資源簡介

第5課 中國山水畫 教學設計
人美版初中美術八年級上冊
一、教學目標
1.了解中國山水畫的起源，皴法的興起和分類，理解披麻皴的美學意義。
2.學習披麻皴畫山石的要領，學會用披麻皴畫山石。
3.通過教師講授，欣賞山水畫名家名作，了解中國山水畫的起源；
4.掌握皴法的分類和披麻皴的概念，理解披麻皴的美學意義。
5.通過教師微視頻示范演示，學習體會用披麻皴畫山石的過程要領、表現方法。
6.引導學生感受傳統山水畫的魅力，了解山水畫披麻皴蘊含的美學內涵，從而樂于學習中國山水畫，更加熱愛中國傳統文化。
7.體會披麻皴表現山石的方法樂趣，學好畫山水畫，陶冶情操。
二、教學重點和難點
教學重點：學習披麻皴的美學內涵，體會用披麻皴畫山石過程，學會畫山水畫。
教學難點：如何用披麻皴畫山石，皴擦表現山石立體感、質感的方法。
教學過程
（一）中國山水畫的起源
1. 最初的青綠重彩山水畫
中國山水畫最初是作為人物畫的背景出現的，到魏晉南北朝時期山水畫才逐漸從人物畫中分立。隋代畫家展子虔所繪《游春圖》，以山水為主體，人物為點景，恰當配以殿閣、舟船，形成獨立完整的山水畫形式，山水畫開始獨立成科。唐代畫家李思訓、李昭道等對山水畫進行進一步發展，創造以細如蠶絲的勻凈線條勾勒填色的青綠重彩山水畫法。
2.水墨山水的出現
王維是唐代偉大的詩人，也是一位偉大的山水畫家。他的山水畫有兩種風格：一種是受前面展子虔、李思訓等影響的青綠重彩精細工整的工筆山水；另一種是受吳道子影響發展成的水墨山水，他首創“破墨山水”畫法。
水墨山水的出現使剛獨立成科的中國山水畫，又形成了青綠重彩工筆山水畫、水墨寫意山水畫兩大派系。
（二）皴法的出現和董源創造披麻皴
1.水墨畫的水墨渲染啟發皴法的出現。
皴法是一種用筆墨的方法，可以按點、線、面概括為三類——點皴、線皴、面皴。專用于描繪山、石的脈絡和質感，也表現近樹主干的皮紋和質地。
2.董源創造披麻皴
五代南唐畫家董源創造了披麻皴，披麻皴是線皴的一種，其線條輕松隨意，長短參差不齊，猶如披散的麻，故名披麻皴。董源師法自然創造披麻皴：江南地帶山巒多屬丘陵，雨水會沖刷出許多紋路。董源用披麻皴舒展的線條，表現自己切身的審美感受，反映出江南疏松平緩的土質地貌特征，意象平和沉靜。
（三）披麻皴的美學意義
披麻皴的“披”代表線條的方向秩序性，有統一的意思； “麻”的彈性韌性等自然屬性，使披垂的每根麻線在方向、長短、粗細、松緊、剛柔等方面又不完全相同，代表著線條的變化。披麻皴中的“披”和“麻”對應著統一與變化的內涵，“披麻皴”蘊含著“在統一中有變化，在變化中求統一”的美學意義，承載著哲學上對立統一和中國文化中“和而不同”的美學思想。
欣賞元代畫家黃公望的《富春山居圖》，這幅畫被譽為畫中之蘭亭，成就很高，帶領學生理解畫中用披麻皴表現山石與畫家情感的交融關系。
（四）教師播放微課視頻，示范披麻皴畫山石的過程和方法
教師用微視頻示范，演示披麻皴表現山石、完成畫作的過程，教學生學習用披麻皴畫好山石的各種方法要領。
1.如何調墨、調筆
（1） 調墨調在筆上，注意筆上的濃淡變化；
（2） 筆上水份含量要適當。
2.畫山石的起稿和構圖
起稿勾形，用筆抑揚頓挫，用筆要體現寫意的“寫“。
（2） 體現構圖，用“兩小夾一大”表現主次與變化。
3.用披麻皴表現山石造型
（1）披麻皴主要是通過皴線間自身的秩序表現美，“披”代表線條的方向秩序，“麻”代表多樣變化。用這一秩序表現山石的陰陽明暗、質感肌理，能形成“在統一中有變化，在變化中求統一”的美學效果。
（2）石分三面表現立體感，從明暗交界線往暗部皴，用筆輕入重收，皴出山石的陰陽向背、明暗濃淡變化。
（3）皴、擦聯系用筆，表現山石質感肌理，以淡破濃檫染進行深入表現完成。
（五）布置課后作業：
1.查閱資料進一步了解《富春山居圖》
2.微課配套練習（三選一）
模仿視頻中老師的畫法，用披麻皴畫山石。
（2） 參看披麻皴畫山水畫的范圖，臨摹一幅山水畫。
（3） 臨摹書中的《富春山居圖》局部

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