資源簡介

八年級下冊美術復習資料
1.彩陶：燒前繪彩的陶器，新石器時代的原始藝術。主要色彩有紅、
黑、白、黃、赭。
2.原始彩陶的類型：
3.彩陶造型：盆、壺、缸、瓶、碗、罐。
4.彩陶常見紋樣：鳥紋、魚紋、蛙紋。
5.彩陶裝飾紋樣：人物、動物、植物和雜物，以及抽象紋飾。它們分
別和不同氏族的現實生活或巫術儀式有關系。
6．青銅器：青銅器（Bronze Ware）在古時被稱為“金”或“吉金”，
是紅銅與其他化學元素錫、鉛等的合金，剛剛鑄造完成的青銅器是金
色，但因為出土的青銅因為時間流失產生銹蝕后變為青綠色，被稱為
青銅。
7．青銅器分類：按照青銅器的用途和性質不同，一般把青銅器分為
禮器（炊煮器、飲食器、儲藏器）、樂器、、兵器、工具和車馬器。
青銅器紋飾：
商代代表紋飾：紋、龍紋、龍紋（爬行龍紋、卷龍紋、雙體龍
紋）、蛟龍紋。
代表作品：《后母戊鼎》（河南安陽出土、考古發現最重的青銅器）
《四羊方尊》（出土于湖南寧鄉）
西周代表紋飾：竅曲紋。
代表作品：《利》（底部鐫刻了周武王伐紂之前占卜問神的銘文）
春秋代表紋飾：蛇紋（蟠紋、蟠紋）。
代表作品：《蓮鶴方壺》
戰國代表紋飾：生活紋飾。
代表作品：《采桑宴樂攻戰紋壺》
9．瓷器：中國是最早發明瓷器的國家，既方便了人們的生活又體現
了中華文明燦爛的審美和精神價值。
唐代的唐三彩（低溫鉛質彩釉陶器）、長沙窯（又名銅官窯，首創釉下彩器）
宋代的汝窯、哥窯、定窯、鈞窯、官窯，被稱為宋代五大名窯。
元代的青花瓷、明代的斗彩瓷（釉下青花+釉上彩繪）、清代的五彩瓷。
10．瓷器種類：按顏色分，分為‘釉下彩、釉上彩、斗彩和顏色釉’；
按朝代分，分為‘唐瓷、宋瓷、明瓷、清瓷’，還有按燒制特征、燒
制窯別來劃分的情況。
11．陶器和瓷器的區別：
陶器 瓷器
燒制原料 黏土（陶土） 高嶺土
燒成溫度 800℃—1000℃ 1200℃以上
器物表面 沒有釉或只施低溫釉 施高溫玻璃釉
胎質 有較強的吸水性 不吸水或吸水性很小
12.以形寫神：強調人物的“傳神”，重視刻畫人物的精神面貌與性格氣質。
13.中國人物畫特征：以形寫神是中國人物畫藝術表現最突出的特征。
中國傳統的人物畫，不拘泥于對外形和環境逼真的模仿，把揭示人物
內在的精神氣質作為最高的藝術境界。
14.中國人物畫鑒賞內容：神態、線條、色彩、人物呼應關系。
15.中國畫人物畫筆墨表現：線是傳統中國畫中的主要表現語言之一，
也是中國畫最具代表性的語言形式之一。同時中國畫造型講究書法用
線，注重水墨變化，以氣韻生動的筆墨刻畫出鮮活的人物形象。同時，
作者的個性氣質、情感態度也一覽無余。
16.中國人物畫鑒賞：傳統人物畫的人物造型既體現自然本質，又強
調自我表現。注重刻畫人物神情，形似與神似合而為一，“妙在似與
不似之間”。不拘泥于時空的約束，利用必要的道具、景物表現場景，
省略多余的細節以突出人物的表現。
17.故事畫表現類型：單幅和多幅。
18.插圖：用單幅畫表現故事。首先要對語言文字表述的故事情節、
人物、時間、地點、場景等進行全方位的分析，提取出繪畫所需的要
素，然后進行歸納、整理、構思、提煉故事的高潮或矛盾聚焦點等關
鍵的要素呈現畫面。
19.連環畫：用多幅畫表現故事。由多幅畫面組成一個系列，既相互
獨立又彼此之間形成連貫性和節奏感的繪畫形式。使觀眾從多角度、
多視野感受同一主題內容。
20.印象畫派：法國畢沙羅，作品《蓬圖瓦茲的紅屋頂》表現了溫暖
淳樸的鄉村景色。畫面色彩飽和，冷暖過度單純。
21.表現主義畫家：德國埃里希·赫哈爾，橋社的創始人之一，作品
《紅屋》造型簡潔， 紅色房屋在綠樹藍天背景的映襯下產生強烈的
視覺沖擊。
22.抽象藝術的先驅：俄羅斯康定斯基，作品《街》將景物概括為不
同色彩對比的塊面和點，給人以明快的色彩感受。
23.立體主義畫家：萊熱作品《生動的風景》 ，他不同尋常的把抽象
和具象交融在一起，表 現出機械、平穩、有序的特性，繪畫風格簡
潔有力。
24.最富詩意的造型大師：保羅·克利，德國畫家。作品《秋天的山
村》將農舍簡化成平 面色塊平鋪于畫面中橘色與不同明度的黃、藍、
紅色形成對比，和諧而又不失響亮。
25.立體主義畫家：西班牙畢加索，作品《吉他》、《畫畫中的克勞德》。
26.創作的基本方法：對客觀物象進行簡化、概括、提煉或變形、解構，然后重新組合，獲得新的表現形式，創作出有意味的形象，增強作品的藝術感染力。在表現形式創新的過程中，要注意歸納、夸張
客觀事物的主要特征，組織畫面時要從美學上研究畫面整體構圖和比
例關系、空間分割、點線面以及黑白灰色的表現因素。
27．金石書畫：篆刻藝術大都采用篆書，先寫再刻，它融書法、章法、
刀法于一體。人們常把篆刻、書法、繪畫相提并論合稱金石書畫。早
期的印章大都采用篆書，先寫后刻，故稱為篆刻，是書法（主要是篆
書）和鐫刻（包括鑿、鑄）結合，來制作印章的藝術，是漢字特有的
藝術形式。
28．印章的制作步驟：1．寫印稿；2．印稿上石；3．鐫刻修改；4．鈴
印。常用刀法有沖刀和切刀。
29．篆刻章法：平正端倪、虛實相間、剛柔巧拙、穿插離合。
30. 印章的種類：
按照印文的凹凸可分為：凸為朱文印（陽刻、陽文）
凹為白文印（陰刻、陰文）
按紋樣可分為：姓名章、閑章、圖案章、 生肖章（印面內容）
按刀法分類：沖刀法、切刀法。
31. 邊款：內容刻于印側，陰文為款，陽文為識。一般以釋印、敘事、
禮記、姓名為內容。
32．變廢為寶的裝飾：能夠為藝術家創作使用的廢物一般都有好的質
感、形狀、色彩、肌理等視覺元素。
33．書封設計：分為封面、書脊和封底三部分。主要設計元素有圖形、
文字、色彩。
34．書籍封面設計：一般可分為平面拼貼和立體組合兩種形式。包括
圖形、文字、色彩等布局，提供對稱和均衡布局設計的圖片及圖示。
35．平面拼貼：拼貼藝術是將元素解構并重組、拼接的一種藝術創作
表現手法。
36．書籍裝幀設計：是書籍的整體設計，書籍造型設計的總稱。一般
包括選擇紙張、封面材料、確定開本、字體、字號，設計版式，裝訂
方法以及印刷和制作方法等。包括封面、扉頁、插圖設計。
書籍封面包括：書名、作者名、出版社名 ；
書籍封面的表現形式：文字、繪畫、攝影、圖形。
37．字體設計：字體外形、筆畫、結構，結合不同的排列布局方式進
行設計。 基本字體有宋、黑、楷體。
書籍的版面設計：書籍裝幀的版面設計要與書籍的開本、封面、裝訂等外部形式協調，給讀者閱讀方便與舒適感。
版面的分欄可以是通欄、兩欄、三欄等。
38.開本：指書刊幅面的規格大小，常見的有32開（多用于一般書籍），16開（多用于雜志），64開（多用于中小型字典、連環畫）
書籍裝幀按裝訂形式可分為：傳統中式（以線狀為主）
西式（平裝、精裝）
39.書籍精裝與簡裝：
①精裝書指書籍的一種精致制作方法。精裝書籍主要是在書的封面和書芯的脊背、書角上進行各種造型加工后制成的。
②簡裝書是普通裝幀的書籍，其封面、印刷和裝訂的成本低一
些，看起來更簡潔。
40.古埃及美術：古埃及美術為法老、貴族及宗教服務，大量采用程式化的造型，古埃及人相信“靈魂永生”，建筑金字塔保存法老的遺體。胡夫金字塔是歷史上最大的金字塔。《納菲爾提提王后像》是古埃及新王國時期的雕塑，被稱為古埃及最美的雕塑。
41.兩河流域美術：
蘇美爾—阿卡德時期；《薩爾貢王頭像》（兩河流域第一個真正意義上的帝王肖像，青銅頭像）
亞述時期：《受傷的母獅》（亞述帝國時期最精彩的浮雕）
新巴比倫時期：《伊斯塔爾門》（用土坯和磚塊砌筑拱券，并用彩色琉璃磚貼面的建筑裝飾方法）

展開更多......

收起↑