕評出最正確創意獎、最正確制作獎、最正確色彩獎。
6.拓展。
〔1〕談一談，生活中還有哪些可以用來造型與裝置的圓筒材料？
比方:筆桿、竹子、吸管、象棋、硬幣、隊鼓、電池、紙杯、飲料罐
〔2〕交流分析不同材料適合的造型方式，為多角度多層面的創作做好鋪墊.
五 教學反思
16 請柬設計
一 教學目標
1．了解請柬文化，認識請柬的作用和特點。
2．掌握請柬的根本設計方法，結合請柬設計的根本知識，嘗試設計制作一完整而又別致的請柬。
3．激發創造美的愿望，提高在人際交往方面的能力。
二 教材分析
請柬，也稱請帖，是為邀請賓客而發出的書面通知。請柬既是我國的傳統禮儀文書，也是國際通用的社交聯絡方式。請柬在社會交際中被廣泛應用。一些公務活動包括召開較隆重的會議需要請柬，人們在結婚、祝壽、生育或舉行其他慶典活動時，為邀請親友赴宴或與會，也常常需要請柬。
三 教學重點、難點。
重點：學習請柬的根本設計制作方法。
難點：能制作富有創意的請柬。
四 教學設計
教學準備
〔學生〕搜集一些請柬，彩筆、彩紙、剪刀、雙面膠或膠水。
〔教師〕請柬的相關資料，多媒體課件或不同請柬的實物。
教學過程
1．引入新課。
(1)教師：課前同學們都搜集了各種請柬，給大家介紹一下你搜集的是什么請柬，它有什么特色？
(2)教師總結：從剛剛的介紹中可以看出，請柬門類眾多，款式多樣。這節課我們來學習“請柬設計〞。
(3)呈現課題：請柬設計。
2．學習探究。
(1)探究請柬種類。
①教師：請柬，也稱請帖，是專門用來邀請客人的通知。請柬既是我國的傳統禮儀文書，也是國際通用的社交聯絡方式。用送請柬的方法顯得既禮貌又重，能讓被邀請人。
活動〔一〕 討論怎么樣設計請柬。〔直觀觀察、認真分析〕 同學們，前面我們已經向大家展示了一些優秀設計作品，也談了好的作品應該具備什么要素，〔別出心裁、信息準確完整、容與形式要統一〕那接下來我們就來一起討論討論如何去設計一好的請柬？
1.請柬形式
〔放一些圖片資料〕多采用平面的、單頁、復頁或折疊的構造。以長方形居多，也有圓形、心形和不規那么的圖形 2.請柬的容
首先在上方寫上邀請者名稱其次交待活動容、時間最后署明邀請人和發出請柬的時間
3.設計請柬的表現方法A手繪法B剪貼法C計算機輔助設計 小組討論、研究教師提出的問題，并〔引導學生從形式、容、表現方法三個方面展開討論〕作答。
〔這一活動的目的是使學生在教師的引導下自主探索請柬設計的根本知識。〕 活動〔四〕
你也來 〔實踐、練習〕
要求學生嘗試為一個校園藝術節、趣味運動會、自己生日，三個主題任選其一設計制作一個請柬，可以大膽地進展涂抹或剪貼，也可以構思小稿，回家用電腦制作。
17.手繪校園招貼
一 教學目標
1．了解招貼的相關知識，感受招貼藝術形式及其構成特點。
2．學習手繪校園招貼的方法，嘗試為校園活動設計招貼。
3．樹立積極參與校園活動的意識，培養創新精神和實踐能力。
二 教學重點、難點
〔1〕重點：了解招貼畫的特點，了解手繪校園招貼的構成要素。
〔2〕難點：招貼畫排版設計的創意和畫面的美觀。
三 教學設計
課前準備
〔學生〕紙、手繪招貼常用工具〔鉛筆、橡皮、勾線筆、蠟筆、彩色筆、美術學具袋〕。 〔教師〕收集校園手繪招貼2、課件。
教學過程
1.談話導入。
教師提問：這學期學校要舉行藝術節、運動會等校園活動，這些活動需要招貼畫來宣傳，誰設計過招貼畫？
學生答復，教師揭題：今天我們來學習 手繪校園招貼 。 2.欣賞、探究。
什么是招貼畫呢？ 學生答復
教師總結：招貼是廣告的一種形式，常繪制在紙上，貼在公共場所，我們通常把他歸類于POP廣告。意思是購置點的招貼。商場促銷廣告之所以大多采用手繪的形式，主要是因為手繪招貼方便、迅捷、本錢低廉。 〔1〕教師：出示手繪招貼，問：“你能發現組成招貼畫的主要元素嗎？〞結合學生答復小結：標題、容、花邊、插圖、主辦單位。課件出示 標題：藝術字體或其他創意字體 〔2〕課件欣賞手繪招貼〔假設干組〕，引導學生比擬、分析手繪校園招貼的編排、文字和插圖的裝飾有什么特點。
教師小結優秀手繪招貼的特點。
1、指向單純、信息明確、圖文并茂、畫面美觀、和諧統一 2.教師示手繪招貼的創作步驟。
第一：排版〔鉛筆打稿〕 第二：彩筆勾形〔肯定〕 第三：色彩裝飾和諧〔細心〕 教師板書
3.課件欣賞同齡人作品。了解插圖、主題文字的字體、編排等多樣性，拓展學生思維。 4.學生作業。
作業要求：為校園藝術節活動手繪一招貼。 要求：〔1〕用一種或多種工具〔油畫棒、水彩筆、等〕完成。 〔2〕排版要有創意。 〔3〕時間20分鐘。
教師巡回指導，及時在學生打草稿時發現問題、解決問題，讓學生養成修改草稿的良好設計習慣。
5.展評。舉行班級招貼畫展 標準：〔1〕畫面統一和諧〔色、圖、文〕。 學生自評、學生個別互評。 〔2〕排版美觀創意。 〔3〕信息傳達明確。 方法：
〔1〕小組按標準自評，并互評一優秀作品選送展示。
〔2〕大家評一評選出的優秀作品，由設計者說說創意，大家再提出優點和修改建議。
四 教學反思
18.映日荷花別樣紅
一 教學目標
1．了解荷花的造型特點和寓意，嘗試用多種形式來表現荷花的美。
2．欣賞自然中和繪畫作品中的荷花，用水墨或其他形式來創作、表現荷花的美，感受中國畫中借物抒情的魅力。
3．激發熱愛生活的情感，加深對傳統文化的領會。
二 教材分析
本課采用水墨畫、剪紙等多種形式表現荷花。荷花，又名水芙蓉、蓮花’，花期6至9月，單生于花梗頂端，花瓣多數，嵌生在花托穴，有紅、粉紅、白、紫等色，或有彩紋、鑲邊。民間美術作品中有 連年有余 ， 連生貴子 等； “荷〞與“和〞諧音，因此常借荷花象征和合如意。在中國畫中，荷花一直以獨特的姿態詮釋著美的韻味，與一般花卉相比，荷花的清新雅致、秀麗乖巧都賦予了荷花獨特的美感。本課通過介紹荷花的習性和造型特點，從感受水墨畫特點的根底上，體會中國傳統文化的魅力。在掌握荷花表現方法的同時，能大膽地表現不同時間，不同環境下的荷花的意境。引導學生了解中國傳統繪畫中筆墨的表現特點，培養學生熱愛大自然、熱愛藝術的情感。
三 教學重點、難點
重點：學習用多種美術形式表現荷花。
難點：創作有意境的荷花作品。 課前準備
四 教學設計
課前準備〔學生〕課前收集關于荷花的各種資料等。〔生活習性、種類特點、詩歌名句、象征意義〕 〔教師〕關于荷花的資料課件等。
教學過程
視頻導入 創設情景
1.播放 水墨動畫 視頻， 提問：你在視頻中看到了什么？聽到了什么？這段視頻給你什么感覺？
答復：看到荷花，聽到美妙的音樂，還有有關于荷花的詩，畫面很美。 2.教師總結：這個視頻以水墨的形式將盛夏荷塘美景展現出來，這里花美，人美，詩更美“綠樹陰濃夏日長，蜻蜓錦鯉戲池塘，水晶蓮動微風起，滿塘荷花一池香。〞這是唐朝詩人高駢描繪荷花的詩句。今天我們就隨著這首詩走進“水墨荷花〞。〔出示課題〕
二、欣賞感受，探索發現
1．小組討論——認識荷花 播放課件展示荷花圖片，分發知識小卡片答復卡片反面問題。小組討論，匯報交流結果。
2．繪畫的意境
認識意境——出示吳冠中先生的 荷塘 作品圖片，請學生欣賞感受，作者通過對荷花形象的描繪，傳達一種收獲之美，這也是我們學習國畫的一個新名詞，“意境〞。解釋意境 探索意境——欣賞不同作品，感受不同意境
表現意境——分析兩幅不同意境的中國畫，感受不同的用筆、用墨、用色表現不同意境 3.提問：同樣描繪荷花的兩幅作品，為何會傳達給我們兩種不同的意境？ 答復：顏色 構圖 用墨
4.小結：以上兩幅作品同樣是描繪荷花，但他們通過不同的運墨運色運筆和構圖，表現了兩種不同的意境。
三、深入探究，創造學習
1． 師生比賽繪寫意荷花〔比照——修改——嘗試〕
〔1〕 比照師生作品，讓學生發現怎樣用筆墨表現寫意荷花
〔2〕 教師示修改，強調運筆要靈動；運墨要濃淡變化；用色要大膽
〔3〕 學生嘗試繪畫寫意荷花〔適當展示〕
2． 再次欣賞大師作品，嘗試表現意境
〔1〕 欣賞大師作品，了解怎樣完善畫面，表現意境
〔2〕 用墨、用色豐富畫面，完成一幅有意境的作品
四、評價展示 用長卷展示，把學生作品貼在事先準備好的卷軸上，學生自評，互評。
〔1〕 自我評價：給自己的作品取個題目，說說自己作品的意境。
〔2〕 同學評價：最喜歡哪一個作品，說說理由。
〔3〕 教師評價、總結 五、課后延伸 欣賞用其他藝術形式表現荷花的作品。
五 教學反思
19.中國漆器
一 教學目標
1．了解漆器設計的紋樣特點和制作工藝。
2．欣賞歷代的漆器作品，感受漆器那厚重而斂的氣
質和式的獨特美感。
3．培養對傳統工藝價值的認可和尊重意識。
二 教材分析
中國漆器有著悠久的歷史、眾多的工藝，還有著流傳至今的不朽器物和各具特色的漆器產地。本課展現了古代漆藝師們致力創作出的局部漆器作品。不同時期的作品承載著當時生活習俗的畫卷，承載著中國文化的傳承。漆器除了胎體、技法及其造型外，讓學生關注的是：為什么漆器能長久保存而不朽？漆，這種有著生命的涂料，不僅能讓器物不受蟲蛀蝕，而且放置時間越長，漆器色澤就越通透，散發著迷人的光澤。然而，古典漆器工藝制作日漸沒落的現狀讓人深感遺憾！是繼承者的缺失還是我們社會關注度的降低？通過本課學習，引導學生欣賞各個時代的漆器，感受那厚重而斂的氣質和式的獨特美感，培養學生對傳統手工藝價值的認可和尊重意識。
三 教學重點、難點。
重點：欣賞漆器之美，了解漆器設計的紋樣特點和制作
工藝。
難點：感受其厚重而斂的氣質。教學過程 一、導入
四 教學設計
新課：簡單介紹漆器工藝。〔圖片展示〕
漆器工藝： 漆涂在各種器物的外表上所制成的日常器具及工藝品、美術品等，一般稱為漆器。但這里所說的漆，是指一種天然漆，一般稱為生漆，俗稱大漆，系漆樹身上分泌的液汁，呈灰乳色，接觸空氣氧化，成栗殼色，干固后成褐黑色。
它作涂料，有耐潮、耐高溫、耐腐蝕等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光榮照人。 我國，從新石器時代起就認識了漆的性能并用以制器。歷經商、周直至明、清，中國的漆器工藝不斷開展，到達了相當高的水平，并對日本等國產生了重要的影響。 古代漆器工藝的種類有哪些呢？請同學答復。
這是中國古代在化學工藝和工藝美術方面的重要創造。 二、主要作品賞析：
1. 木胎朱漆碗 〔新石器時代〕新石器時代河姆渡文化木胎朱漆碗口徑10.6×9.2厘米，高5.7厘米，底徑7.6]×7.2厘米。此碗由一塊木頭鏇挖而成，碗壁較厚，口部微收，腹部弧線較深。碗底圈足較高且略外撇。碗外表呈朱紅色，略有光澤。整段木頭鏤挖而成。外壁雕刻成瓜棱形。斂口，扁鼓腹，矮圈足。斑駁的紅色涂料經鑒定為有機漆，據測定應是摻有朱砂一類顏料的漆。
2. 彩繪描漆虎座雙鳥鼓 〔戰國〕戰國，座長87.8厘米，高104.2厘米，寬15.9厘米，此器是1965年在北江陵望山楚墓出土，現藏于省博物館。
出土時虎座、雙鳥及鼓均已分散，并有殘缺，拼合后經復制成了現在所見之物。它的造型新穎巧妙，極富想象力，運用漆、雕、繪三種工藝手段，創造了一個十分實用同時又非常美觀的樂器，到達了實用與美觀的完美統一。
3. 彩繪人物故事圖屏風〔局部〕 〔北〕司馬金龍墓出土彩繪人物故事漆屏或稱彩繪人物故事漆屏、北彩繪人物故事漆屏，該文物出土于司馬金龍墓，該墓址坐落在城東南7.5公里處的石家寨村西南。
司馬金龍墓出土漆屏為木質漆屏風，上繪有多幅人物故事畫，色彩艷麗,線條清晰。這一漆屏既是晉時期漆器珍品，又是北繪畫史上的佳作。
該文物反映了北的社會生活，具有極高的歷史和藝術價值。彩畫漆屏風大都已經朽散，從保存較好的兩段看，繪畫容大部采自漢代向 列女傳 故事，繪畫藝術和油漆工藝都有很高的水平。它繼承了戰國和兩漢漆畫的優良傳統，在相當大的畫面上以華麗的色彩描繪了真實生動的多種圖畫，而技法上卻較兩漢前進了一大步。
4. 車馬出行圖圓奩 〔戰國〕1987年包山2號墓出土，現藏于省博物館。 戰國，直徑27.9，通高10.8cm。 夾絲胎。由蓋、器身相套合而成，整器呈圓筒狀，平底，蓋頂部隆起。奩里髹紅漆，奩外髹黑漆，并在黑漆地上以深紅、桔紅、土黃、棕褐、青等顏色彩繪花紋。蓋頂繪鳳鳥紋、變形蝶紋、卷云紋等圖案，奩底周邊繪勾連云紋，器身外壁繪鳳鳥紋、卷云紋。蓋外壁繪車馬出行圖，共有26人、4輛車、10匹馬、5棵柳樹、1頭豬、2只犬、9只大雁等。這幅車馬出行圖寫景狀物，栩栩如生，場面十分壯觀，生活氣息濃郁，是一件不可多得的古代漆畫藝術珍品。出土時，奩里放置有花椒、銅鏡、搽粉飾、骨笄、木片飾、蛤蜊殼等物。
5. 彩繪牛馬鳥紋漆扁壺 〔代〕高22.8厘米、腹寬24.2厘米、厚7.8厘米 1978年云夢睡虎地44號墓出土 盛水器，木胎，挖制。兩腹一面繪雄壯有力的牛，另一面繪并肩前進的奔馬和飛鳥。
壺體木胎髹漆，一側繪牛，一側繪奔馬與飛鳥。此馬奮蹄向前，盡管奔跑動態的表現不夠嫻熟生動，但飛鳥于馬首之后，可見馬奔之迅疾。
6． 梔子紋剔紅盤 雕漆 〔元代〕此盤為圓形，黃漆地上髹朱紅色大漆約百道。盤正面雕刻盛開的大梔子花一朵，枝葉茂盛，花蕾點綴其間。盤反面雕陰文蔓草紋樣，足髹黃褐色漆，并有針劃“成造〞豎行款。 此件器物雕工圓潤精細，花瓣、葉片翻卷自如，生氣盎然，是典型的元代雕漆風格。
7. 雙龍捧壽紋雕填漆箱 〔明代〕箱蓋面微隆起，下連闊座，箱體前及側面有銅鎏金鏨花飾件。通體髹朱漆地并雕、填、戧金、彩漆飾紋。蓋面及四側面均有菱花形開光，以方格錦紋為地，上飾雙龍戲珠紋，并襯以海水汀崖和四合如意云紋。開光外，均飾纏枝花卉紋，箱及底部髹黑漆。此箱造型規矩典雅，紋飾精巧傳神，堪稱傳世佳作。
8. 園林仕女圖戧金朱漆奩 〔宋代〕這件漆奩向我們展現了南宋時期的戧金工藝，戧金即在漆面上鏨刻花紋，然后于刻紋填漆，再填以金粉的工藝。 這件漆奩制作成為蓮瓣形，分成四層，木胎髹朱漆，口沿處包鑲銀。蓋面戧刻園林仕女圖。在朱紅色的漆地上戧刻金紋，人物、山石、花卉，無不精致高雅，繁麗絢爛，具有極佳的裝飾效果。圖中描繪仕女二人，身著花羅直領對襟衫，長裙曳地，發髻高聳，手執團扇、折扇，相挽款款而行。一旁有女童捧瓶而立。園石、柳樹、花徑，并設藤墩，環境宜人。奩身十二棱間細刻蓮花、牡丹等折枝花卉，密麗華美。
9. 描金松石藤蘿紋黑漆盤 〔清代〕清乾隆年間的描金松石藤蘿紋黑漆盤(口徑34cm 高5.2cm故宮博物院藏)，創新了描金法。或用深淺不一的幾種金箔，或用一種金箔但把它處理得有濃有淡，塑造了松、石、藤蘿等形象的陰陽向背，有繪畫暈色般的效果。漆藝名家紹安在金銀彩繪上有所突破，創造性地用金箔和銀箔粉末調漆，再摻和其他色漆，髤出鮮艷而且層次感強的漆地。他制作的花鳥紋長方形漆盒(口長32cm寬15.6cm高11cm，故宮博物院藏)，通體以淺黃色為地，四壁再用色漆描繪梅、竹等花紋，像工筆花鳥畫，大大提高了漆藝的繪畫表現力。
三、總結
用簡短的話語評述現代漆器作品在紋樣和工藝上的繼承和開展
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