資源簡(jiǎn)介

七年級(jí)下冊(cè)美術(shù)教學(xué)設(shè)計(jì)（江西版）
第一課 真實(shí)動(dòng)人的藝術(shù)形象——西方傳統(tǒng)繪畫作品欣賞
課時(shí)分配：2課時(shí)
第一課時(shí)（上到第四頁《水果籃》）
教學(xué)重點(diǎn)：
1、使學(xué)生了解西方繪畫的技法，追求創(chuàng)造真實(shí)動(dòng)人的藝術(shù)形象，了解西方繪畫的發(fā)展過程，分享畫家成功的艱辛
2、美術(shù)作品所表現(xiàn)的生命與自然的和諧交融
教學(xué)難點(diǎn)：
對(duì)西方繪畫的認(rèn)識(shí)與感受。人體藝術(shù)的鑒賞，教師準(zhǔn)備教具：課本所選作品圖片、作品簡(jiǎn)介、畫家生平簡(jiǎn)介
教學(xué)目的：
培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)愛好興趣。培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義精神。
課堂學(xué)習(xí)：
1、引導(dǎo)階段：美術(shù)作品中有各種各樣生動(dòng)的藝術(shù)形象，不論是原始的中國繪畫，還是神話傳說中的人或神；不論是不同時(shí)代、不同民族現(xiàn)實(shí)生活中的人物，還是西方的傳統(tǒng)繪畫。還是各種自然環(huán)境中的生物，人物大多是充滿生命活力的藝術(shù)形象。
2、欣賞與評(píng)述：
（1）、利用《美術(shù)鑒賞》查找和收集課本所選的有關(guān)畫家和作品的學(xué)習(xí)資料，進(jìn)行閱讀和摘錄。
（2）、選擇數(shù)幅作品，根據(jù)自己的觀察和了解，對(duì)作品的形象和情節(jié)進(jìn)行描述。
3、 作品簡(jiǎn)介：
《春》（意大利）波提切利（8分鐘）
意大利油畫， 1444-1510期間作品，作者：波提切利是文藝復(fù)興時(shí)期的最后的一位畫家，他的藝術(shù)成就體現(xiàn)在秀逸的風(fēng)格，明麗燦爛的色彩。在他的繪畫中，有許多的古希臘與羅馬神話題材，《春》這幅畫就是屬于這類作品。
波提切利是意大利文藝復(fù)興時(shí)期的畫家。他運(yùn)用15世紀(jì)的新畫法，改變了中世紀(jì)繪畫的裝飾風(fēng)格，創(chuàng)造出一種富于線條韻律、嚴(yán)謹(jǐn)精致的繪畫風(fēng)格，所作宗教畫及神話題材的寓意畫大都富有詩意和生活氣息。
《蒙娜麗莎》（意大利）達(dá)芬奇（12分鐘）
（請(qǐng)收集了有關(guān)達(dá)芬奇的資料的同學(xué)到前面來交流）
達(dá)芬奇簡(jiǎn)介
中文名：列奧納多·達(dá)·芬奇
外文名：Leonardo Di Ser Piero Da Vinci
國籍：意大利(佛羅倫薩共和國) 出生地：佛羅倫薩芬奇鎮(zhèn) 出生日期：1452年4月15日 逝世日期：1519年5月2日
職業(yè)：畫家， 科學(xué)家信仰：天主教
達(dá)芬奇代表作品： 《蒙娜麗莎 ( http: / / cul. / people / 2010 / 20110402 / 275_266431_2.shtml" \t "_blank )》，《巖間圣母 ( http: / / cul. / people / 2010 / 20110402 / 275_266431_4.shtml" \t "_blank )》《最后的晚餐 ( http: / / cul. / people / 2010 / 20110402 / 275_266431_3.shtml" \t "_blank )》
列奧納多·達(dá)·芬奇，意大利文藝復(fù)興三杰之一，也是整個(gè)歐洲文藝復(fù)興時(shí)期最完美的代表。他是一位思想深邃，學(xué)識(shí)淵博，多才多藝的畫家、寓言家、雕塑家、發(fā)明家、哲學(xué)家、音樂家、醫(yī)學(xué)家、生物學(xué)家、地理學(xué)家、建筑工程師和軍事工程師。他是一位天才，他一面熱心于藝術(shù)創(chuàng)作和理論研究，研究如何用線條與立體造型去表現(xiàn)形體的各種問題；另一方面他也同時(shí)研究自然科學(xué)，為了真實(shí)感人的藝術(shù)形象，他廣泛地研究與繪畫有關(guān)的光學(xué)、數(shù)學(xué)、地質(zhì)學(xué)、生物學(xué)等多種學(xué)科。他的藝術(shù)實(shí)踐和科學(xué)探索精神對(duì)后代產(chǎn)生了重大而深遠(yuǎn)的影響。
列奧納多生于佛羅倫薩郊區(qū)的芬奇小鎮(zhèn)，因此取名叫芬奇，5歲時(shí)能憑記憶在沙灘上畫出母親的肖像，同時(shí)還能即席作詞譜曲，自己伴奏自己歌唱，引得在場(chǎng)的人贊嘆不已。父親安東尼奧律師認(rèn)識(shí)到兒子的繪畫才能，決定送他進(jìn)佛羅倫薩藝術(shù)家委羅基奧工作室學(xué)習(xí)。在那里，他不僅接受繪畫、雕刻、建筑藝術(shù)的教育，還受到其他科學(xué)的影響。芬奇在委羅基奧工作室曾經(jīng)研究過雞蛋的明暗變化關(guān)系，發(fā)現(xiàn)了明暗漸進(jìn)畫法。他在委羅基奧工作室度過了6個(gè)年頭，成長(zhǎng)為具有現(xiàn)代科學(xué)思想和勇于探索的人類智慧的典范。
大師41歲時(shí)完成這一巨作的土制塑像，因沒有足夠的銅鑄造而使巨作終未完成，1499年法軍入侵時(shí)被毀，否則將成為世界一大奇跡。大公對(duì)他的天才和辛勤勞動(dòng)酬謝不是金幣，而是金言玉語，這使芬奇十分不安，大公為了安慰他，請(qǐng)他為米蘭格雷契寺院食堂畫幅畫，這就是《最后的晚餐》。
如果說《最后的晚餐》是世界最著名的宗教畫，那么芬奇在 51歲時(shí)自米蘭重返佛羅倫薩而作的 《蒙娜麗莎》則無愧為世界上最著名、最偉大的肖像畫。這兩件譽(yù)滿全球的作品使達(dá)·芬奇的名字永垂青史。達(dá)·芬奇獨(dú)特的藝術(shù)語言是運(yùn)用明暗法創(chuàng)造平面形象的立體感。他曾說過：“繪畫的最大奇跡，就是使平的畫面呈現(xiàn)出凹凸感。”他使用圓球體受光變化的原理，首創(chuàng)明暗轉(zhuǎn)移法(亦稱明暗漸進(jìn)法)，即在形象上由明到暗的過渡是連續(xù)的，像煙霧一般，沒有截然的分界，《蒙娜麗莎》是這種畫法的典范之作。瓦薩利認(rèn)為這種明暗畫法是繪畫藝術(shù)的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)
。芬奇的一生始終在探索藝術(shù)的高貴氣質(zhì)，只有在美的創(chuàng)造中他才能感到心滿意足。15世紀(jì)意大利的科學(xué)與理智、美的追求與創(chuàng)造，由于達(dá)·芬奇而登峰造極。可是大師的才能到了晚年并沒有受到重視和賞識(shí)，教皇的冷漠使他十分傷心。
1515年法蘭西國王弗朗索瓦一世重新占領(lǐng)米蘭時(shí)，邀請(qǐng)大師赴法國定居克魯堡，應(yīng)聘為宮廷畫家。大師1519年客死異國，終年67歲。他的學(xué)生佛朗西斯柯·穆埃基說：“芬奇的死，對(duì)每一個(gè)人都是損失，造物主無力再造一個(gè)像他這樣的人了。”
《雅典學(xué)院》（意大利）拉斐爾（8分鐘）
作者介紹：
達(dá)芬奇，米開朗基羅和拉斐爾號(hào)稱文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)三杰，今天就說說拉斐爾吧。他懷抱著新柏拉圖主義，以洗練的畫技，將文藝復(fù)興的人文主義發(fā)揮到極致。他的藝術(shù)作品典雅和諧、秀美誘人，是在追求一種人間真善美的心理整合。這種心理整合，是人們認(rèn)知狀態(tài)的高度協(xié)調(diào)與人格狀態(tài)的高度完善，是一種天堂的體驗(yàn)。雖然他留下的作品不多，但其作品所展現(xiàn)的光華影響后世甚遠(yuǎn)。
拉斐爾．桑西（Raffaello Sanzio 1483-1520）出生于意大利烏爾賓諾城的一個(gè)藝術(shù)世家。他的父親是一位宮廷畫師兼詩人，雖然生活不很富裕，卻家有賢妻，事業(yè)有成。在拉斐爾之前，他曾有過兩個(gè)兒子，但都夭折了，所以拉斐爾出生后，父母都對(duì)他呵護(hù)有加，早晚祈禱他健康成長(zhǎng)，并以“天使”來加以命名（拉斐爾在意大利文中表示天使）。拉斐爾從小也表現(xiàn)出極高的藝術(shù)興趣與天分，在他還不會(huì)說話時(shí)，就喜歡拿著畫筆當(dāng)玩具玩，見著顏料就興奮，這些都令父母歡欣不已。拉斐爾的父親在兒子8歲起教他作畫，10歲時(shí)就已教會(huì)他所有的繪畫技巧。為了提高兒子的繪畫水準(zhǔn)，父親還不斷帶兒子四處拜師，并大力鼓勵(lì)他探索自己的藝術(shù)風(fēng)格。11歲時(shí)，拉斐爾的父親去世，他到了一個(gè)畫家的畫室里學(xué)習(xí)。他勤奮地探索繪畫的奧秘，能敏感地捕捉住美和藝術(shù)的真諦。
作品介紹：
《雅典學(xué)院》把不同時(shí)期的人物集中于一個(gè)空間，把古代希臘、羅馬和當(dāng)代意大利的50多位哲學(xué)家、科學(xué)家、藝術(shù)家和名流薈萃一堂。最成功之處是拉斐爾善于運(yùn)用空間構(gòu)成，透視精確。給人以氣勢(shì)宏偉、壯觀的深刻印象。顯示出每位學(xué)者都有自己的個(gè)性，而且姿態(tài)、表情和活動(dòng)極其豐富。
《水果籃》（意大利）卡拉瓦喬（5分鐘）
（同學(xué)們展示交流收集有關(guān)卡拉瓦喬的資料）
作品介紹：
《水果籃》是卡拉瓦喬早期的代表作，據(jù)史料考證，這是美術(shù)史上的第一幅靜物畫。這明晰而結(jié)實(shí)的輪廓；這單純而質(zhì)樸的光線；這鮮明而實(shí)在的蘋果、葡萄、檸檬、無花果、竹藍(lán)、葉子、干枯的葉子，以及這如實(shí)刻畫的蘋果上的蟲子眼；不僅標(biāo)明了靜物完全可以成為獨(dú)立的繪畫主題而存在，也標(biāo)明了卡拉瓦喬與當(dāng)時(shí)追求理想化時(shí)尚格格不入的率真與求實(shí)精神。在他看來，不論是靜物，是人物還是其他實(shí)物，都是自然的客體，因此，他總是以自然本身為依據(jù)，如實(shí)地反映自然，而把前人的一切規(guī)范和模式拋在一邊。
4、 資料交流：（4分鐘）
把收集的資料按小組總結(jié)，每組派一名代表把圖片和文字資料介紹給大家。派代表總結(jié)發(fā)言
5、 討論與解釋：（4分鐘）
結(jié)合所選作品進(jìn)行探究性的討論與解釋：
（1）美術(shù)家是用什么樣的思想感情去表現(xiàn)生命與關(guān)注自然的？
（2）優(yōu)秀的美術(shù)作品是不是表現(xiàn)了自然法則下的生命活動(dòng)和審美情趣？
6、體驗(yàn)與評(píng)價(jià)：（4分鐘）
（1）美術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作是不是一種與自然和諧交融的生命活動(dòng)？
（2）你能不能體會(huì)到，對(duì)審美對(duì)象——藝術(shù)作品的審美過程，是豐富自身審美經(jīng)驗(yàn)和提高審美能力的一種有效途徑？

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