資源簡介

《筆墨千秋》教學案例
教學目標 知識與技能目標 通過講述法能夠使學生了解中國畫的含義，中國畫的流變（線描-工筆-寫意）以及中國畫的特點（書畫同源，以書入畫，用筆狀物傳情；神似，不似之似；以大觀小，小中見大）。
過程與方法目標 通過賞析討論法了解中國畫的流變和特點，能夠運用中國畫的基本知識分析具體作品。
情感、態度 與價值觀目標 本課注重培養 通過對中國畫的分析、理解，了解山水畫的成就及特點，增強學生對中國傳統文化的熱愛，能夠描述自己對具體作品的理解和真切感受。
教學重點 了解中國畫的含義，中國畫的流變以及中國畫的特點。
教學難點 通過欣賞作品，如何通過語言或短文描述自己對具體作品的理解和感受。
教具準備 多媒體課件，中國畫作品，筆墨紙硯，掛圖等
教學方法 講授、問題法、體驗法、啟示法
教 學 過 程 學習過程 教學方法 設計意圖
一、欣賞導入： 1、分別出示圖片《虢國夫人游春圖》和《倒牛奶的女傭》。 引導學生通過欣賞分析中國畫和油畫的不同之處。 教師總結：中國畫重視線條和筆墨，油畫通過透視或光影表現體積。中國畫重視寫意（意指心意，寫意是指不求形似，著重描繪物象的神韻和抒發作者的感情），西方油畫重視寫實。 中國畫呈現出的藝術效果與西方油畫是截然不同的，它以幾千年形成的文化傳統，完備的繪畫體系，獨特的表現形式，屹立于世界藝術之林！ 通過欣賞，同學們肯定有很多疑問： 中國畫畫得不像，它的魅力在哪，怎樣來欣賞和分析中國畫？ 中國畫是怎樣形成與發展的？ 中國畫有哪些分類？ 中國傳統繪畫的基本特點是什么？ 讓我們帶著這些問題，一起學習和探究中國畫，感受中國畫里的《筆墨千秋》！ 二、講授新課： （一）回顧中國畫的概念 介紹中國畫的工具——文房四寶：筆、墨、紙、硯。 中國畫就是用它們畫出來的。這些延續數千年的傳統工具材料，是造就中國畫獨特表現效果的重要部分。 （二）中國畫的形成與發展 (線描)戰國：中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫。這些早期繪畫奠定了后世中國畫以線為主要造型手段的基礎。 分析《人物龍鳳圖》（帛畫）用線特點：線條行如流水曲折、剛柔、緩急、濃淡、粗細相結合，造型多端，技法相對成熟。 隋唐時期社會經濟、文化高度繁榮，繪畫也隨之呈現出全面繁榮的局面。山水畫、花鳥畫已發展成熟，宗教繪畫達到頂峰，并出現了世俗化傾向?！队未簣D》 《搗練圖》 五代兩宋又進一步成熟和更加繁榮，人物畫已轉入描繪世俗生活，宗教畫漸趨衰退，山水畫、花鳥畫躍居畫壇主流，文人畫的出現極大地豐富了中國畫的創作觀念和表現方法。 元、明、清三代水墨山水和寫意花鳥得到突出發展，文人畫成為中國畫的主流。 19世紀以后，以齊白石、李可染、徐悲鴻等為代表的畫家，順應時代潮流，不斷改革和創新，為中國畫注入了新的活力。 引導學生總結出不同技法的中國畫產生的順序線描—工筆—寫意，這也是中國畫的三大類。 （三）對比線描、工筆和寫意畫作品，引導學生分析出它們的特點，總結不同之處: 線描：不著色彩，骨法用筆，造型生動。 工筆畫：用筆工整細致,敷色層層渲染,極其細膩地描繪物象。 寫意畫：筆法豪放簡練，概括，一揮而就，筆觸瀟灑，重在傳神。 活動：比較老師畫的三幅作品，判斷出它們的種類，并能說出判斷依據。 （四）學習中國傳統繪畫的特點 1、以大觀小的觀察方法 《千里江山圖》描繪了祖國的錦繡河山。畫面中群山起伏,江河交錯,煙波浩渺,氣勢十分雄偉壯麗。 引導學生回答：在現實生活中,我們要從什么角度才能看到如此開闊的畫面 老師總結：中國人多喜歡登高望遠,從高處把握全面。這就形成了中國畫中"以大觀小",強調以"想象"為本質特征的觀察認識方法。 花鳥是中國畫表現的重要內容,中國人善于借花鳥來表達自己的思想情感,"小中見大",一草一術往往折射出人們的宇宙觀。 "不似之似"。 欣賞朱耷《游魚圖》，回答：這條魚在哪里 它和現實中的魚有什么不同 背景不著一物，憑借魚的生動姿態交代環境。 此畫上著一條游魚，空無所依，白眼向天，不僅最完美地體現了中國畫中以空靈、含蓄、減省為最高審美的藝術法則，更透過游魚的白眼將八大山人一己的心態表現得淋漓盡致。畫家筆下的藝術形象，不只是照搬客觀物象，而是概括取舍、刪繁就簡，追求“不似之似”的藝術趣味。 介紹朱耷的人物背景，引導學生感受作者的繪畫目的和透露出來的思想感情。 3、用筆——狀物傳情： "書畫同源",繪畫筆墨技法與中國書法用筆密不可分。比較繪畫線條和書法線條,你有什么發現 中國畫的線不僅僅是用來刻畫形象的,線條運行的本身也流露著藝術家的情感。不同質感的線條給予我們不同的視覺感受,并主宰著畫面的整體風貌。 活動：對比《送子天王圖》和《東坡玩硯圖》，比較人物畫作品中衣褶的線條表現之間的差別。 總結：筆墨既是狀物傳情的手段,其本身也具有獨立的審美價值,體現中國書法意趣。 我們來分析《五牛圖》中的線描表現,并思考如下問題。 1、牛給你的最深印象是什么 2、畫中的線條給你什么感受 線條的質感是方正還是圓潤,凝重還是飄逸 4、用墨賦彩： 老師講解墨法 墨分五色：焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨。墨法：破、破、積墨。 運筆時的水分多少、速度疾緩、提按使轉等,造成畫面墨色千變萬化,淋漓盡致。 有一位明朝的畫家，他把墨法運用到了極致，他的大寫意花鳥在中國畫史上具有里程碑式的意義，代表了明朝花鳥畫的最高峰，他就是徐渭，我們一起來欣賞他的代表作，體會他的作品里酣暢淋漓的筆墨。 教師依照《墨葡萄圖》圖示列舉的方法演示墨色變化,或與學生互動,共同嘗試。 墨色的表現不可脫離用筆,對比兩幅山水畫,說一說它們的不同之處?！度菹S圖》疏淡用筆,表現了什么樣的心境 《山水圖軸》與《容膝齋圖》筆法上的不同之處以及墨色效果差異。 活動：引導學生對比和分析作品中不同的用筆用墨，以及不同的筆墨透露出來的思想感情。 三：課堂作業 欣賞黃賓虹的《山水圖軸》和徐渭的《墨葡萄圖》，選擇其中一幅作品，試著分析作品中的筆墨特點，撰寫一篇200——300字的短文。 小組間討論式解答問題。 學生讀一讀自己寫的短文。 老師和學生點評。 四、課堂總結和評價 1、由學生歸納中國畫的表現特點,教師進行補充。 2、通過學習，相信同學們一定被這傳承數千年，凝聚了中華民族文化、歷史、智慧與精神的中國畫所深深吸引，并為中國擁有如此博大精深的傳統文化而感到無比自豪！下一節課，我們將繼續學習和研究中國畫，感受中國畫的意境美。 欣賞、討論 1、 欣賞繪畫作品《虢國夫人游春圖》和《倒牛奶的女傭》，分辨出是中國畫或油畫。嘗試通過分析作品說一說中國畫和油畫的不同之處。 學生通過觀察和比較，對中國畫建立初步的認識。 2、帶著問題進入課堂內容學習： 怎樣來欣賞和分析中國畫？ 中國畫是怎樣形成與發展的？ 中國畫有哪些分類？ 中國傳統繪畫的基本特點是什么？ 二、學習新課： （一）回顧中國畫的概念 中國畫，簡稱“國畫”，是中華民族創造的具有悠久歷史與鮮明民族特色的繪畫。 中國畫是指以水為調和劑，以墨為主要顏料，以毛筆為主要工具，在宣紙或絹上創作的繪畫。 （二）中國畫的形成與發展 通過老師的介紹和作品欣賞，了解中國畫的流變。 (線描)戰國： 分析《人物龍鳳圖》（帛畫）用線特點：線條行如流水曲折、剛柔、緩急、濃淡、粗細相結合，造型多端，技法相對成熟。 隋唐時期：《游春圖》 《搗練圖》 （工筆）五代兩宋：《清明上河圖》 《紅蓼白鵝圖》 （寫意）元、明、清：《天池石壁圖軸》 《清荷》 《蘭竹石圖》 19世紀以后：《萬山紅遍》 《墨蝦》 《奔馬圖》 總結出不同技法的中國畫產生的順序線描—工筆—寫意，以及中國畫根據內容和技法來分的不同種類。 （三）對比線描、工筆和寫意畫作品，分析出不同繪畫的特點，總結不同之處: 線描：不著色彩，骨法用筆，造型生動。 工筆畫：用筆工整細致,敷色層層渲染,極其細膩地描繪物象。 寫意畫：筆法豪放簡練，概括，一揮而就，筆觸瀟灑，重在傳神。 活動：比較老師畫的三幅作品，判斷出它們的種類，并能說出判斷依據。 （四）學習中國傳統繪畫的特點 1、以大觀小的觀察方法 欣賞《千里江山圖》，思考，在現實生活中,我們要從什么角度才能看到如此開闊的畫面 了解“以大觀小”的觀察方法：中國人多喜歡登高望遠,從高處把握全面。這就形成了中國畫中"以大觀小",強調以"想象"為本質特征的觀察認識方法。 了解“小中見大”的觀察方法：花鳥是中國畫表現的重要內容,中國人善于借花鳥來表達自己的思想情感,"小中見大",一草一術往往折射出人們的宇宙觀。 "不似之似"。 欣賞朱耷的《游魚圖》，回答：這條魚在哪里 它和現實中的魚有什么不同 通過欣賞《游魚圖》，嘗試說一說作品的特點和作品透露出來的思想感情。 3、用筆——狀物傳情： 欣賞作品《送子天王圖》和《依樣》感受中國繪畫中書法的意趣。 活動：對比《送子天王圖》和《東坡玩硯圖》，比較人物畫作品中衣褶的線條表現之間的差別。 學習筆墨的作用：筆墨既是狀物傳情的手段,其本身也具有獨立的審美價值,體現中國書法意趣。 分析《五牛圖》中的線描表現,并思考、回答如下問題。 1、牛給你的最深印象是什么 2、畫中的線條給你什么感受 線條的質感是方正還是圓潤,凝重還是飄逸 4、用墨賦彩： 學習墨法 墨分五色：焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨。墨法：破、破、積墨。 通過老師的介紹，對徐渭和墨葡萄圖產生了濃厚的興趣。 欣賞《墨葡萄圖》中豐富的墨色變化。 分辨出不同的用墨方法。 墨色的表現不可脫離用筆,對比兩幅山水畫,說一說它們的不同之處?！度菹S圖》疏淡用筆,表現了什么樣的心境 《山水圖軸》與《容膝齋圖》筆法上的不同之處以及墨色效果差異。 活動：學生對比和分析作品中不同的用筆用墨，探討不同的筆墨透露出來的思想感情。 三：課堂作業 欣賞黃賓虹的《山水圖軸》和徐渭的《墨葡萄圖》，選擇其中一幅作品，試著分析作品中的筆墨特點，撰寫一篇200——300字的短文。 小組間討論式解答問題。 學生讀一讀自己寫的短文。 學生互評。 四、課堂總結和評價 1、由學生歸納中國畫的表現特點,教師進行補充。 2、產生繼承和發揚中國傳統文化的信心和決心。 3、對下節課的學習產生濃厚的興趣。 利用對比中國畫和油畫的不同，使學生對中國畫建立初步的認識。 將課堂變為問題式、項目式教學，提出問題，授課過程中師生逐漸解決每一個問題，并最終落實到如何賞析中國畫上，學生是課堂學習的主體，更能激發學習興趣。揭示課題 回顧中國畫的概念，學生小學時候就已經學過國畫，但是本課是初中階段的第一節美術課，老師需要引導學生回顧。 教師需要豐富的語言，穿插對古代名畫故事式的講解，使學生了解中國畫的產生與發展過程。本環節雖然老師是主體講解人，但是學生是需要注重提取知識點的，講解后，學生要總結出中國畫根據內容和技法來分的不同種類。 總結是對中國畫的產生與發展知識點進行一個回顧和深化。 通過欣賞大量的作品，學生感受不同技法的中國畫的不同特點，能分辨出作品類別，并能說出判斷依據。 通過作品分析，學生歸納中國傳統繪畫的特點：以大觀小、小中見大、不似之似等,教師進行補充。 把學習變被動為主動，學生自主欣賞、探討，總結出不同線條特點以及表達的作者思想感情。 通過分析《五牛圖》鞏固用筆知識。 學習墨法 欣賞《墨葡萄圖》，嘗試說一說作品中的墨法，及透露出來的思想感情。 對比討論《山水圖軸》與《容膝齋圖》筆法上的不同之處以及墨色效果差異?？偨Y探討不同的用筆、用墨產生的不同畫面效果。 通過課堂作業，學生間討論分析，總結觀點，落實到本節課讓學生學會賞析美術作品的最終教學目標。 老師總結點評，學生通過本節課能懂得感受中國畫的美、中國傳統文化的精神內涵，激發學生對中國傳統文化的自豪感，為接下來的美術技法學習打下基礎。
板書設計
什么是中國畫 中國畫的形成與發展 中國畫的分類 線描——工筆——寫意 中國傳統繪畫的基本特點 以大觀小、小中見大 不似之似 用筆狀物傳情 用墨賦彩 如何賞析中國畫 類別、內容、筆墨特點、體會到什么樣的情感等

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