資源簡介

人美版美術教案五年級下冊教學計劃、教案及
教學總結
教學計劃
（一）主要內容及教材重點、難點。
教材分析：
教材包括十九個課題。教學安排考慮幼小銜接的內容，同時，緊密結合小學生的生活實
際和興趣與需要。教材突出美術學習的價值；隱含學科知識技能，在高年級學段開始注重感
性的積累和體驗；以充分調動學生的學習興趣為出發點，注重美術能力發展和審美情趣的培
養過程。在課程設計中充分挖掘美術精神內涵，從和小學生密切相關的生活中選擇美術主題，
并注意美術主題的延伸與拓展。教材內容突出趣味性、游戲性、注重過程與參與。
教學重、難點：
重點：
1、培養學生科學的觀察方法和藝術概括力，分析色彩的對比，能寫生簡單的生活物體透
視現象。
2、繼續傳授中國畫筆墨技能，學生進行彩墨畫練習；欣賞中國現代中國畫大師作品，培
養民族自豪感。
3、學習淺顯的手工技法。
難點：
1、培養學生抽象思維和實物中提煉幾何體的能力。
2、提高學生彩墨畫的技法與概括能力，能夠獨立的完成自己所要想要畫的內容。
3、在手工中培養學生的耐心、細致能力。
（二）教學目標：從知識和能力、過程與方法、情感態度價值觀三個維度談。
知識和能力：
1. 培養學生的觀察能力和用線精細地進行表現的能力。
2. 學習色彩的對比關系，感受對比的形式美感。
3. 學習美術中的比例知識,培養學生的創造精神。
4. 了解臺歷和掛歷設計的基本方法。
過程與方法：
1.欣賞各種繪畫工具畫出的美術作品，感受它們的不同。
2.根據生活中常見物品的形狀特征進行設計，通過聯想、想象，利用多種方法制作成新
奇有趣的作品。
3.通過查資料，知道山水、花鳥畫的由來，并了解國畫的起源、演變過程，感受水墨特
有的美。
4.通過利用廢舊物品設計制作，培養學生因形造型的能力和對性狀的構思、加工能力，
訓練他們使用剪子的技巧。
5. 通過思考、比較、想象與討論，學生感知繪畫與拼貼的不同效果，了解拼貼畫的藝術
形式美，用拼貼添畫的方法表現畫面。
情感態度價值觀：
1.通過學習活動，激發學生對水墨畫的熱愛，能從平凡的事物中發現美、創造美。提高
學生對祖國文化的學習興趣。
2.體現人文精神，將課程的學習過程轉變成為學生人情感悟的基點，并在學習中得到升
華。
三、提高課堂教學效率，貫徹新課程理念的具體措施
合作的學習方式：分小組（或者自由結合成小組）進行討論和研究。例如：通過查資料，
知道山水、花鳥畫的由來，并了解國畫的起源、演變過程，感受水墨特有的美。
學科實踐活動（每學期 2次）：
1、第 6課《臺歷、掛歷的設計》
學習之后，啟發學生自己制作臺歷、掛歷，并贈送給老師。
2、第 16課《雕塑之美》
學習后制作雕塑或撰寫有關青島市現存雕塑的調查報告
創造性的培養：
在每個單元的學習之后，激勵學生創造性的進行研究和探索。了解本單元的學習情況，
同時設想自己在此方面進一步學習的方式、方法。如：通過利用廢舊塑料瓶設計制作小花鏟，
培養學生因形造型的能力和對性狀的構思、加工能力
電教輔助教學：
1、教學光盤
2、電子課件
3、上網（適合學生學習、教學使用得當的網站）。
評價的改革：
由過去強調優劣、確定等級、考試選拔的評價方式轉向著眼于提高每個學生藝術能力、
尊重學生個性差異與程度差異的評價方式，使每個學生獲得成功感。
全冊教學進度
周次 教 學 內 容 備 注
教學常規，教學要求
一 1、人民藝術家——齊白石（欣賞）
二 2、20世紀的藝術大師——馬蒂斯 3、精細的描寫
三 4、色彩的對比 5、讓色彩動起來
四 6、臺歷、掛歷的設計
五 7、衣架的聯想
六 8、拼貼添畫
七 9、我的牙刷
八 10、便簽盒的設計
九 11、在快樂的節日里
十 12、卡通——動起來的漫畫
十一 五一節休假 13、電腦美術——巧用卡通形象
十二 14、山水畫 15、花鳥畫
十三 16、雕塑之美制作雕塑或寫調查報告
十四 17、給藝術插上科學的翅膀
十五 18、昨天、今天和明天
十六 19、科學創造新生活
十七 測評
教案
課題 1．人民的藝術家——齊白石 1課時
欣賞評述了解齊白石的藝術成就、藝術生涯、藝術特色等，能運
教學
用藝術語言（如寫意、工筆、陰刻、陽刻、虛實等等）描述一幅 教具
內容
自己喜歡的作品，并表達自己的獨特感受。
顯性目標：通過資料的收集和學習， 課件、課前
教學 隱性目標：體會“勤奮”與“毅力”帶給人的影響；明白要認真觀察 收集 的相
目的 生活，才能感受到美；激發學生對民族藝術的熱愛之情。 關文 字和
圖片資料、。
本課教材主要以齊白石最受人稱道的繪畫題材花鳥魚蟲，最令人 作業 本和
折服的藝術修養詩書畫印，最使人著迷的氣韻品格畫簡意深、筆 彩筆 等繪
教材
墨率真為切入點，展現齊白石一生對藝術的追求和對生活的熱 畫工具
分析
愛，同時，引導學生從藝術作品入手，認識和了妥齊白石的藝術
成就及人格魅力。
重點：齊白石的藝術成就、藝術特色和藝術表現。
重點
難點：運用藝術語言描述一幅自己喜歡的畫，并表達出自己的獨
難點
特感受。
課堂
內容 教法
結構
欣賞引趣
一、組織教學：
導入法
激活精神
檢查工具的擺放，檢查作業完成情況。
二、學生交流資料：
預習法
三、引導欣賞：
展示法
教
1.小故事——從木匠到人民藝術家
情境法
學 2.《群蝦》（課件出示）〈對比真的河蝦與對蝦〉
過 最初，齊白石畫的蝦，長臂和軀干變化不多，長須也大
程 多畫成平擺的 6條長線。他自己很不滿意。于是，他在
家中案頭擺了一只大海碗，碗里養著幾只活蹦亂跳的小
蝦。齊白石每天都在碗旁仔細觀察小蝦的活動。從此，
他畫的蝦就更加神態多變，活靈活現了。河蝦與對蝦的
結合，創造了藝術中的“蝦”。
3.齊白石筆下的花鳥魚蟲 講述法
他為什么會留下大量的作品？（勤奮刻苦） 激活行為
一天，齊白石跟師傅出去做活，在顧主家見到了一本乾隆年
間翻刻的《芥子園畫譜》，他如獲至寶，與顧主好說歹說借
了回去。回家后，他跟母親商量好，從每月工錢里拿出一點
錢來買紙和顏料，一筆一畫地臨摹起來。白天干活晚上畫畫，
常常畫得兩眼酸痛，連鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半
年后，一部《芥子園畫譜》全部被他臨摹了下來。從此，這
本畫冊成了他的美術教科書。
在齊白石八十九歲高齡時，還堅持每日作畫數幅。（故事）
教 他知道自己年紀大了以后畫工筆畫會很吃力，于是就趁年輕
時畫了很多張工筆的小蟲，但是并不添加其他內容。年紀大
了以后，只在每一幅畫中添加寫意的花草即可完成每日自己
學 規定的繪畫量。 講述法
欣賞幾幅齊白石的代表作品：（教師引導分析） 激活行為
中國畫：《蛙聲十里出清泉》、《荷花蜻蜓》
篆刻：魯班門下
過 書法：發揚民族文化
4.齊白石不僅是一位畫家，還是一位書法家、篆刻家和詩人。
他所畫花鳥蟲魚蝦蟹，筆墨縱橫雄健，造型簡煉質樸，色彩
程 鮮明熱烈；闊筆寫意花卉與微毫畢現的草蟲巧妙結合，神態
活現。論畫謂“妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺
世。”篆刻布局奇特有力。
5.分組研究（欣賞、學生模仿分析）
書中其他作品的特點（意境、表現方法、畫面效果等）
選一幅你最喜歡的作品，談談它給你的感受。
四、小結：
分組法
激活靈性
教
后
記
美術課教案
課題 .2..20世紀的藝術大師——馬蒂斯 1課時
欣賞評述了解馬蒂斯的藝術成就與藝術生涯，嘗試使用馬蒂斯
教學 的藝術表現手法創作剪紙作品。
教具
內容
顯性目標：通過欣賞，感受馬蒂斯的藝術他色，通過收集資料， 課件、課前
了解馬蒂斯的藝術成就與藝術生涯，嘗試使用馬蒂斯的藝術表 收集的相
教學
現手法創作剪紙作品。 關文字和
目的
隱性目標：感受與我國傳統剪紙不同的外國剪紙，體會馬蒂斯 圖片資料、
的藝術風格，樂于了解人類多元文化藝術的成就。
在編寫過程中主要以馬蒂斯的生平，作品中造型、色彩的藝術 作業本和
風格以及晚年的藝術巔峰之作剪紙，作為主要線索，選擇了七 彩筆等繪
教材 幅最具代表性的作品，旨在引導學生從他的藝術以及不朽的藝 畫工具。
分析 術生命力的角度，認識和了解這位影響 20 世紀畫壇的藝術巨
匠。
重點：了解馬蒂斯的藝術特色（如藝術表現手法、色彩特點、
重點
藝術成就等），區分馬蒂斯的剪紙與中國傳統剪紙。
難點
難點：用馬蒂斯的藝術表現手法創作剪紙。
課堂
內容 教法
結構
一、組織教學：
檢查工具的擺放，檢查作業完成情況。
二、欣賞與比較： 欣賞引趣
教 導入法
猜猜看： 激活精神
學
哪一幅剪紙是我國的傳統民間剪紙？哪一幅是馬蒂斯的作品？ 預習法
為什么這樣區分？說說你的理由。 展示法
過
三、介紹馬蒂斯：
程
馬蒂斯擅長什么？ 提問法
他無論在繪畫還是在剪紙還是裝潢設計中都很有成就。 情境法
觀察與比較：（課件出示） 觀察法
激活方法
1.馬蒂斯的畫在造型上有什么特點？（簡練）
比較馬蒂斯的《金魚》、畢加索的《多拉瑪爾肖像》、高
更的《靜物》。
2.馬蒂斯色彩上注重什么？
教
比較馬蒂斯的《藍衣女人》、蒙德里安的《百老匯的爵士
音樂》、拉菲爾的《椅中圣母》。
學
你認為馬蒂斯最愛使用的顏色是什么？
3.馬蒂斯的剪紙與中國剪紙有什么區別？
過
欣賞馬蒂斯的剪紙與中國民間剪紙。
程 四、通過本課的欣賞，你對馬蒂斯印象最深刻的是什么？ 談話法
激活靈性
五、試一試，用馬蒂斯的藝術表現手法創作一幅自己喜愛
的作品。
教
后
記
美術課教案
課題 3.精細的描寫 1課時
造型表現通過觀察，發現平時不注意的細節，能用線條精細的
教學 表現物象。
教具
內容
顯性目標：通過觀察，發現平時不注意的細節，能用線條精細 線條豐富
教學 的表現物象。 的靜物、圖
目的 隱性目標：通過欣賞與表現，感受我國傳統的繪畫技法，體會 畫紙、彩筆
線描畫的精美、細致，激發對我國傳統文化的熱愛。 等
這一課是本套教材中線條系列的一部分，目的是通過靜物寫生，
進一步學習線描寫生方法，培養學生的觀察習慣，提高他們的
教材 觀察能力和線造型能力。
分析
重點：組織線條精細的表現物象的方法。
重點
難點：組織線條的方法，觀察與表現的方法。
難點
課堂
內容 教法
結構
一、組織教學： 欣賞引趣
檢查工具的擺放，檢查作業完成情況。 導入法
二、欣賞分析：
1.出示門采爾的素描《兩個中國香爐》
簡單解釋素描的含義，區分結構素描與光影素描。
教 解釋素描、速寫、線描畫的關系。
預習法
學 展示法
情境法
過
講述法
程 2.對比：
出示圖片：《葵花》及修改圖。
那一幅更精美？為什么？
回憶：在用線條作畫時，應該注意什么？
3.通過欣賞這些精細地描寫，你注意到那些細節？
這些細節用什么樣的線條來表現？
為什么用這樣的線條呢？你能給它換另一種形式的線條
嗎？
教
4.你認為，用什么樣的線條，如何組織，才能更精細的表現
物象？
學
教師示范兩種線條的組織形式，請學生再畫出幾種。
能否對物體的細節使用想象中的線條？
過
三、安排靜物寫生
程 教師指導作畫。學生完成寫生。
四、展評與小結：
重點評價線條的組織與細節的表現。
教
后
記
美術課教案
課題 4.色彩對比 1課時
通過色彩對比練習，復習鞏固素色彩搭配知識和色彩搭配的技
教學 巧。
教具
內容
1.通過色彩對比練習，復習鞏固素色彩搭配知識和色彩搭配的技 2張照片，
巧， 范畫，色
教學 提高學生的觀察能力和審美能力。 輪，圖畫
目的 2.學習色彩的象征性，表情性等。 紙、水筆
（鋼筆）、
鉛筆、
本課屬于造型表現領域的一個學習內容，是色彩毓的一部分。 磁帶，幻燈
教材 教材中編入了大量圖片，教師可以引導學生感悟對比色在繪畫 片，實物。
分析 作品中的強烈、跳躍等美感。 色卡紙、膠
教學重點：色彩中色相的對比。
重點 水、圓規，
教學難點：色彩之間微妙的變化，以及色彩對比的運用搭配。
難點 水粉等
課堂
內容 教法
結構
（一）組織教學，引出課題 欣賞引趣
1.檢查教具，穩定情緒。 導入法
2.引出課題：色彩對比 激活精神
3.放影幻燈片，板書課題
（二）藝術研究：
教 1.教師：我們生活在什么樣的世界，生存環境又是怎樣的呢？
請學生用形容詞還形容一下。 預習法
學 學生：五顏六色，五彩繽紛，色彩斑斕等 展示法
教師：說明我們的世界充滿了色彩，色彩無處不在，色彩是我 激活方法
們的生活更有生機，活力。
過
2、但如果世界上沒有了色彩又會怎樣？
（暗淡無光，沒有生機，死氣沉沉）
程
伊頓（著名的色彩大師）： 情境法
色彩就是生命，因為沒有色彩的世界在我們看來象死的一般！
3、色彩的來源 色彩是如何產生的？ 講述法
（1666年英國牛頓在劍橋大學實驗室做了實驗：將一束陽光 觀察法
通過三棱鏡形成七色光譜（色彩是光刺激眼睛產生的視知 激活方法
覺）
4、光源有那些：太陽光，燈光，火光
5.色彩三要素：色相，純度，明度
6．色彩對比：
A：同類色對比：同一色相的顏色對比 練習法
如：大紅、深紅、朱紅、粉紅等 激活靈性
特點：色相相同，個性差異小，對比效果極弱。畫面比較柔
和，不刺眼。
舉例：幻燈片，圖片-------學生們的衣服等 展評總結
教 B：鄰近色對比：在色環 0---40度的顏色
如：紅---橙橙---黃黃---綠綠---藍
藍---紫紫---紅
特點：統一，色彩富于變化、柔和、過渡自然
學 舉例：幻燈片，圖片-------學生們的衣服，生活中的用品等
C：對比色對比：在色環上 0---180度的顏色對比。
如：黃--紫紅--綠藍--橙
過 特點：對比效果極為強烈，給人強烈的刺激，容易引起人們
的注意。
舉例：幻燈片，圖片------學生們的衣服，生活中的用品等
程 紅綠燈，警示牌，舞臺服等等。
7.對比色對比如何取得協調、搭配？
1)利用面積的不等 2)加中性的灰色（黑加白）
3)加裝飾邊（金、銀、白邊）
三、藝術實踐：
讓學生自主制作一幅幾何圖形的的畫面
要求：1.規格：20*20厘米-----運用色彩對比的方式------老師
輔導。
四、總結：
回顧本堂課的主要內容（教師強調）
德育教育：色彩是十分重要的，生活中、藝術中都離不開色
彩，色彩又使我們的生活更加豐富多彩、富有生機，因此我
們要熱愛生活、熱愛藝術。
教
后
記
美術課教案
課題 5.讓色彩動起來 1課時
學習和了解色彩的視覺規律，引導學生感受色彩對比的形式美
教學 感，運用色彩對比完成一幅有動感的作業。
教具
內容
顯性目標：學習和了解色彩的視覺規律，引導學生感受色彩對 圖畫紙或
教學 比的形式美感，運用色彩對比完成一幅有動感的作業。培養學 彩色復印
目的 生審美能力，提高色彩造型能力。隱性目標：培養學生熱愛生 紙、水粉等
活、熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。
本課屬于造型表現領域的一個學習內容，是色彩系列的一部分，
教學過程中，教師可以通過教材作品引導學生感悟對比色在繪
教材 畫作品中的強烈、活潑、跳躍等美感。
分析
如何用色彩的對比關系表現動感。
重點 對比色的運用及畫面動感的表現。
難點
課堂
內容 教法
結構
一、 導入新課：展示幾幅利用對比色制作的有動感的紙帖畫 欣賞引趣
作品。提問：這些作品有什么相同的地方？ 導入法
二、 講授新課：出示課題
1、欣賞課本上法國安德烈-德蘭的作品《查靈克羅斯大橋》
（1） 介紹畫家。野獸派畫家的藝術共性是色彩明朗、筆觸粗
獷。這幅作品正是畫家時斷時續地追隨野獸派這一時期
教
的代表作。 預習法
（2） 組織小組探究以下問題作品中運用了哪些顏色對比？給 展示法
學
你什么感受？這幅畫表達了作者什么樣的情感？
2、分析課本第 11頁的作品。 情境法
過 3、提問：這幾幅畫是如何利用色紙產生色彩對比的？我們用對
比色作帖畫可以怎樣利用彩紙？ 講述法
程 4、這些作品能給我們動感，除了色彩還和其他什么因素有關
系？
教師示范：引導學生感受如何用對比色紙剪出有動感的形
象。
布置作業提出要求：利用對比色制作有動感的紙內貼畫作
品。
教師輔導：輔導學生完成作業，解決學生遇到的困難，給
予指導和幫助.
展示作品并評價：組織學生作品展示并評價。
課后拓展：出示部分用對比色畫的水粉畫，引導學生回家
進一步實踐。
教
學
過
程
教
后
記
美術課教案
課題 6.臺歷、掛歷的設計 1課時
了解臺歷和掛歷設計方面的知識，學習制作方法。嘗試用各種
教學 不同的形式設計制作臺歷和掛歷。
教具
內容
顯性目標：了解臺歷和掛歷設計方面的知識，學習制作方法。 課件，彩
教學 嘗試用各種不同的形式設計制作臺歷和掛歷。 紙、各種工
目的 隱性目標：通過收集、欣賞、討論、設計等綜合實踐活動，增 具材料
強學生關注生活與設計的意識，培養審美情趣。
本課是設計應用學習領域的內容。日歷在生活中不僅具有實用
性，同時還能滿足人們的審美需要，通過這節課的學習，啟迪
教材 學生留心觀察生活，體驗設計與生活的密切關系，引發學生對
分析 生活用品的設計興趣，從而達到培養學生審美素養的目的。
了解臺歷和掛歷設計的基本方法。啟發學生結合生活實際，將
重點
設計的美觀性與實用性相結合。
難點
課堂
內容 教法
結構
引入新課：展示一款掛歷，提出問題：這是什么？它的作用是 欣賞引趣
什么？出示課題。 導入法
新授譚：1、小組探究學習。
演示課件基或對比觀看各種新舊日歷。
2、提出問題：通過新舊臺歷，掛歷的對比，你從造型設計、色
教 彩、功能和選用的材料等方面發現有什么不同？
總之，隨著生活的不斷進步，臺歷和掛歷的外觀設計裝飾性越 預習法
來越強，在功能上也越來越講究多用性，表達了人們對美好生 展示法
學
活的追求。
3、深入研究。 情境法
過
以組為單位，把本組學生帶來的最有特色的掛歷和掛歷外形設
計、材料的選擇，以及功能、色彩、使用對象等方面去考慮。 講述法
程 小結：從以上同學們的介紹中，我們了解到，掛歷和臺歷不僅
是記錄時間的工具，而且還能美化我們的生活，為我們的生活
增添樂趣。
4、提出問題：
（1）臺歷和掛歷最基本的結構包括哪些？
（2）仔細觀察你們帶來的日歷，看看在日期的設定上有什
么不一樣？
（3）如果讓你們在日歷上來注明時間，你們會有哪些創
新？
（4）如果我們為 2008 年奧運會的運動員設計一款臺歷，
那么你認為哪些時間應當強調出來？
學生作業：要求：1、根據奧運會運動員的需要，以組為單
位，設計一件臺歷或日歷。
教 2、利用現有的紙材，用自己喜歡的方法，大膽進行創新設
計。
小結：組織交流。
學
過
程
教
后
記
美術課教案
課題 7.衣架的聯想 1課時
綜合探索，培養學生用原有物品，進行添加、想象、改裝的
教學 創新意識。
教具
內容
顯性目標：通過本課，培養學生的想象力和觀察力。 優秀作品、
教學 隱性目標：培養學生用原有物品，進行添加、想象、改裝的 教學課件
目的 創新意識。激發學生生觀察生活、熱愛生活的感情。
以生活中最常見的衣架為創作的題材，啟發學生聯想，進行 各種衣架、
思維訓練，利用衣架激發學生創新思維，鼓勵學生大膽想像、 制作材料
教材 大膽創新。訓練學生以衣架的特征為聯想的觸發點，按相同、 等
分析 相似歸類引發聯想，引導學生從不同角度、不同方向考慮問
題。
教學重點：利用衣架進行聯想，運用好裝飾方法，創造出新
重點
的形象。
難點
教學難點：聯想的是否生動有趣。
課堂
內容 教法
結構
一、導入： 欣賞引趣
欣賞《牛頭》雕塑。（課件展示圖片） 導入法
瞧，這是西班牙大師畢加索的一件藝術作品。猜猜看，畢加
索為什么要設計這件作品？
教師小結：西班牙人對牛有著特殊的感情，每年他們都會過
教 奔牛節，斗牛表演也是人們喜愛的一種競技活動。
請你仔細觀察，它是用什么材料制成的？ 預習法
教師小結：使用自行車的車座和車把組合而成的。 展示法
學
二、新授：
1、衣架的聯想 情境法
過
衣架（出示幾種不同的衣架）是用來晾衣服的，你能不能像
畢加索先生一樣，變換一下思維方式，發揮想象力，使它成 講述法
程 為一件藝術品呢？（可以提示學生看書中的學生作品：可以
用一個衣架進行聯想，也可以用多個衣架。）
學生依照畢加索《牛頭》的想象，對衣架進行聯想。 談話法、啟
2、匯報聯想結果 發法、觀察
學生分小組活動，每組派兩名學生介紹他們的聯想。說一 實踐法。
說都利用到了那些材料？
三、學生制作： 激活方法
作業要求：請你準備以兩個衣架，利用多種輔助材料，制 激活靈性
成新奇有趣的作品。
四、展示：
教師對有創意的作品要進行著重點評。鼓勵積極聯想的小
組。
教 學生自評、互評，說一說喜歡的作品，并說明理由。
學
過
程
教
后
記
美術課教案
課題 8.拼帖添畫 1課時
教學 通過欣賞名家作品了解藝術創想的過程，激發學生的創想欲
內容 望，學習創想的基本方法。
教具
1、知識與技能：通過欣賞名家作品了解藝術創想的過程， 廢 舊 報
激發學生的創想欲望，學習創想的基本方法。 紙、廣告
2、過程與方法：能夠利用舊報紙或其它廢棄物，經過奇特 招貼、圖
教學 的創想和處理，創造一幅獨特的藝術拼貼作品。有目的的添 片、繪畫
目的 畫，使拼貼后的添畫能反映自己的創想效果。 工具
3、情感態度價值觀：承接上一課想象、聯想、創想活動的
開發及運用，進一步開拓學生的創新思維。體驗藝術創造帶
來的樂趣。
教材
分析
以一張報紙或圖片為主，展開創想，使它成為一張有主題或
重點 無主題的作品。
難點 通過小組討論和篩選選定主要內容，在拼貼后對畫面進行有
創意的添畫。
課堂
內容 教法
結構
一、欣賞討論： 欣賞引趣
1、欣賞畢加索的《吉他》、羅伯特.拉森伯格的拼貼藝術作 導入法
品
2、你知道這些作品用了哪些材料？用什么方法制作？
生：用舊報紙和一些廢舊材料，使用了拼貼的方法，還經過
涂畫。
教
3、師：知道大師們是如何產生這樣的創想的嗎？ 預習法
師生討論：藝術家的藝術創想來自于對生活的熱愛和對藝術 展示法
學 的不斷追求。他們往往用藝術的目光關注生活中的每一件平
常和普通的東西，尋找創造的靈感，發揮出這些“無用”的 情境法
過 東西的新的“生命力”。
二、體驗想象： 講述法
程 1、小組交流和篩選：
我們今天也帶來了許多廢舊物品，來，把它們鋪開來，興許
這里面蘊藏著藝術的寶藏，我們也學著用藝術的眼光來發現
它們的第二生命吧。
找一找，哪些圖片或圖案使你產生了藝術靈感？
2、小組成員討論或說說自己的想法
請組長組織大家發言，然后選取最有意思的創想，在組
際交流。
3、教師拓展
在學生組際交流的基礎上，教師要開拓學生的視野，打
開學生的思路，放開手腳大膽進行藝術創想。
4、確立主題
每個小組以一張報紙或圖片為主，確立一個主要內容。
三、創想拼貼：
1、欣賞課本中的學生作品。
教 2、了解拼貼的幾種方法。
3、學生交流討論欣賞作品中的添畫方法，了解添畫的重
要性，是作品藝術創想中的點睛之筆。
學 4、談談自己小組的作品可以怎樣拼貼和添畫的方法，提
倡與眾不同的方式和方法。
5、作業要求：
過 以小組為單位，根據討論中最優秀的創想為原型，分工
合作拼貼、添畫、協商、比較創作出最佳畫面組合。
四、展示評價：
小組展示自己的作品，介紹自己的創想，教師點評，其
程
他小組評價。
五、拓展延伸：
1、欣賞更多作品，了解其他材料的藝術創想作品。感受
平常生活帶來的藝術靈感和藝術感染力。2、學生暢談自
己的創想感受。
教
后
記
美術課教案
課題 9.我的牙刷 2課時
設計應用
教學
教具
內容
顯性目標：1、了解牙刷的種類、結構及特點，認識功能與牙刷 各種不同
樣式的關系。 造型的牙
教學 2、根據自己的想法，設計功能獨特而實用的牙刷。 刷、彩色
目的
隱性目標：1、感受設計中“以人為本”的理念。 紙、彩筆
2、養成良好的護齒習慣。
藝術設計教育有利于對學生的全面素質和能力的培養。藝術設計 尺子、剪刀
是以滿足人的需求為目標，追求功能價值的實現，是以藝術與科 等。
教材
技的結合、實用與審美結合的方式，來為人類的生活提供服務。
分析
教學重點：引導學生觀察、了解探究不同的牙刷，大膽想象，設
重點 計不同功能的牙刷。
難點 教學難點：為自己設計出有個性的牙刷，其樣式為功能服務，體
現“以人為本”的設計理念。
課堂
內容 教法
結構
一、導入： 欣賞引趣
牙刷是我們的好伙伴，你現在用的牙刷是什么樣的呢？給大家說 導入法
一說。
（學生發言）
教師小結：保護牙齒，就要常刷牙，用牙刷也很有講究的。不同
的牙刷有不同的功能。
教
二、新授： 預習法
1、有很多同學不滿足于市場上出售的牙刷，想要自己設計一把 展示法
學
特別的牙刷。我們一起來看看他們的想法吧！
2、（課件出示，欣賞分析） 情境法
過 小小牙刷在細節上作了那些精巧的設計？
比一比，它們的頭為什么不一樣？為什么這樣設計？ 講述法
程 這里的設計起了什么作用？
它的把兒為什么是彎彎曲曲的？
它的頸部為什么是彎的呢？
（教師根據學生回答進行小結） 講授法、談
A、三個大小尺寸不同的牙刷，適合不同年齡、不同性別的 話法、啟發
人使用。 法、觀察欣
B、多個刷頭，更全面的清理牙齒。 賞法等。
C、刷柄，與人的手形相吻合，防滑。
D、刷頸，彎曲而有彈性……
三、學生活動：
我的牙刷我做主
設計要求：
以人為本，突出創意，
美觀大方，材料環保。
教
四、展示：
學生自評互評，可以根據設計要求來評價。
學
過
程
教
后
記
美術課教案
課題 10.便箋盒的設計 1課時
巧用廢棄紙盒設計、制作一個美觀實用的便箋盒。
教學
教具
內容
1、發現生活中有趣的便箋盒，并說一說它們的結構和功能。 各種形狀
教學 2、巧用廢棄紙盒設計、制作一個美觀實用的便箋盒。 不同材質
目的 3、利用廢棄材料設計制作成品，學生體會成功的輕松和愉悅。 的盒子
教材設計旨在引導學生關注生活中的廢舊材料：商品包裝紙盒、 鉛筆、圓珠
塑料盒、硬紙筒及彩色包裝紙，生活中還可再利用的白紙、彩 筆、雙面膠
教材
紙邊角料等，探究、嘗試利用它們進行設計，制作一些方便生 月歷等
分析
活、美觀新穎的便箋盒，給生活帶來便利，給自己和同學帶來
成功后的喜悅。
教學重點：通過設計制作便箋盒，讓學生體會活動的樂趣。
重點
教學難點：如何對廢棄紙盒進行構思、設計和制作。
難點
課堂
內容 教法
結構
一、導入新課 欣賞引趣
導入法
1、出示一個紙盒，向學生介紹盒子的形狀、顏色、用途和作用。
2、組織學生介紹各自的紙盒
教
3、提問：在平時你們是如何處理這些紙盒的？ 預習法
學 展示法
4、出示范作，說明自己對紙盒的處理。
過 情境法
5、揭示課題：便箋盒
程 講述法
6、說一說便箋盒有哪些功能。
二、藝術實踐
1、分析思考：怎樣使你帶的紙盒變成一只便箋盒？ 小組討論法
（小組討論：可以單獨用一個紙盒做，也可以用多個紙盒
組合。）
嘗試法
2、嘗試制作：巧妙利用紙盒的形狀和顏色，制作出一個便
箋盒的雛形。（教師指導）
3、小組選出 1—2件作品介紹制作經驗。
教 4、給同學的設計制作提供一些建議。
5、你在制作中遇到了哪些困難？（師生共同解決）
學
6、加工、裝飾：用不同的方法對便箋盒的雛形進一步加工、
裝飾，使之更新穎、美觀、實用。（教師指導學生完成作
過 業） 展評法
三、評價
程
1、展示學生作業：小組內展示，并介紹自己的作品。
2、評價：你認為誰的設計最好？如果讓你來評價的話，你 總結法
看重便箋盒的造型美觀，還是看重實用功能？說一說理由。
四、總結
教育學生要有一雙善于發現美的眼睛，尋找身邊的一些廢
棄材料；具有一顆創造的心，把它們變成可以美化我們生
活的東西。
教
后
記
美術課教案
課題 11.在快樂的節日里 1課時
用自己喜歡的方式表現節日特有的氣氛，抒發歡快愉悅的心情。
教學
教具
內容
情感目標：了解中外重大節日的民俗文化，讓學生感受節日的快 節日的資
樂。 料、刮蠟畫
教學 認知目標：將創作內容與學生節日生活經驗有機結合，努力體會 紙材、制作
目的 節日的文化內涵。 工具、課件
操作目標：用自己喜歡的方式表現節日特有的氣氛，抒發歡快愉 等。
悅的心情。
本課的意圖是引導學生記憶、觀察生活，使學生感受節日____
教材 這一具有特殊意義的日子，給我們帶來的無限快樂。通過記憶、
分析 觀察節日中有特點的快樂場面，培養學生的觀察力、想像力和創
造力。
重點 選擇色彩和有特點的場面表現節日的氣氛。
難點 能比較豐富地運用刮刻版畫的藝術語言。
課堂
內容 教法
結構
一、導入新課 欣賞引趣
導入法
1、欣賞一段反映過節的音樂。讓學生判斷這是什么時候的音樂？
2、你都知道哪些節日，各自都有什么特點？
教
（學生互相交流世界各地的節日風情） 預習法
學 展示法
3、欣賞課件中的世界各地的節日照片。
情境法
過
（簡單講述人物的衣著打扮、背景色彩及構圖。）
講述法
程 4、揭示課題
二、技法探究
1、欣賞油畫棒刮畫作品 探究激活方
介紹新的繪畫技法——油畫棒刮畫 法
2、嘗試練習：在 10厘米左右的紙張范圍內進行操作。
（教師可以演示畫人物或樂器，學生跟著做）
①在白紙上涂上自己喜歡的任何一種顏色
②用刮刀刮去剛涂上的顏色 演示法
③用黑色油畫棒涂蓋住原來的顏色
④用刮刀在上面進行刮畫
3、學生作品交流：（介紹創作心得）
教 ①你覺得自己完成得怎樣？是否滿意？
②如果不滿意，請說一說為什么？
③你喜歡誰的作品，為什么？
4、小結：選用恰當的顏色來表現節日氣氛，涂色時確保下
學
一層的顏色能清晰的顯現出來。 總結法
5、欣賞部分例畫
6、嘗試創作：完成一幅完整的奇妙的表現節日題材的刮刻 嘗試法
過 版畫。
三、評價
1、組織學生展示，交流，評價。
程 2、欣賞同學作品，說說你喜歡哪種色彩效果的作品，交流 展評激活靈
自己對畫面表現的感受。 性
教
后
記
美術課教案
課題 12.卡通--------動起來的漫畫 1課時
通過欣賞各類卡通作品，感受各國各地卡通作品的表現特點和表
教學 現風格。
內容 試著畫一畫自己喜歡的卡通形象。
教具
1、了解“卡通”一詞的含義。 搜集各國
教學 2、通過欣賞各類卡通作品，感受各國各地卡通作品的表現特點 典型卡通
目的 和表現風格。
3、試著畫一畫自己喜歡的卡通形象。
本課力圖使學生通過了解藝術作品中的范例，認識到卡通造型的 圖片和片
獨特美感，了解卡通藝術來源于生活，它濃縮了生活原形中的優 斷、電腦及
教材 點與特點的精華，是通過創作者巧妙的藝術提煉與加工而成的。 相關繪畫
分析 處理軟件。
教學重點：通過欣賞各類卡通作品，感受各國各地卡通作品的表
重點
現特點和表現風格。
難點
教學難點：試著畫一畫自己喜歡的卡通形象。
課堂
內容 教法
結構
一、揭示課題 欣賞引趣
導入法
1、出示一張由連續畫面組成的漫畫作品。你們叫它什么？（漫
畫）
教 2、師：其實，它還有另外一個名字：卡通（又叫動起來的漫畫，
簡稱動漫。） 預習法
學 展示法
二、知識學習：
情境法
過
“卡通”一詞的含義
講述法
程
三、欣賞各國各地的卡通圖片及卡通片段
四、交流
1、各國各地的卡通風格有什么不同？
提問法
2、你最喜歡什么樣的卡通作品？
五、創作作品 練習創作法
在繪畫處理軟件中畫一畫你最喜歡的卡通形象。
展評法
六、評價：分組欣賞作品，鼓勵學生介紹自己的作品。
教
學
過
程
教
后
記
美術課教案
課題 13.電腦美術____巧用卡通形象 1課時
借助電腦美術軟件的多種功能，對素材進行加工、組合，從而創
教學 作出符合自己想法的美術作品。
教具
內容
1、學習電腦繪畫軟件中的有關處理技術，感受電腦美術所帶來 配有繪畫
的方便又獨特的創作方法。 軟件和圖
教學 2、借助電腦美術軟件的多種功能，對素材進行加工、組合，從 形處理軟
目的
而創作出符合自己想法的美術作品。 件的電腦
3、通過學習培養學生對電腦美術的興趣，體驗卡通形象的特點。
本課希望學生能在以往對卡通的認識和理解的基礎上，學會運用
適當的電腦美術技巧，利用卡通形象素材，充分發揮自己的想象，
教材 設計出一件帶有實用功能的平面美術作品。本課主要運用了裝幀
分析 設計的一般法則，利用電腦美術可以對多種多樣的素材進行造型
和色彩處理，將自己喜愛的東西設計出來。
教學重點：學習電腦繪畫軟件中的有關處理技術。
重點
教學難點：用特殊的處理效果對畫面進行變化。
難點
課堂
內容 教法
結構
帶學生進入電腦教室 欣賞引趣
導入法
一、欣賞導入、激發興趣（教師控機）
1、讓學生欣賞幾幅經過電腦特殊效果處理的卡通作品
教
2、提問：看完這些作品你有什么感想？ 預習法
學 展示法
二、新授
情境法
過
教師演示操作過程（全部過程在 photoshop軟件中完成）
講述法
程 1、打開達芬奇 2.0軟件，選擇要創作的形式，如賀卡。
2、打開文件夾里的賀卡作品，并選擇具體的內容后保存。
3、選擇需要的圖案。注意不能直接選擇“打開”，一般要 演示 激活
運用“打開外部文件”的命令。 方法
4、把選擇的圖案安排到自己認為合適的地方，然后選擇字
體，輸入所需的文字內容。
5、用美化文字的功能美化字體。
三、學生嘗試 嘗試法
教
1、教師指定路徑讓學生打開圖片文件將卡通圖案美化和處
理，并保存。
學
2、用教師所教的方法，讓自己的畫面和文字變得更加豐富
多彩。
過 3、在大膽嘗試的時候，一定要記住及時保存。
4、學生操作、教師巡視指導。
程
四、作業展評 展評法
1、學生上傳作品
2、教師進行集體展示，讓學生來評價作品
教
后
記
美術課教案
課題 14.山水畫 1課時
了解山水畫的繪畫形式和簡單技法。通過教學使學生了解山水畫
教學 的特點，在欣賞中激發學生熱愛民族的情感。 教具
內容
1、了解山水畫的繪畫形式和簡單技法。
教學 2、通過教學使學生了解山水畫的特點，在欣賞中激發學生熱愛
目的 民族的情感。
本課旨在通過教學活動，使學生初步了解山水畫的簡單知識，通 教學課件，
過對名家名畫的欣賞，感受山水畫的藝術美感，激發學生熱愛民 中國畫工
族藝術的情感。 具。
在學習過程中運用中國畫工具，了解和學習山水畫遠近景的畫
教材
法，讓學生在欣賞中根據現象去發現，根據問題去探討，激發學
分析
生興趣，培養學生的自主學習能力。
本課共占兩頁，選用畫家的作品作為欣賞內容，同時還提供了景
物遠近不同的參考圖和學生優秀作業，讓學生在欣賞研究中發現
山水畫遠近景的畫法區別，在實踐中嘗試運用技法。
教學重點：讓學生在嘗試中感受不同的筆法產生的變化，學會用
重點
水墨表現山水畫不同遠近的區別。
難點
教學難點：水墨技法的恰當運用。
課堂
內容 教法
結構
一、導入 欣賞引趣
1、今天，老師要帶領同學們一起來領略美麗的風光——走進大 導入法
自然。
（課件播放大自然的風景）
2、說一說，你看到了什么。（在談話中注意引導學生說一說近
教 處有什么中間是什么，遠處又有什么？）
3、師：大自然的美麗，吸引了無數人的目光，中國的畫家們也 預習法
忍不住揮毫潑墨，畫出了一幅幅讓人驚嘆的作品，我們給它們一 展示法
學
個共同的名稱——山水畫。
二．新授 情境法
過
１、欣賞（多媒體展示，大畫家的畫）
Ａ 在這些大畫家的作品中，你看到了什么？（同樣用近中遠來 講述法
程 說一說）
B說一說，你是如何來區分的。（引出地平線偏下，中間，偏上
的說法）
C 觀察分析《吳中山水圖》說一說，在這一幅畫中，近中 觀察法
遠景在技法運用上有什么不同？
D觀察分析《柳橋獨步》所運用的各種技法。
2、教師演示
濃淡，干濕，點染，勾勒，沒骨的畫法。
3、欣賞（多媒體展示單獨的山，樹等景物）
說一說，你看到了同樣的景物發生了什么變化？ 嘗試法
三、嘗試
中國畫中的山水，花木，亭臺樓閣由于它們的前后關系，會
有濃淡，干濕，繁簡的區別，你能用你所知道的技法，試著
教 表現其中一種景物嗎？
5、介紹自己的作品，你用到了哪些技法來表現出景物的前
后。 欣賞法
學 6、大畫家們畫出了那么多美麗的山水畫，小畫家們出不示
弱。欣賞小畫家的作品。
說一說，一幅完整的山水畫作品，有許多部分組成，看了小
過 朋友們的畫，你想如何來按排你的山水畫呢？你的近景，中
景，遠景分別是怎么樣的？
四、作業
程 用中國畫技法畫出美麗的山水畫，充分表現出遠近關系。
五：作品展示
展評法
1、展示自己的作品并介紹。
2、評一評，你覺得誰的作品最能達到要求。
六、小結。 總結法
教
后
記
美術課教案
課題 15.花鳥畫 1課時
了解寫意花鳥畫“寄情寓意”的創作方法及“畫中有詩”的表
教學
現手法 教具
內容
引導學生欣賞工筆花鳥畫和寫意花鳥畫，通過比較，了解兩者 中國畫工
教學 各自的藝術特點，特別了解寫意花鳥畫“寄情寓意”的創作方 具和材料，
目的 法及“畫中有詩”的表現手法 名家花鳥
畫作品
本課旨在讓學生通過臨摹和添加的創作方法，進一步體驗生宣
紙、毛筆、墨、彩、月的性能及側鋒、中鋒、干筆、濕筆的用
教材 筆方法，感受花鳥畫創作樂趣。
分析
1、工筆及寫意兩種花鳥畫形式，特點及其發展概況；
重點 2、中國畫的“六法”；
難點 3、賞析作品、《嶺南三月》、《孔雀圖》、《墨葡萄圖》、《竹
石圖》、《小鳥》等
課堂
內容 教法
結構
一〉組織教學導入 欣賞引趣
〈二〉欣賞中國花鳥畫。 導入法
同學們，今天我們要學習一個新的內容，首先，請同學們伴隨
優美的音樂到中國花鳥畫的畫廊走一趟，會有什么收獲？
請看屏幕……欣賞了中國花鳥畫，我們了解中國花鳥畫有兩種
不同的風格，一種是工筆，一種是寫意，“工筆花鳥畫”工整
細致具有裝飾性，富麗堂皇的藝術特點，寫意花鳥畫放縱、簡 預習法
教 練，重筆墨情趣，寄情寓意，畫中有詩。那么什么是花鳥畫？ 展示法
作為中國畫三大科之一的花鳥畫，顧名思義是表現花鳥的。實
學 際上，花鳥畫的題材內容是非常廣泛的。1000多年以來，史書 情境法
上記載著大量描繪鳥、蟲、魚、山花野蔬、鵝蛙蟹蝦、谷蟲桑
過 麻的畫家。在他們的作品中包括了與動植物生活、生長有關的 講述法
一切環境，如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、籬落棚架、鮮
程 苔葛藤、以及四季、日、月、陰、晴、雨、雪、晨、夕等等。
可以說除人物之外，自然界的一切，幾乎都可以作為花鳥畫的
表現對象。花鳥畫還有其獨特的表現形式，假若只從題材內容
上來認識中國花鳥畫，尚不足以理解它的全部內涵。為什么花
鳥畫在中國能發展成為一個獨立的畫科并千年不衰，成為人們
喜聞樂見的藝術呢？自古以來，中國人對大自然有著深厚的感
情，大量描寫山川樹木、花卉禽鳥的詩歌和繪畫，構成人們精
神生活和文化生活的重要組成部分。在中國畫家筆下，花鳥畫 講述法
不僅表現花鳥外形美，更重要的是把花和鳥作為表達人的情感
的形象媒介。在中國文化特有的審美理念陶冶下，花鳥畫逐步
發展出一種運用比、興、喻、借等手法，通過自然界中的花鳥
寄托人的主觀情感的藝術創作形式。而那些單純描繪花鳥自然
美的繪畫，并不是花鳥畫家追求的最高境界。因此,花鳥畫是通
過富有生命力和象征性的花鳥形象，來表達畫家對自然、對人
生、對社會的生活體驗和精神審美寄托。接著我們了解工筆花
鳥畫及寫意花鳥畫的發展概況，（工筆）中國花鳥畫萌芽于工
藝美術的紋樣上。新石器時代的彩陶，周秦漢時期的青銅器，
漢代的畫像磚、畫像石，以及古代大量工藝美術品上，都經常
出現花木鳥獸、蟲魚、龍鳳等紋樣。到魏晉南北朝和初唐時期
已出現了不少以描寫鷹、雞、雉、孔雀、鸚鵡以及山花蔬菜為
題材的作品。經過歷史的發展，到唐代，花鳥畫最終擺脫了人
物畫的附屬地位，成為專門的畫科。五代繪畫發達，人才眾多，
各有創造，花鳥畫獲得了較大成就，出現了徐熙、黃荃兩種明
顯不同的風格。由于這兩種繪畫風格的影響，形成了五代、北
宋花鳥畫的兩大流派，對于后世花鳥畫的發展，有很大的影響。
黃荃父子發展了勾勒彩暈的畫法，成為工筆畫的先驅。其用筆
工細，用墨淺淡，再以豐富而濃艷的色彩染成，因此工整細膩，
富麗堂皇，所以當時世稱“黃家富貴”。在此基礎上，造型嚴
謹、工整細致、淡雅清新、色彩濃艷、富麗堂皇的工筆花鳥畫
逐步完善和發展起來了。
五代以后，兩宋花鳥畫獲得更大發展。作品在布局上、形象塑
造上都有所創新，出現了興盛的局面，出現了趙昌、易元吉、
崔白、李迪等著名畫家。明代花鳥畫以水墨寫意為主，但工整
艷麗的花鳥畫也相當盛行，以邊景昭、呂紀最為杰出。清代的
花鳥畫風格多樣，以寫意為主流，著名的工筆花鳥畫家有蔣廷
錫、沈銓等。（寫意）徐熙運用水墨暈染、以墨為主、輕色淡
彩的畫法作畫，這種生意盎然、不事雕琢、著重筆墨的畫法，
對后世影響很大。到南宋，出現以水墨花鳥畫的新風氣，元代
又不斷發展，特別是到了明代，水墨寫意花鳥畫得到很大發展。
沈周、陳淳、徐渭等人繼承發展了水墨畫，形成了寫意花鳥畫
派。清代繪畫因襲古代風氣極盛，基本上處于停頓狀態，唯有
花鳥畫仍不斷發展和前進，不乏杰出人才，既能繼承傳統，又
有所創造。“揚州畫派”的興起，使寫意花鳥畫在繪畫史上成
為一大流派，對近代和現代產生了積極的影響。另外，出現了
朱耷、虛谷、趙之謙、任伯年、吳昌碩等優秀的畫家，對花鳥
畫的發展，作出了重大的貢獻。現代花鳥畫家齊白石、潘天壽、
李苦禪等，他們是民族優秀文化的繼承者，又是新花鳥畫的開
拓者，為我國花鳥畫的發展作出了一定貢獻。那么什么是文人 新授法
畫？唐代以前就有純水墨形式作畫的記載，但文人水墨畫的興
起和發展是從南宋末年開始的，特點是：
（1）作者多是學者、詩人又是畫家，“詩不能盡，溢而為書，
變而為畫。”繪畫文學化了，題跋和用印開始成為畫面內容形
式的重要組成部分，詩歌入畫，更強調用詩來題畫和詩的意境。
書法入畫，主張書畫相通，強調筆法的書寫性。
（2）文人畫重表達觀念和情感、暢神、抒情、寄興、多借物寓
意來表達志向和意趣。
（3）文人畫重墨輕色，重筆墨情趣，輕刻意求似，重瀟灑洗練，
輕繁縟纖細；重天真幽淡，輕富麗工艷。（4）在作品中將柵、
蘭、竹、菊、松、石等作為人格化的形象象征，以此寄托畫家
的情感和精神。
明白了文人畫，我們再來具體了解花鳥畫中的“徐黃二體”是
指什么？
在唐人卓越成就的基礎上，五代時期花鳥畫科逐漸發展狀大，
技法也日益成熟。出現了以徐熙、黃荃為代表的兩種繪畫風格，
被后人稱為徐黃二體。徐熙：金陵人，出生江南名族，一生沒
有作官，被人稱為“江南布衣”，以高雅自任，寓性閑放。繪
畫多作江南野景，善畫江湖汀花、野竹、水鳥、蔬果。黃荃：
四川成都人，17歲任蜀翰林待詔，后主畫院事，在皇家畫院貢
職近 50年，多作官中珍禽，瑞鳥和奇石異花。由于他們生活境
遇和性格的不同，在繪畫上自然形成了取材，意趣的不同，正
所謂“徐熙野逸，黃家富貴。”黃荃的花鳥畫，以勾線填色、
染色為主，造型嚴謹，工整艷麗，開工筆畫先河，徐熙則偏于
寫意性，重水墨、重意境、重筆跡，超脫淡逸。在以后的發展
中，這兩派交相輝映，形成了中國花鳥畫的兩大主要體系。如
何欣賞一幅中國畫，中國畫的“六法”是我們的點金石，“六
法”是由南齊謝赫提出來的，向為歷代畫家、評論家、鑒賞家
所推重，是中國繪畫史上最早的比較科學和有系統的繪畫創作，
繪畫批評的準則，其內容包括：（1）氣韻生動；（2）骨法用
筆。（3）應物象形。（4）隨類賦彩。（5）經營位置。（6）
傳移模寫。
氣韻生動是“六法”中最重要的一法，是 1000多年來我國繪畫
創作與繪畫批評的重要準則。優秀的繪畫作品，必須塑造出動
人的形象，有巧妙的結構，用筆、用墨和賦彩。一幅畫具備這
一切，會給人以總的印象，也就是在內容意境、形象塑造以及
構圖、色彩等方面，給人以又完整又具體的感受。謝赫提出來
的“氣韻生動”正是指這種感受。感受的深度，決定于作品對
于生活美的揭示深度以及形象創造的完美性。
（1）“氣韻生動”是形與神在畫面上的統一，這個統一具有極
高的藝術性。
（2）骨法用筆是繪畫表現上關于用筆的問題，是運用線描表現
對象形體的重要技法。（唐）張彥遠在《歷代名畫記》中說：
“夫象必在形似，形似須全其骨氣。骨氣形似皆于本意，而歸 講述法
乎用筆。”
（3）應物象形是關于形象塑造的問題。所謂“應物”不僅是追
求對象外表的相似，更重要的是認識對象的特質與內在精神。
描寫時，如果只是“象形”而不應物，是不對的。（唐）張彥
遠說：“骨氣形似，皆本于立意。立意便是中發心源。”故“應
物”不是單純照著對象畫，而是在形似的基礎之上表現好對象
的精神實質。
（4）隨類賦彩是關于設色的問題。“類”即萬物之類。這里所
指的類，是繪畫對象所呈現出來的特性，狀貌以及顏色的類別。
對于色彩的表現，中國畫是很別致的，講究物體的固有色，然
后隨物象之類，在形象特征上賦以概括性的色彩表現。
（5）經營位置是繪畫的布局章法問題，即繪畫的構圖、構成。
所謂繪畫中的“位置”，應該有所“經營”。“經營”二字，
含義甚深，要根據對象的結構和格局，苦心加以組織和布置。
因此在繪畫表現上經營位置十分重要，謝赫提此“法”，正是
總結了中國繪畫在構圖上的表現特點，正因為畫的位置是“經
營”出來的，是隨畫家精心組織和布置的，所以中國的山水畫
才能不受焦點透視的局限，機動、巧妙地運用散點透視，在一
幅畫面上描寫“萬里長江”或“華岳千尋”。不論是深遠，高
遠或平遠都可以隨畫家經營位置。
（6）傳移模寫是指臨摹古人的優秀作品，向遺產學習的問題。
唐朝大理論家張彥遠認為此法是“畫家末事”這并不是意味著
此法無足輕重，而是說臨摹不是繪畫的目的，臨摹是為了更好
地創作而進行學習的一種手段。在摹古人優秀作品時一定要認
真，做到“形神兼備”真正把精華學到手，才能達到“傳移模
寫”的目的。
第二課時一、教學要求：
1、針對側鋒、中鋒、干筆、濕筆等不同運筆用墨的方法，
及得到的效果進行探索與交流。
2、對比自然中的花鳥，欣賞研究一幅花鳥畫，了解畫家用
筆用墨的方法。
3、在欣賞了解花鳥畫的基礎上進行臨摹練習，以此來培養
學生欣賞水墨之韻味，感受水墨特性。
三、教學重點：掌握水墨畫運筆、用墨的一般方法。
四、教學難點：臨摹一幅花鳥畫，可以大膽地對原作進行
添加和創作。
教 五、教學過程：（一）直入課題
1、學生結合以前學過的彩墨游戲先在宣紙上用筆、墨玩一
玩
學 2、師生研究玩的方法都有哪些？借此機會老師可以在分析
過程中把中、側鋒運筆方法告訴大家，干、濕筆的用墨方
法可以讓學生自己通過觀察找出。
過 3、學生嘗試性的練習。 嘗試法
（三）教師示范，讓學生找一找老師剛才是用什么方法來
表現植物與小鳥的？（沒骨法、勾染法，蘸墨、蘸色的方
法可以重點講一講）
程 （四）欣賞書上范作 P30與自然中的花鳥做比較 欣賞法
1、畫植物枝、干時中鋒用筆教多，墨色較干；畫葉時側鋒
用筆教多墨色較濕
2、畫鳥時概括、簡練，墨塊運用教多，勾筆墨色較干些
3、石塊的畫法勾染較多
4、注意墨色深淺的控制與水分的多少有關 練習法
（五）、學生臨摹練習，要求：可以大膽地多原作進行添
加和創作，注意用筆用墨的方法。 展評法
（六）、展評學生作業。
教
后
記
美術課教案
課題 16.雕塑之美 1課時
教學 通過本課教學，使學生對中外建筑藝術特點有所了解。培養感受、
教具
內容 體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美情趣
1、通過本課教學，使學生對中外建筑藝術特點有所了解。培養
感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美情趣
2、通過欣賞羅丹等人的雕塑作品，使學生領悟到雕塑可以深入
教學
表現人的精神世界與思想內涵，以及作者通過雕塑這一藝術語言
目的
對自己情感的抒發。
3、通過對雕塑作品的臨摹，初步了解雕塑的藝術方法及其工作
的艱辛和快樂。
雕塑是造型藝術，是以特定物質材料創造出的有體積的立體形
教材 象，有“凝固的舞蹈”之說雕，雕塑在改造環境、調節氣氛、抒
分析 發情感、增進交流、擴大影響等諸多方面，起到其他藝術難以替
代的積極作用
重點 教學重點：介紹我國四大石窟和晉祠，并欣賞其重要作品
難點 教學難點：分析雕塑作品的藝術成就。
課堂
內容 教法
結構
一、導入： 欣賞引趣
1、法國著名雕塑家曾經說過：“世界上不是缺少美，而是缺少 導入法
發現美的眼睛。”今天我們學習用發現美的眼睛來欣賞這些作品
（出示書上雕塑作品欣賞）。
二、羅丹簡介：
奧古斯特羅丹（1840——1917）是 19世紀法國最有影響的雕塑
家。他一生勤奮工作，敢于突破官方學院派的束縛，走自己的路。 預習法
他善于吸收一切優良傳統，對于古希臘雕塑的優美生動及對比的 展示法
教 手法，理解非常深刻。羅丹有強烈的愛國主義熱情，對資產階級
腐朽勢力深惡痛絕，他經常通過雕塑這一藝術手段，表達自己內 情境法
學 心的情感。
三、雕塑作品賞析 講述法
過 1、《青銅時代》
以一個像植物一樣律動而舒展的青年人體，表現人類剛從自然束
程 縛中舒醒過來的狀態，以象征人類從蒙昧走向文明的時代特征。
這件作品與學院藝術的風格迥然不同，因而受到攻擊和詆毀，成
為藝術界爭論的對象，不斷地遭到攻擊。但是歷史證明，羅丹的
這件人體雕塑，是人類文明初始的真實象征和生動寫照。
2、《人民英雄紀念碑》
人民英雄紀念碑：1949年 9月，中國人民政治協商會議第一屆
全體會議作出決議，在天安門廣場興建人民英雄紀念碑。1951
年國慶，在征集的 200多幅設計方案中，決定以梁思成的設計方
案為主，再綜合其他 3 個方案，建筑紀念碑。1952年 8 月 1日
正式動工興建。1953年重達百噸的碑芯巨石石坯自青島運來，
碑芯成品高 14．7米，寬 29米，厚 1米，重 60噸；碑身由 413
塊花崗巖組成；碑基由 17000 多塊花崗巖和漢白玉組成，面積 講述法
3000多平方米。碑座四面嵌著 8幅巨大的浮雕，內容分別為焚
燒鴉片、金田起義、武昌起義、五四運動、五卅運動、南昌起義、
抗日游擊戰爭、勝利渡長江。人民英雄紀念碑矗立在天安門廣場
中央，與天安門遙遙相對，上有毛澤東題詞：“人民英雄永垂不 欣賞法
朽”，背面是毛澤東起草、周恩來書寫的碑文
3、《龍門石窟奉先寺外景》
奉先寺是龍門石窟規模最大、藝術最為精湛的一組摩崖型群雕。
共有九軀大像，中間主佛為盧舍那，為釋迦牟尼的報身佛，通高
17.14米，頭高 4米，耳朵長達 1.9 米。佛像面部豐滿圓潤，頭
頂為波狀形的發紋。雙眉彎如新月，附著一雙秀目，微微凝視著
前方。高直的鼻梁，小小的嘴巴，露出祥和的笑意。雙耳長且略
向下垂，下頦圓而略向前突。圓融和諧，安祥自在，身著通肩式
袈裟，衣紋簡樸無華，一圈圈同心圓式的衣紋，把頭像烘托的異
常鮮明而圣潔。奉先寺大型藝術群雕以其宏大的規模、精湛的雕
刻高踞于我國石刻藝術的巔峰，成為我國石刻藝術的典范之作，
也成為唐朝這一偉大時代的象征。
《沉思》
這是一個強勁而富有內力，成熟而又深刻的形象。那生命感強烈
的軀體，在一種極為痛苦狀的思考中劇烈地收縮著，緊皺的眉頭，
托腮的手臂，低俯的軀干，彎曲的下肢，似乎人體的一切細節都
被一種無形的壓力所驅動，緊緊地向內聚攏和團縮，仿佛他凝重
而深刻的思考是整個身體的力量使然。羅丹認為深刻的思想是靠
富有生命活力的人體來表現的，所以，他的人體雕塑不僅展示人
體的剛健之美，而且蘊籍著深刻與永恒的精神。
4、《蒸蒸日上》—現代作品具有鮮明的時代精神。
5、《紅藍黑》
大家想一想，雕塑家在雕塑作品上是如何表達他的內在情感的？
三、臨摹羅丹的雕塑《沉思》
1、雕塑的分類
2、泥塑的基本手法
3、臨摹要求：
a、比例確當
b、形體基本準確
c、注意人物內在神情的表現
雕塑藝術的基本特征：雕塑家將深刻的精神內涵與完整的人
體塑造融于一體。
四、其他作品欣賞 欣賞法
教 五、課堂小結
這些作品藝術精神上繼承了雕塑的傳統內涵，而且還發展了
雕塑的新概念和新形式，特別是在對雕塑深入表現人的精神 總結法
世界與思想內涵，刻畫人物形象的內在品格與個性特征方
學
面，具有鮮明的藝術特色。他的一系列雕塑創作無論在規模
上還是在質量上，都堪與以前的藝術大師媲美，并且還架構
了西方近代雕塑與現代雕塑之間的橋梁。
過
程
教
后
記
美術課教案
課題 17給藝術插上科學的翅膀 1課時
通過欣賞、觀察、討論、發現自然之美，科技之美。
教學
教具
內容
1、通過古今中外建筑、藝術作品、科技圖片的欣賞，了解科學
教學 與藝術的聯系。
目的 2、通過欣賞、觀察、討論、發現自然之美，科技之美。
3、進行一次科學藝術考察活動。
人類文明猶如一只飛鳥，而科學就是它的雙翼。藝術是感性的， 圖片等
它以無可替代的美涵養著人們的人文情操；科學是理性的，它引
教材 領著人類走向更加先進、更加文明的生活。從古至今，人類從未
分析 間斷過運用科學與藝術相結合的形式進行發明與創造。
教學重難點：了解科學與藝術之間的聯系，欣賞科學與藝術相結
重點
合之美。
難點
課堂
內容 教法
結構
一、導入 欣賞引趣
1、賞“浙江寧波保國寺”圖片 導入法
二、欣賞分析
1、這座古建筑給你什么樣的視覺感受？（宏偉，莊重之美）
“它在造型上與現代建筑有什么不同？（屋檐上翹）
教 中國古代建筑的屋檐分量很重，要想托住它怎么辦？我們的祖先
發明了“斗拱”，逐層向外托，科學地解決了這一難題。這是我 預習法
學 國古代建筑的一種獨特結構。（欣賞“保國寺大殿的斗拱”圖片） 展示法
總結：藝術之美還需要科學技術來支撐。
2、科學之中也有藝術之美，欣賞“從天文望遠鏡中看到的星云” 情境法
過
（片）
“美嗎？”（美） 講述法
程
“像什么？”（略）
小結：借助科學技術，我們還可以發現許多科學自然的宏觀世
界和微觀世界里的美的形態。
欣賞“顯微鏡下馬鈴薯”的葉子 欣賞法
“讓你聯想到什么？”
“再來欣賞一副圖”（下樓梯的女人）
“你看到了什么？”
小結：這副作品看上去像是用高速攝影機拍出來的，杜尚用 總結法
這種方法分解了一個女人下樓梯的連續動作，是不是很有趣
呢？想一想，我們的生活中還有哪些科學與藝術結合的作
品？
（學生回答略）
教 三、作業布置
以班級、年級為單位籌劃一次科學科學藝術考察活動，到校
外去看看哪個小組找到的實例多。
學 建議：
1、城市中的建筑、橋梁、機場、碼頭
2、觀察顯微鏡下的生物切片
3、電腦制作的三維圖象
過 4、飛機、輪船、汽車等造型
5、集成電路板
程
教
后
記
美術課教案
課題 18.昨天、今天和明天 1課時
根據過去暢想未來并用繪畫形式表達出來
教學
教具
內容
1、了解不同時代、不同種類的科學與藝術完美結合的實例 課件、圖
教學 2、根據過去暢想未來并用繪畫形式表達出來 片、文字材
目的 3、根據調查的實例、研究、評述他們是如何與科學完美結合的 料及各種
繪畫工具
在上節課學習內容的基礎上，進一步了解科學與藝術在過去、現
在的發展進程中如何完美結合的。本課的目的是使學生更深入地
教材 認識到藝術的發展與科學水平的進步程度是密不可分的。通過欣
分析 賞、調查實例，激發學生 的想像力，為自己暢想未來生活創作
一幅科學與藝術完美結合的美好藍圖。
教學重點：結合自己的美好愿望暢想未來。
重點
教學難點：用繪畫的形式表現出來。
難點
課堂
內容 教法
結構
一、導入 欣賞引趣
導入法
1、“喜歡音樂課上老師用鋼琴彈奏的優美音樂聲嗎？”
2、“鋼琴為什么會發出如此動聽的聲音？”
教
（制作鋼琴的技師有高超的技藝） 預習法
學 展示法
二、昨天戰國
情境法
過
1、欣賞“曾候乙墓編鐘”
講述法
程
“這是什么？”（編鐘）
“它是戰國時代盛行的一種樂器也能奏出美妙的樂聲，而且紋飾
精美，造型獨特，音域寬廣，它不僅代表著中國青銅文化的
顛峰，也證明了我們的祖先在音高標準的選定和音樂思維的
成熟方面，已經達到了非常先進的水平。
2、以小組為單位，自由選擇書中三副圖片為欣賞探究內容： 小組合作
a原子球
b三彩駱駝載舞傭
c古根海姆博物館
3、討論：從書中你了解到什么？
a你有什么想法或感受？
b小組選代表進行交流匯報
三、今天
教 1、小組討論：今天有哪些藝術與科學完美結合的實例？ 討論法
它們是如何結合的？
2、反饋交流（電影特技、電腦繪畫。。。。）
學 三、明天
1、科學技術會成為我們創造怎樣的美好未來呢？
a小組交流
b個別發言
過 c教師點評
2、以個人或小組為單位，用自己喜歡的材料工具和表現形
式創作一件能體現科學和藝術相結合為主題的作品
程 3、展示作品①自我介紹作品②相互欣賞評點 展評法
教
后
記
美術課教案
課題 19.科學創造新生活 1課時
運用廢舊材料通過剪、撕貼，拼貼、接插，組合等方法表現出想
教學 中的情景、事物，以此來培養學生的想象能力、動手能力、綜合
教具
內容 表現能力等。
通過回憶過去找出人們認為不可實現的幻想，發揮想象大膽地說 圖文資料、
教學 出對未來的幻想。運用廢舊材料通過剪、撕貼，拼貼、接插，組 學生能夠
目的 合等方法表現出想中的情景、事物，以此來培養學生的想象能力、 運用的各
動手能力、綜合表現能力等。 種書寫、
繪畫剪貼
教材 切割等方
分析 面的表現
工具。
教學重點：了解科學創造新生活的事例，展望未來說出對未來的
重點 幻想。
難點 教學難點：以廢舊材料及其他裝飾性的材質運用各種方法讓幻想
變成現實。
課堂
內容 教法
結構
一、回憶過去 欣賞引趣
古往今來，在人類歷程中出現了很多科學創造新生活的事例，飛 導入法
上藍天、登上月球、以網絡連接世界……..過去是科學的幻想小
說中的情節，如今卻變成了現實。人類因科學而進步，科學帶給
我們全新的生活。例如：美國人第一次成功登上月球，“千里眼，
教
順風耳”（可視電話），“圍著火爐吃西瓜”……. 請學生想一
想并說一說。 預習法
學 二、展望未來 展示法
在說事例的基礎上讓學生展開豐富的想象能力暢想一下我們的
過 未來世界、生活或某一物體等。小組討論 情境法
三、幻想變現實
程 1、欣賞：同學們創作的未來世界，未來器物，未來我們的 講述法
生活環境
2、分析制作方法：如 P39上的作品中就用到了卷、接插粘貼等
方法而且色彩搭配較合理，再如 P40上的作品可以請學生小組
分析，各小組發表意見，然后根據自己小組帶的材料看一看，
說一說可以怎樣設計。
分組法
3、分組進行活動
四、展評作品 展評法
1、小組成員介紹設計意圖及作品所表現的科學功能。
教 2、延伸：通過運用我們的智慧以及靈巧的雙手設計出了未 延伸法
來模型，如果想實現你的夢想，從現在行動起來——努力學
習吧！
學
過
程
教
后
記
教學總結
本學期由于學校實際工作需要，我承當了美術教育教學工作。現對工作總結如下：
（一）激發學生學習美術的興趣
興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢
和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課
程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作
用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
（二）使學生形成基本的美術素養
在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能
力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎因此，我選擇了基礎的、
有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程
內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，
形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
（三）教師自身素質的培養
教學之余，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學
刊物，從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而
使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

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