資源簡介

《認識抽象畫》教學設計
教學目標 知道抽象畫的基本概念，簡單了解抽象畫產生的北背景 通過蒙德里安的作品學會從點、線、面、色彩、整體畫面組織等多方面、多角度欣賞理解抽象畫作品 激發學生尊重、熱愛多元文化藝術的情感，提高美術素養和審美情趣
教學重難點 通過蒙德里安的作品學會從點、線、面、色彩、整體畫面組織等多方面、多角度欣賞理解抽象畫作品 激發學生尊重、熱愛多元文化藝術的情感，提高美術素養和審美情趣
教學過程
內 容 時間
片頭 （30秒以內） 同學們好，歡迎來到我的美術小課堂。眼睛是心靈的窗戶。那你們看，這是一雙素描寫實畫出的眼睛。請大家再來看看這個，這是什么呢？ 30秒
正文講解 （5分鐘左右） 這是老師想要表現的抽象的眼睛。在這幅作品中，沒有按照傳統方式繪出具體真實的眼睛，而是利用幾何形體的組合和抽象的色彩線條，創作了獨一無二的眼睛。而這種現代藝術形式就是我們今天的主題——抽象畫。 什么是抽象畫？它又有這么什么樣的表現形式？表達了創作什么樣的感情？又給人以什么樣的感受？今天這節課就讓我們帶著問題來揭開抽象畫的面紗。 提起眼睛，藝術大師康定斯基就有一雙善于發現美的眼睛。一天，康定斯基發現自己的一幅畫放倒了。這次偶然的“顛覆”，讓康定斯基看到了一種別樣的美感。他發現有時候不需要描繪具象，而是僅僅利用色彩和線條，同樣能夠表達他的情感，于是創作出了抽象畫。 那到底什么是抽象畫呢？ 抽象畫是一種重要的現代藝術形式。這種繪畫摒棄了生活中具體、真實的形象內容，畫面上表現幾何形體的組合或抽象的色彩和線條的揮灑，更注重表達畫家個人情感和審美。 想要了解抽象畫，我們就必須知道它的起源和背景。200多年以前，西方的繪畫藝術流行的是寫實的傳統繪畫。但攝影技術的發明使寫實的繪畫受到了極大的沖擊，真實的照片削弱了人們寫實作品的興趣。與此同時，很多年輕的畫家萌發了創新探索的愿望，不再忠實描摹逼真的形象。在這一時期，梵高、比較等畫家對真實的造型進行了裝飾、夸張、分解等改變，色彩強烈，并開始注重在作品中表達自己的情感。 如今的抽象畫，已經不只是西方所流行推崇的藝術形式，即便是在東方也十分常見。并且，服裝、家居、裝修等領域處處充滿著抽象的元素。 恰好抽象大師蒙德里安邀請我們去他家做客，讓我們趁著這個機會一起去欣賞吧。剛進大門老師就被眼前的這幅畫給驚呆了。 紅的、黃的、藍的。你們知道這是什么作品嗎？ 這正是蒙德里安的杰作《紅黃藍》呀！ 第一眼看到這幅畫，你們有什么樣的感受呢？ 這幅畫面的鮮明的配色，粗黑的線條，讓人感覺干脆利落中又飽含深意。 老師：“蒙德里安先生，這幅畫是想傳達些什么呢？” 蒙德里安平靜地說：“我想借由繪畫的基本元素：直線和直角、三原色(紅黃藍)和三個非色素(白、灰、黑)，這些有限的圖案意義與抽象相互結合，來象征構成自然的力量和自然本身。” 看著我們驚訝的表情，蒙德里安大笑道：“這就驚訝啦？里面還有更精彩的呢！”說著就帶我們走進了客廳。客廳里擺著他的另一幅作品《百老匯爵士樂》 這幅畫和《紅黃藍》又不一樣。 看上去，這幅畫比剛才那幅更為明快和亮麗。無數小色塊組成的彩線結構和跳躍其間的小塊面。它們快樂、明亮，生機勃勃且充滿音樂感。 簡直太震撼了！快讓我們問問蒙德里安先生，他當時創作的想法吧！ 蒙德里安微笑著說：“這其實是我對百老匯音樂的認識和感受！垂直和水平的線條很容易讓人聯想到百老匯街角相交的道路，一個個小色塊串連成線，呈現出爵士樂特有的美感，表現的則是一種充滿節奏和韻律的視覺音樂。” 4分鐘
結尾 （30秒以內） 正如木心先生說的：“藝術的精致、珍貴、誕生于時空交錯驚人的一瞬間。那一瞬間打動你我，打動世人。”而你們，又從抽象畫中感受到了什么呢？最后，請你們想一想，抽象元素又是怎么被實際運用于我們的生活呢？再見！ 20秒
教學反思 因為課程時長的問題部分細節問題未能展開： 如在講解繪畫作品蒙德里安的《百老匯的爵士樂》這幅作品中，沒有講到這幅作品作者生活的背景，以及該作品的時代背景，是遺憾。沒有講到這些方面，孩子在理解這幅作品的時候，就不能感覺到紐約的街頭垂直交錯，縱橫交織的街道，感受不到美國當時最發達的紐約城市霓虹燈閃爍、歌舞升平的繁華夜景，這對孩子們理解此幅作品有很大的幫助。 同時，在這堂課上，知識點有點多，重點也有點多，學生們在理解并掌握方面可能有點困難。同時微課無法像傳統課一樣，讓學生可以當堂提問，所以在解決學生心中疑慮方面有著一些不足。 所以，在以后的教學設計中，不能什么都想給學生講到，也不可能面面俱到，畢竟課堂的容量是有限的，應該抓住一個點，給學生講明白，講透徹，讓孩子們能夠理解準確，只有概念理解到位，理解透徹，這才是學生真正的知道什么是抽象畫。

展開更多......

收起↑