資源簡介

教案
課程名稱：《藝術（美術鑒賞與實踐）》
講授課題：中國篆刻藝術
課題名稱 中國篆刻藝術 專業名稱 課程名稱 藝術（美術鑒賞與實踐）
授課班級 課時 授課教師
教學內容分析 本課選自高等教育出版社出版《藝術（美術鑒賞與實踐）》第二章篆刻中第二節中國篆刻藝術。本章節的教學內容涵蓋了中國篆刻藝術的審美特征、歷史脈絡和經典作品的鑒賞。通過鑒賞和實踐活動幫助學生了解中國篆刻的藝術特征，理解中國篆刻藝術的表現要素、審美追求和文化內涵，學會從點畫、結體、刀筆、布白和意境等審美維度鑒賞篆刻作品，設1~2課時。 中國篆刻藝術是以石材為載體，以漢字為主要表現對象，并由中國古代印章鐫刻技藝發展而來的中國特有的傳統藝術。古代印章是行使和授受國家機構權利、證明個人身份的憑信物，多由工匠采用金屬鑄造和鑿制而成，距今已有三千多年的歷史。篆刻的功能從行文記事逐漸轉向個人審美理想的表達，從而創造了豐富多彩的藝術表現技法和形式，誕生了璨若群星的篆刻家和篆刻作品。為讓學生能夠了解中國篆刻史上的重要的代表作品，掌握篆刻藝術獨特的表現形式、藝術風格、審美特征，提升對篆刻作品的藝術感知和審美判斷的核心素養，本次課將中國篆刻藝術的審美特征進行有序梳理，選擇不同材料、不同歷史時期最具代表性的篆刻家和作品作為案例，讓同學可以在直觀地感受作品典型風格和審美表現的同時加深對經典作品的印象，并通過實踐體驗加強同學對篆刻藝術審美特征的感知理解，讓同學了解篆刻藝術在生活中的應用方法，培養對中國傳統文化的熱愛、認同和高雅的審美情趣。
教學目標 藝術感知、審美判斷： 1.了解篆刻藝術的含義和發展脈絡； 2.了解篆刻藝術的審美特征，能通過對篆刻形式語言解析進行篆刻技法的辨識； 3通過理解篆刻藝術的審美特征，初步掌握篆刻作品鑒賞的方法，能夠感知篆刻章法之美、書法之美、刀法之美、結構之美、工藝之美、印石之美、風格之美和境界之美； 4. 創意表達： 1.借助書法字典進行篆刻創意設計。 2.通過創意表達任務了解鞏固、驗證對不同篆刻藝術特征的理解，了解篆刻在生活中運用的簡便方法。 文化理解： 理解在篆刻藝術的表現和鑒賞中蘊含的文化價值，對篆刻藝術產生興趣，對傳統民族文化產生熱愛之情。
教學重點 篆刻藝術的鑒賞方法和維度。
教學難點 對篆刻作品章法之美、書法之美、刀法之美、結構之美、工藝之美、印石之美、風格之美和境界之美的感知和判斷。
教學策略與手段 1.將中國篆刻的歷史脈絡和審美特征的基本知識用圖文并茂的方式制作成課件，在課前發布給同學，讓同學通過自主學習對篆刻的歷史脈絡和代表作品有基本了解，對篆刻藝術的審美特征形成感性認知，初步理解篆刻藝術的形式美的規律。擴充了學生作品鑒賞的數量和范圍，為課上深入學習篆刻藝術的鑒賞做好準備。 2.充分運用對比法，在探究章法之美、書法之美、刀法之美、結構之美、工藝之美、印石之美、風格之美和境界之美的過程中選擇風格差異較大的作品，引導學生自主發現這些作品各自的特點，從而掌握鑒賞篆刻作品的方法。 3.設計藝術實踐任務，加深同學對篆刻藝術的審美特征理解，培養運用篆刻元素進行創意表達的思維和能力。
教學方法 比較法、案例分析法，實踐探究法。
課程標準 《中等職業學校藝術課程標準（2020年版）》
選用教材 《藝術（美術鑒賞與實踐）》高等教育出版社出版
教學流程
教學 環境 （1）教室布置示意： （2）設備：希沃交互智能平板1臺、石料、刻刀、印床、宣紙、書畫專用印泥等材料和工具。
教學環節 教學內容 教師活動 學生活動 設計意圖
自主探究 篆刻鑒賞基礎知識學習。 1.教師在藝術課程學習平臺上傳中國篆刻藝術課前學習課件，內容為中國篆刻藝術發展脈絡和篆刻藝術的審美特征辨析。 2.發布學習任務：要求學生課前自主學習課件內容，初步了解中國篆刻藝術的發展脈絡和審美特征的基本知識，完成篆刻基礎知識的測試題目。 1.感知篆刻藝術的審美特征基本知識，了解中國篆刻藝術的歷史脈絡，記憶作品的標題、時代及作者。 2.完成一組中國篆刻藝術基本知識測試練習，并根據答案提示進行反思糾錯。 通過自主學習對中國篆刻的歷史脈絡和代表作品有基本了解，對篆刻藝術的審美特征形成感性認知，初步理解篆刻藝術的形式美的規律。擴充了學生作品鑒賞的數量和范圍，為課上深入學習篆刻藝術的鑒賞做好準備。
環節一 測試導入 進行中國篆刻藝術的種類和基本發展脈絡辨識測試。 進行一組中國篆刻藝術的種類和基本發展脈絡辨識測試，對課前學生答錯率較高的問題進行分析。 跟隨老師引導，完成中國篆刻藝術的種類和基本發展脈絡辨識測試。 檢測鞏固學生對中國篆刻藝術的種類和基本發展脈絡的辨識能力。
環節二 明晰概念 篆刻藝術的含義和審美特征、古代印章的起源。 1.結合問答講解篆刻的概念和篆刻藝術的含義、古代印章的起源。 2.講解篆刻的審美特征：章法之美、書法之美、刀法之美、結構之美、工藝之美、印石之美、風格之美和境界之美。 1.回應老師的問題，了解篆刻的概念和篆刻藝術的含義、古代印章的起源。 2.用心觀察作品，思考并回應老師的問題。 1.明確篆刻的概念和篆刻藝術的含義、古代印章的起源。 2.讓學生了解鑒賞篆刻作品要從哪幾個要素著眼。
環節三 章法之美 感知、辨析篆刻作品不同的章法之美。 展示《自愛不自貴》(近現代來楚生)等四幅運用不同章法布局的篆刻作品圖像，引導學生對不同章法的空間處理和藝術特征進行感受和描述。 觀察老師展示的篆刻作品，根據老師的引導思考、討論篆刻作品章法處理上的區別。 讓學生感知和分辨幾種不同篆刻作品章法處理方式，了解篆刻藝術的章法之美。
知識點（章法由行氣、間距、黑白、虛實構成的空間結構之美。章法的基本要求是平衡、老實、大方、端正，漢印章法大多根基于此，進一步要求自然生動、別有情趣。空間布局要有顯有晦，有參差、有分合方能全印燦然。）
環節四 書法之美 感知、辨析不同風格篆刻書法的點畫形態、力度和韻律獨特之美。 1.展示《胸有方心身無媚骨》(近現代鄧石如)、《蓋平姚氏秘笈之印》(清代吳讓之)、《趙之謙印》(清代趙之謙)三幅篆刻書法作品圖像，讓學生分辨三幅作品筆法點畫形態和氣質的區別。 2.展示《逃禪煮石之間》(清代吳讓之)、《江風山月》(明代文彭)、《丁敬身印》(清代丁敬)、《吳熙載印》(清代吳讓之)、《道無雙》(清代吳昌碩)、《漢后隋前有此人》(清代趙之謙)篆刻作品圖像，組織學生通過篆刻書法作品單字描紅實踐活動，引導學生對不同篆刻書法的筆法點畫特征進行感受和描述。 3.給每個小組一套不同質感的物品（鐵棍、紙片、棒針、絲帶、吸管、牛皮繩等）運用實物質感感知和聯想的方法引導學生體會3幅不同類型不同篆刻作品筆法點畫的力度和質感。 4.歸納篆刻作品筆法點畫力度的品評標準。 5.提問“篆刻書法筆法點畫的力度是不是均勻的？篆刻書法筆法點畫書寫的速度是不是均勻的？”。講解筆法點畫書寫過程中輕重疾馳的節奏韻律是篆刻藝術美重要的構成要素。 6.結合名家篆刻視頻讓同學感受篆刻書法筆法點畫的節奏韻律。 1.觀察老師展示的篆刻作品，根據老師的提問思考和描述篆刻書法作品筆法點畫形態和氣質的區別。 2.根據要求完成篆刻書法作品單字描紅實踐活動，并描述筆法點畫的特征。 3.根據老師的提示感受篆刻作品筆法點畫的力度和質感，通過聯想挑選出與其力量感受相似的物品。 4．聆聽老師講解，理解篆刻藝術筆法點畫力度美的內涵。 5.積極思考并回答老師的問題。 6.觀看視頻，感悟篆刻藝術筆法點畫形態、力度和韻律獨特之美的內涵。 1.讓學生感知和分別不同篆刻書法作品筆法點畫形態和氣質的區別，了解篆刻藝術筆法點畫之美。 2.讓學生感知篆刻藝術筆法點畫的力度美，理解其中的文化寓意。 3.讓學生感知理解篆刻藝術筆法點畫的韻律美。
知識點（篆刻是書法與雕刻藝術的結合，篆書的結構美和筆法變化之情，刀與石、書與刻的結合之趣，構成了篆刻書法的點畫形態、力度和韻律獨特之美。鄧石如實踐了“印從書出”，以鮮明的個人篆書入印，開一代印風。篆刻形式中篆體的筆法之美，線條的筆意墨韻之美，以及刀筆的抒情之美構成了篆刻形式中書法之美的主要內容。）
環節五 刀法之美 感知、辨析不同篆刻作品運用刀法構成字形、體態、線條之美。 展示《中國長沙湘潭人也》(近現代齊白石)、《克明長壽》(清代黃牧甫)、《吉羅盦》(清代蔣仁)作品圖像，引導學生對不同篆刻作品運用刀法構成字形、體態、線條特征進行感受和描述。 觀察老師展示的篆刻作品，根據老師的提示思考篆刻作品運用刀法構成字形、體態、線條的區別，完成問題。 讓學生感知和分辨不同篆刻作品運用刀法構成字形、體態、線條的區別，了解篆刻藝術刀法之美。
知識點（刀法是篆刻的關鍵，是靈魂。“使刀如使筆，不易之法也”。刀法之美在剛柔、巧拙、疾澀、動靜等矛盾中展現開來。刀法的筆墨之美，在于體現書寫的節奏和韻律，在“傳神”而不是依葫蘆畫瓢式的“傳樣”。印章篆刻要從平正、整齊中追尋自然天趣之妙；要有“方寸天地”之中的磅礴氣勢；要從“沖刀”、“切刀”有節律的生理運動之中寓以自然生命的情感寄托，并講究其骨力和靈動。齊白石的作品最具代表性，氣勢宏大而激情洶涌、縱橫凌厲，筆中有刀、刀中有筆，已達渾融無跡之刀法至境。）
環節六 結構之美 感知、辨析不同篆刻作品字形、構造和體態之美。 展示《節堂》(清代吳昌碩)、《買夏園主》(清代黃牧甫)、《龍友》(明代朱簡)、《二金碟堂雙鉤雙漢刻石之記》(清代趙之謙)、《宣和七璽之九疊篆印“內府圖書之印”》(隋唐宋元趙佶)作品圖像，引導學生對不同篆刻的字形、構造和體態特征進行感受和描述。 觀察老師展示的篆刻作品，根據老師的提示思考篆刻作品字形、構造和體態的區別，完成連線。 讓學生感知和分辨不同篆刻字形、構造和體態的區別，了解篆刻藝術結構之美。
知識點（結構之美：看似尋常最奇崛。篆刻講究運筆的方圓轉折，收放藏露，疏密挪讓，伸縮展舒的組合。使入印書體具有結構的形式美感。除了結字的美感，也在整體章法布構方面，呈現奇崛粗放，方正工整，清秀婉轉的節奏和韻味在整體、點畫、結字之間的疏密、簡繁、顧盼、穿插、離合、盤錯等，形成多樣、豐富的章法的結構美。）
環節七 工藝之美 感知、辨析不同篆刻作品中有蘊含深邃歷史、精湛工藝之美和親和人文精神。 展示《皇后之璽螭虎印》(漢代玉印)、《醉臥仙人》(元代王冕首的壽山汶洋石)、《關中侯印》(三國魏金印)作品圖像，引導學生對不同篆刻作品中有蘊含深邃歷史、精湛工藝之美和親和人文精神進行感受和描述。 觀察老師展示的篆刻作品，根據老師的提示思考篆刻作品蘊含深邃歷史、精湛工藝之美和親和人文精神的理解，完成問題。 讓學生感知和分辨不同篆刻作品蘊含深邃歷史、精湛工藝之美和親和人文精神的理解，了解篆刻藝術工藝之美，弘揚工匠精神。
知識點（印章工藝之美，一個有著精致奇巧雕工的印章的價值自然是不可比擬的。用鐫刻或澆注工藝制成印章，是古代工匠、文人墨客們印緣匠心的成果，我們稱之為篆刻藝術，是中華傳統藝術中的瑰寶。自青銅文化至今，浩浩三千多年，篆刻藝術經歷了由用途、材質、工藝、內容的不斷發展和演變而產生的輝煌，留下了豐富的文物、史料和藝術遺產，匯成洋洋大觀的“印文化”。大千世界方寸地，是前人對篆刻藝術的一句精辟的總結。）
環節八 印石之美 感知、辨析“四大印石”昌化石、巴林石、青田石、壽山石的印石之美。 展示《壽山田黃石薄意隨形章》《昌化雞血石螭龍鈕方章》《巴林石黃花凍博古章》《青田石胤禛之章》“四大印石”昌化石、巴林石、青田石、壽山石代表性作品圖像，引導學生對“四大印石”作品不同風格特征進行感受和描述。 觀察老師展示的篆刻作品，根據老師的引導思考、討論“四大印石”作品藝術風格（視覺效果）上的區別。 讓學生感知、辨析“四大印石”的風格差異，了解篆刻藝術的印石之美。
知識點（印章之美，最重要的在于印材及文字表現。不同的印材，呈現不同的品相面貌與氣質，有的堅實細密，溫潤如玉，有的晶瑩剔透，色彩斑斕。印石之美不外乎有六德：結、潤、膩、溫、凝、細。） 1.壽山石：“天遺瑰寶生閩中，功在印壇是壽山。”壽山石色彩斑斕，溫潤如玉，晶瑩剔透，人見人愛。其品種極多，根據質地、顏色、形象和產地等因素分為田坑石、水坑石、山坑石，而以田坑石和水坑石最佳。 2.青田石：“千古名石天下雄，因材施雕奪天工。”青田石產于浙江省青田縣。色彩豐富，花紋奇特。以“葉蠟石”為主，顯蠟狀，油脂、玻璃光澤，無透明、微透明至半透明，質地堅密細致，是中國篆刻用石最早之石種。 3.昌化石“千姿百態任評說，五光十色獨無聲。”昌化石產于浙江省臨安昌化鎮。昌化石具油脂光澤，微透明至半透明，極少數透明。世界只有中國有，中國只有昌化有，這是行家們對雞血石所下的斷語。 4.巴林石：“偏寵藏秀無虛名，千萬年旬養嬌容。”巴林石因產于內蒙古赤峰市巴林右旗而得名，被一代天驕成吉思汗譽為“騰格里朝魯”（意為天賜之石）。巴林石色彩斑斕，紋理奇特，質地溫潤，似玉非玉。既具壽山石古樸凝重的材質，也具青田凍石通靈細潤的質感，成為眾多石材中難得的品種。）
環節九 風格之美 感知、辨析不同篆刻名家作品的風格之美。 展示不同篆刻名家針對同一題材創作的篆刻作品，對不同風格特征進行感受和描述。 觀察老師展示的篆刻名家作品，根據老師的引導思考、討論篆刻名家作品藝術風格上的區別。 讓學生感知、辨析篆刻名家作品的風格差異，了解篆刻藝術的風格之美。
知識窗（很多篆刻家都曾為毛主席刻過姓名章，學生刻自行查閱資料，以下列舉兩位藝術家） 1.錢君匋他既是魯迅先生的學生，裝幀藝術的開拓者，也是中國當代“一身精三藝，九十臻高峰”的著名篆刻書畫家。他一生治印兩萬余方，上溯秦漢璽印，下取晚清諸家精髓。他是一位詩、書、畫、印熔于一身的藝術家。 2.劉博琴受家庭熏染，劉博琴幼年即熱愛書法篆刻及金石文字之學，早年便名震京師，擅刻鐵線篆文，風貌穩重，平整中見精神，在京城琉璃廠有“博琴鐵筆”之譽。
環節十 意境之美 感知、辨析《七十二峰深處》明清文彭、《二金蝶堂》清代趙之謙、《鶴道人年四十以后所作》清代吳昌碩、《人長壽》近現代齊白石的意境之美。 展示《七十二峰深處》（明清文彭）、《二金蝶堂》（代趙之謙）、《鶴道人年四十以后所作》（清代吳昌碩）、《人長壽》（近現代齊白石）四幅篆刻代表性作品圖像，引導學生對四件作品不同審美意境進行感受和描述。 觀察老師展示的篆刻作品，根據老師的引導思考、討論四幅篆刻代表性作品審美意境上的區別。 讓學生感知、辨析篆刻作品的審美意境，了解篆刻藝術的境界之美。
知識點（意境之美：金石華彩，氣韻勝人。印章的金石意境美是通過刀法來表現的，是篆法。章法的再創造，也是印章的氣韻、節奏、逸致、動靜、情趣，風貌等的質感體現和藝術形象的側凸現，即今天所說的立體感。古時一些優秀的印章作品，勻落潔凈，富麗典雅，雍容華貴，雋逸盎然，把金石華彩的意境美表現的淋漓盡致。） 1.文彭篆刻作品“七十二峰深處”，沉靜清麗，氣韻流動，猶有元朱文印遺風，線條秀潤挺健；由于這方印經幾百年的流傳，印邊已全無，有的線條已殘破不堪，使這方印更添幾分金石古意和蒼樸之氣，使人感覺置身如清秀的山巒之中，有煙云飄渺，有流泉飛瀑，有鳥語花香之境。可謂妙造自然。 2.趙之謙“二金蝶堂”，這一類線條很粗的白文印，源出漢鑄印又融合了自已的新意。“蝶”字密得只留幾個斑剝的小紅點，而“二”字卻又疏得留下了大片的紅地，就象他的繪畫作品一樣，安排有致，毫不零亂，該密處盡量集中，該疏處則留出大片空白給人以想象的余地，但又要做到密不雜亂，疏不松散。這樣大膽的虛實對比，當然給人的印象是很深的。此印線條也不盡是呆板統一，絕無生命力的直線，而是充滿了韻味。方中有圓，圓中有方，以厚重凝練的刀法，表現漢銅印古樸的氣息。 3.吳昌碩“鶴道人年四十以后所作”細觀此印印面，留紅讓人移不開眼睛。兩側的布局較之中間要茂密些，“道”字右下角與邊界相通，僅僅筆畫末端的“氣孔”，便叫整個印面活泛通透起來了。而左下角與右上角不散，聚氣凝神，氣韻緊致卻洞達。布局也有趣。一般采取三四三來布局就可以了，從左排往右依次是三個字、四個字、三個字。傳統穩健，卻失了風采與趣味。此印采用二四四布局，字數不同，卻毫無傾斜不均之感，相反，呈現出一種趣味，似是精心安排，卻又毫不做作，那天造一般的神奇韻味，可以感受，卻無法觸摸。 4.齊白石“人長壽”：橫畫層層排疊，作者在筆畫的粗細、距離的大小等方面極盡變化，因此波瀾橫生，此起彼伏，有應接不暇之感，必欲仔細品味而后快。白石老人在線條組合、變化方面的精湛技巧，除“壽”字頭上三豎筆以外，其它豎線也均有不同程度的變化。壽字的一長豎，直插到底，支撐全局彎而不斷，顯示一種韌勁的美。有項天立地之勢。為了打破邊框直線條的僵直感，“人、長”二字的豎線也力避垂直。讓這些粗細、長短、正斜、寬窄、疏密的線條和空間在互相對立、排斥的因素中達到了矛盾中的統一，在險絕之中，復歸平整。
環節十一 感受經典 探究五件不同篆刻的經典作品的藝術表現。 展示漢代的篆刻將軍印《裨將軍印章》、隋唐《觀陽縣印》、清代吳昌碩《酈堂》、清代黃牧甫《買夏園主》和近現代齊白石《八硯樓》作品圖像，引導學生觀察作品的風格面貌和審美意境，引導學生從點畫、結構、章法方面分析作品的藝術表現。 1.仔細觀察作品圖像，聆聽老師的介紹，感知作品的風格特點和審美意境。 2.從點畫、結構、章法方面觀察、分析作品的藝術表現。 1.讓學生感知經典篆刻作品的藝術魅力。 2.讓學生學會運用篆刻藝術鑒賞的方法觀察、分析作品的在點畫、結構、章法上的藝術表現，提升對篆刻藝術的審美判斷能力。
環節十二 總結提升 總結篆刻藝術之美的藝術特征和文化價值。 1.讓學生分享本次課關于篆刻鑒賞與實踐學習的感受。 2.對篆刻藝術之美進行價值凝練。 分享學習的收獲和體會。 1.引發學生對本次課學習內容的回顧，鞏固學習成效。 2.概括本次課的知識要點，增強同學對篆刻藝術之美的藝術特征和文化價值的理解。
創意實踐 布置實踐作業：運用篆刻元素進行文字創意設計。 布置任務，讓同學們借助篆刻字典以“綠水青山”為題，選用一種文字進行創意設計與篆刻制作。 根據任務要求完成文字創意設計的與篆刻制作任務。 1.增強學生對篆刻特征和筆法、刀法的點畫美感的感知與理解。 2.讓學生發現篆刻運用的簡便方法，增加學習篆刻的興趣。
學習效果評價設計
請教師根據實際教學設計進行評價設計，參考《中等職業學校藝術課程標準（2020年版）》
教學反思
1.立足學生實際需求，找準教學起點，以學定教，順學而導。 2.倡導多樣化的教學方式方法。篆刻教學可采用鑒賞評價、討論交流、書寫實踐、作業展示等形式，激發學生學習興趣，提高教學效率。 3.構建開放的網絡篆刻教學平臺，充分利用現代信息技術進行生動活潑的篆刻教學。 4.引導學生在生活中學篆刻、用篆刻，積極開展篆刻教育實踐活動。通過社團活動、興趣小組、專題講座、比賽展覽、藝術節等多種形式，創設篆刻學習環境和氛圍。充分利用少年宮、美術館、博物館、名勝古跡等資源，拓展篆刻學習空間。
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