資源簡介 嶺南版美術五年級下冊教學計劃教材簡析:本冊美術教材是根據《義務教育美術課程標準》編寫的實驗教材。重視學生情感、態度、價值觀的培育養成,滿足學生發展需要,體現人文關懷,關注學生健康成長。教材共設 12課,其中包含有單元課和單位課,教師可以根據實際情況靈活把握,調整課時。目的要求:1、培養學生敏銳的感受能力,提高藝術綜合素質。2、注重學習內容的知識綜合,利用不同類別、不同層面的知識綜合,使學科內、學科間的綜合效應得到加強。3、培養學生耐心細致的學習態度,相互合作的工作作風和對民間傳統藝術的熱愛。教學重難點:1、教學活動滿足學生發展需要,體現人文關懷,關注:學生健康。2、注重學習活動中學生之間的交流互動。學生素質分析:五年級學生生源比較復雜。從上學期了解的情況來看,同學們興趣廣泛,熱愛大自然及生活中的景物。課中能認真觀察、思考問題,積極參與教學中的各個環節。在本學期的美術教學中,將注重培養學生的學習興趣,讓大家共同進步。教學措施:1、課前鉆研湘版美術教材,認真設計教學中的每一個環節。2、充分利用教材中有意味的意境,激發學生的學習熱情,提倡以情導入,注重學習活動中學生1之間的交流互動。3、注重多元性、開放性的評價,進一步激發學生進行美術創作的熱情。2嶺南版美術五年級下冊教案第一課:《藝術作品中的情感表現》第一課時:《中國美術作品中人物的情感表現》學習目標:1.感知中國美術作品種人物的面部情感及動態表現;2.了解中國美術作品的相關歷史知識及藝術表現的形式美學習要點:重點:從作品的人物造型、動態、表情,理解人物的真實情感,從而更好地理解作品的內涵。難點:如何解決作品的豐富內涵與學生的生活閱歷及審美經驗的差距。課前準備:準備人物情感的圖片、美術作品教學過程:一、導入千百年來,藝術家們通過無數優秀的作品表達了人類的豐富情感,我們可以從中感受到人生的喜怒哀樂。讓我們先看看中國的藝術家是怎樣通過美術語言來表達人物情感的。二、 欣賞活動1.活動一:觀察與思考——《流民圖》A談談對《流民圖》的第一印象或總體印象。B中國畫獨特的長卷形式與人物畫技法的簡要介紹。C作品的時代背景與場景氣氛。D畫家和畫家的創作動機介紹。E對作品中人物身份、年齡、性別、衣著、道具等方面的分析。F作品中人物造型、肢體動作、五官描寫與情感表達的關系。G作品如何通過人物情感的表達來解釋作品的主題。2.活動二:觀察與思考——《說唱俑》賞析A作品第藝術形式與誕生年代。B人物身份、動態分析。3C 作品人物表達了什么情感?作者是通過那些造型要素來表現情感的?D用對比手法談談對《說唱俑》與《流民圖》的不同觀感。3.活動三:體驗與評價A舉例說明美術作品通過那些方面來表現情感?B用恰當詞匯表達欣賞某幅人物作品的感受,如歡樂、悲傷、輕松……C畫出生活中人物某種情感的頭像,或臨摹他人作品。第二課時:《外國美術作品中人物的情感表現》學習目標:1.感知中國美術作品種人物的面部情感及動態表現;2.了解中國美術作品的相關歷史知識及藝術表現的形式美學習要點:重點:從作品的人物造型、動態、表情,理解人物的真實情感,從而更好地理解作品的內涵。難點:如何解決作品的豐富內涵與學生的生活閱歷及審美經驗的差距。課前準備:準備人物情感的圖片、美術作品教學過程:一、導入千百年來,藝術家們通過無數優秀的作品表達了人類的豐富情感,我們可以從中感受到人生的喜怒哀樂。讓我們先看看中國的藝術家是怎樣通過美術語言來表達人物情感的。二、欣賞活動1.活動一:觀察與思考——《流民圖》A談談對《流民圖》的第一印象或總體印象。B中國畫獨特的長卷形式與人物畫技法的簡要介紹。C作品的時代背景與場景氣氛。D畫家和畫家的創作動機介紹。E對作品中人物身份、年齡、性別、衣著、道具等方面的分析。F作品中人物造型、肢體動作、五官描寫與情感表達的關系。G作品如何通過人物情感的表達來解釋作品的主題。42.活動二:觀察與思考——《說唱俑》賞析A作品第藝術形式與誕生年代。B人物身份、動態分析。C作品人物表達了什么情感?作者是通過那些造型要素來表現情感的?D用對比手法談談對《說唱俑》與《流民圖》的不同觀感。3.活動三:體驗與評價A舉例說明美術作品通過那些方面來表現情感?B用恰當詞匯表達欣賞某幅人物作品的感受,如歡樂、悲傷、輕松……C畫出生活中人物某種情感的頭像,或臨摹他人作品。第二課:《關注社會與生活》第一課時:《浩氣長存》5學習目標:1.認識紀念革命歷史人物和事件的建筑或美術作品的特征,并能用恰當的語言表達出自己內心的感受。2.能欣賞感受革命紀念性建筑和美術作品傳達出的精神和意義,緬懷先烈,激發學生愛祖國、愛家鄉的情感。教學要點:重點:了解紀念歷史任務和事件的建筑或美術作品的造型特征與藝術特色。難點: 介紹史實,藝術手法的簡明性,作業聯系的可行性。課前準備:相關的影像和圖片資料,課前預習關于辛亥革命的有關資料。教學過程:一、導入觀賞有關辛亥革命的影視片段。1911 年清政府出賣鐵路修筑權,激起全國人民的反抗,四川等地爆發保路運動。10月 10 日,武漢地區的革命團體文學社和共進會發動武昌起義。接著各省紛紛響應。因為 1911 年為舊歷辛亥年,故稱“辛亥革命”。1912 年 1 月 1 日,中華民國臨時政府在南京成立,孫中山被推舉為臨時大總統。不久組成了臨時參議院,頒布了具有資產階級共和國憲法性質的《中華民國臨時約法》。2月 12 日清帝宣布退位。但由于資產階級的軟弱性、妥協性,政權被大地主、大買辦階級的代表袁世凱竊取,轟轟烈烈的辛亥革命宣告失敗。辛亥革命是以孫中山為首的資產階級、小資產階級革命派領導的、廣大工農群眾參加的一次“比較明確的資產階級民主革命”。辛亥革命,推翻了清王朝的封建反動政府,結束了統治中國幾千年的君主專制制度,建立了中華民國。辛亥革命,極大地推動了中華民族的思想解放,為中國先進分子探索救國救民的道路打開了新的視野。辛亥革命,開始了比較完全意義上的反帝反封建的民族民主革命,雖然它未能改變舊中國的社會性質和人民的悲慘境遇,但為中國的進步潮流打開了閘門。簡單說說辛亥革命,你知道多少辛亥革命中的革命領導人或英雄烈士?有誰參觀過紀念辛亥革命的有關建筑或展覽,能說說嗎?這些建筑有什么藝術特征?6當時的服飾是怎么樣的?有哪些事件時發生在我們的家鄉?二、欣賞1.觀察欣賞《廣州黃花崗公園拱門牌坊與七十二烈士墓》:a你看到了什么?b該建筑主要是用什么材料來建成的?為什么要選用這種材料?c紀念性的建筑有什么特點?它們為什么而建?d你能說說自己的感受嗎?2.欣賞中山紀念堂與南京中山陵有何感想?他們的建筑有何異同?3.觀賞建筑浮雕作品《武昌起義》的藝術美,并從中了解辛亥革命的歷史意義。4.欣賞感受廣州中山紀念堂的建筑藝術美設計理念。5.欣賞了解南京中山陵的建筑特色及深刻含義。三、表現嘗試用臨摹或繪畫形式來表現革命紀念性建筑及仁人志士形象或事跡。四、小結學生互相評價。第二課時:《烽火歲月》學習目標:1.初步了解人類歷史上有關戰爭的相關歷史知識及影響。2.能運用不同的繪畫語言來表達戰爭與和平的想法。學習要點:重點:能用繪畫形式表現烽火歲月中的英雄豪杰或表達人們和王和平的想法。難點:用什么樣的繪畫語言來表現戰爭與和平的思想。課前準備:收集有關相關戰爭題材的美術作品或圖片資料。教學過程:1.戰爭題材美術作品第欣賞。A.欣賞油畫《淮海大戰》從畫面中你看到了什么?氛圍如何?7畫面反映了什么歷史事件?畫家應用了哪些造型及色彩來表現戰爭場面?說說你有什么樣的感受?2.淮海戰役,自 1948 年 11 月 6日開始至 1949 年 1 月 10 結束,共分三個階段。第一階段 1948 年 11 月 6 日,華東野戰軍分路南下。8 月,國民黨何基灃、張克俠率部隊 2萬余人戰場起義。10日,我軍把黃百韜兵團分割包圍于徐州以東的碾莊圩地區。經過 10天逐村惡戰,22日全殲敵軍 10萬余人,并擊斃了敵兵團司令黃百韜。11月 16 日,攻克宿縣,完成對徐州的戰略包圍。鄧小平為數極統一指揮淮海戰役。第二階段,11月 23 日,中原野戰軍在宿縣西南的雙堆集地區,包圍了從華中趕來增援的黃維的第十二兵團。28日,蔣介石被迫決定徐州守軍作戰略推卻。12月 1 日,敵棄徐州往西南逃竄。4日,華東野戰軍追擊部隊將徐州逃敵包圍。經過激戰,至 15日全殲敵 12 萬余人,生俘黃維。此后,為配合平津戰役,按照中共中央軍委的統一部署,部隊進行了 20天休整。第三階段,1949 年 1月 6 日至 10 日,華東野戰軍對被包圍的杜律明,擊斃邱清泉,李爾逃脫。這次戰役,我軍參戰部隊 60萬人,敵軍先后出動兵力 80萬人,歷史 65天,共殲敵 55.5 萬余人,使蔣介石在南線戰場上的精銳部隊被消滅干凈,基本上解放了長江以北的華東和中原廣大地區,是國民黨反動統治中心南京處于人民解放軍的直接威脅之下。3.感受人民解放軍的威武勇猛及雷霆萬鈞之勢的殲敵大場面,從中體會人民解放戰爭的強大力量與正義的伸張。畫面構圖飽滿,動感強烈,表現了人民戰士為了解放全中國,不怕犧牲,前赴后繼的革命英雄主義精神。b.柯勒惠支的版畫《戰場》的造型表現如何?從畫面中你看到了什么?氛圍如何畫面反映了什么歷史事件?畫家應用了哪些造型及色彩來表現戰爭場面?說說你有什么樣的感受?4.欣賞感悟悲壯的“人性美”:從反面揭露戰爭的殘酷,以版畫技法有力地刻畫了人物的形象與場景,虛實結合,突出重點,表現了一種悲壯的人性美。8感受到戰爭給人民帶來的深重災難,作品壓抑、沉悶,埋藏著一股仇恨的力量,預示著暴風雨即將來臨。增強學生對戰爭的了解和對和平的渴望,抒發保家衛國的愛國熱情。第三課時:《和平年代》學習目標:1.理解和平的意義,能用適當的藝術手法來表現和平的主題。2.在欣賞與評述過程中,感受畫家的思想情感和對和平的向往,在體驗和創作的過程中,嘗試和學習表現手法的多樣性。3.體驗今天幸福生活的來之不易,熱愛和平、反對戰爭,感受美術與社會生活的聯系,學會用美術語言來表現身邊的社會與生活。學習要點:重點:學習借助具有象征意義的事物或適當的技法來表現和平的美好生活。難點:如何表現熱愛和平的主題。課前準備: 發明應戰爭的圖片和影視片段及表現和平環境的圖片,準備好繪畫工具。教學過程:一、導入:播放戰爭電影片斷喝圖片,感受戰爭場景的殘酷、悲慘,再觀察和平年代的欣欣向榮的社會景象。提出問題:戰爭帶給人類的是什么?為什么要珍惜和平?學生思考,聯系自己收集的新聞圖片進行小組討論,代表發言,說出對戰爭與和平的感想。二、講授新課:1.欣賞范例作品,蔣介作品的含義,分析作品的藝術特色和表現手法。探討哪些是與和平主題相關的事物,及其在畫面中的象征性。和平的面容:感受線描裝飾手法:線描形式表現的婦女面容與鴿子,表達了人類與和平相通相容。作品線條流暢,簡潔而有裝飾味。兒童與鴿子:感受對角構圖手法:以中國畫形式表現的兒童與鴿子,表達了人類對和平9的渴望。作品用對角線構圖,平衡中有動感。和平少女:以雕塑形式表現的少女與鴿子表達了和平給人類帶來幸福和安康。作品構圖飽滿,有慎明李的血肉之軀顯示了高超的寫實手法。愿世界人民都如此鳥:感受國畫寫意手法:齊白石的大寫意鴿子筆墨簡練,設色單純,是意象的表達、和平的象征。畫面以醒目的書法題款突出作品主題,是中國畫的一個特色。2.畫家簡介:齊璜(1863--1957),字瀕生。白石是借用湖南湘潭老家村莊的名字。別號有三百石印富翁、借山吟館、寄萍堂主人、老萍、借山吟館主者、杏子塢老民、木人、木居士等。是一位木匠出身而又詩、書、畫、印無不卓絕的大藝術家,在藝術上的經歷很有傳奇色彩。對這四絕,他自認為篆刻第一,詩詞第二,書法第三,繪畫第四。畢加索(1881~1973)出生在西班牙,是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家,他和他的畫在世界藝術史上占據了不朽的地位。畢加索是位多產畫家,據統計,他的作品總計近 37000 件,包括:油畫 1885 幅,素描 7089 幅,版畫 20000 幅,平版畫 6121 幅。跟一生窮困潦倒的文森特 凡高不同,畢加索的一生輝煌之至,他是有史以來第一個活著親眼看到自己的作品被收藏進盧浮宮的畫家。在 1999 年 12 月法國一家報紙進行的一次民意調查中,他以 40%的高票當選為 20世紀最偉大的十個畫家之首。自幼有非凡的藝術才能。他的父親是美術教師,又曾在美術學院接受過比較嚴格的繪畫訓練,具有堅實的造型能力。他一生中畫法和風格幾經變化,分為這樣幾個時期: “藍色時期”、“玫瑰紅時期”、“黑人時期”。畢加索一生是個不斷變化藝術手法的探求者,印象派、后期印象派、野獸的藝術手法都被他汲取改選為自己的風格。他的才能在于,他的各種變異風格中,都保持自己粗獷剛勁的個性,而且在各種手法的使用中,都能達到內部的統一與和諧。他有過登峰造極的境界,他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如10童稚般的游戲。在他一生中,從來沒有特定的老師,也沒有特定的子弟,但凡是在二十世紀活躍的畫家,沒有一個人能將畢加索打開的前進道路完全迂回而進。他說過:"當我們以忘我的精神去工作時,有時我們所作的事會自動地傾向我們。不必過分煩惱各種事情,因為它會很然或偶然地來到你身邊,我想死也會相同吧!"他靜靜地離去,走完了九十三歲的漫長生涯,他如愿以償地度過了一生。潘鶴,雕塑家。1925 年生于廣東省廣州市,1940 年開始從事藝術活動,現為廣州美術學院雕塑系終身教授。曾從嶺南派畫家學國畫。后在香港、澳門等地從事肖像雕塑。1949 年后入華南人民文藝學院學習。歷任廣州美術學院講師、副教授、教授,中國美協第二、三屆理事和廣東分會副主席。曾參加石雕《和平少女》的設計和制作。銅雕《開荒牛》1984 年獲第六屆全國美術展覽金質獎。有《潘鶴雕塑作品選集》、《潘鶴水彩紀游》。3.教師布置作業與巡回指導:能簡單描繪或以線描形式表現一件以和平為主題的美術作品。三、作業評價作業能否傳達熱愛和平的意愿?作品的構圖、色彩、形式美感如何?第四課時:《做個胸卡送老人》教學目標:1.了解胸卡的用途,學習制作胸卡的方法步驟;2.結合胸卡的外形、色彩、圖案、文字等要素進行大膽的設計制作。3.通過作胸卡獻給老人,培養學生關心人,尊重人的良好品德和熱愛生活的美好情操。4.通過欣賞、學習,掌握胸卡設計的基本要素。學習要點:重點:能從胸卡的外形、色彩、圖案、文字進行大膽創新制作。難點:制作什么樣的胸卡才能讓爺爺奶奶喜歡。課前準備:1.準備各種胸卡的樣本、相關圖片。112.準備與胸卡有關的相關故事及顯示案例。3.準備剪刀,彩色卡紙、吊繩及夾子。教學過程:一、導入讓我們做一張別致的胸卡送給爺爺、奶奶吧,感謝他們大半輩子的辛勞;讓他們多一些安全感,能夠自在地穿行于城市的街巷,感受生活環境的美好變遷。二、講授新課:1.了解老人各方面的情況人口老齡化已成為中國社會發展中必須面對的挑戰之一今年的政府工作報告提出“發展老齡事業,積極應對人口老齡化”,這得到代表委員的一致贊同。不少代表委員呼吁,我國已逐漸進入老齡化社會,應當積極采取措施來應對“銀發浪潮”帶來的挑戰,讓老年人更多地分享改革發展的成果。“年輕人都出去打工了,村里剩下一群婦女兒童、老公公老婆婆。有的老人快80歲了還得下地干活,真難啊!”提起老齡化,全國人大代表、陜西省黃龍縣八家梁村黨支書喬占山深有感觸。他說,現在農村的“留守老人”越來越多,沒有別的養老保障,就得靠自己種田。“子女要是在外頭掙錢多,老人還能少辛苦點,農忙時雇個人;要不然,什么農活都得干。”城市里的老人同樣有難處。“我身邊就有不少‘空巢老人’。即使有退休金、衣食無憂,但孤獨和失落總是困擾著他們。老齡化問題一定要引起全社會的重視。”全國人大代表、內蒙古自治區海勃灣礦業公司孔令宏說。目前,我國60歲以上老年人口已達1.43億,占總人口的11%,2020年將占17.2%。“我國老齡人口絕對值居世界之首,而且是‘未富先老’。我們必須積極應對。”全國政協委員、復旦大學附屬兒科醫院教授劉豫陽這樣認為。她說,老年人為社會作出過貢獻,他們大多工作在計劃經濟時期,工資低,如今又面臨諸多困難,社會不應該忘記他們。2.講述、感悟。分組談談自己和爺爺奶奶之間的事,進而了解老人的生活所需,所好,老人在生活中會經常遇到什么情況等等,從而感悟個人胸卡的重要性。123.欣賞引導學生欣賞感受各式各樣的胸卡,引發學生思考,激發創作興趣,啟發創作靈感。從中領悟胸卡的造型元素,足以胸卡制作的外形,色彩、圖案、文字的技能要領,明白胸卡的設計內容、方法等。4.嘗試學生進行自主探索和大膽嘗試,鼓勵學生大膽創新,盡情表現。制作時注意胸卡設計美觀實用的特點。能恰當的選材,工具的正確使用,操勞過程中畫、剪、刻、折疊、切割、粘貼等手藝的靈活運用。三、小結教育學生樹立尊敬老人、幫助老人的美德。我知道手工制作要有環境保護意識。第三課:《寫實與抽象的世界》第一課時:《畫出立體感、空間感》13學習目標:1.了解生活中透視現象的基本特征,學習平行透視、成角透視的基本知識與原理。2.學習表現物體的立體感和前后的空間關系。3.理解生活中的透視現象,增強科技意識。4.養成留心觀察周圍環境的習慣,培養學生熱愛生活,創造美好生活的情感。學習要點:重點:學會運用透視的基本方法表現出物體的立體感和空間感。難點:理解平行透視與成角透視的基本原理。課前準備:各種不同材質的物品;繪畫工具;范畫作品教學過程:一、導入怎樣畫出物體的立體感和前后空間關系呢?在我們初步了解生活中透視現象的基本特征以后,就會有辦法了。生活中道路兩旁的樹木、漸漸遠去的鐵軌……都使人感覺越遠越小,這就是近大遠小的透視現象。二、欣賞,體驗欣賞畫家的靜物畫,初步感受物體的立體感和畫面的空間感。1.摸一摸香蕉、石榴或柚子的實物水果,感受實物的質感和體積,再結合《番石榴》作品賞析,讓學生在比較中感受畫面的立體感和空間感。2.引導學生用紙做透視框,時間體驗平行透視和成角透視的基本特征,加深透視的基本原理。了解不同形狀的幾何體,幫助理解物體的立體感。3.利用多媒體觀看道路兩旁的樹木、電線桿和漸漸遠去的馬路,以及成角的高樓,從實景中,感覺近大遠小的透視現象。了解“斜線法”、“垂線法”、“明暗法”、“投影法”等表現物體立體感的方法。4.欣賞同齡人作品,學生發表見解。三、表現14以小組合作形式表現物體的立體感、空間感。參考教材中兩幅學生作品的表現形式,可選擇現代穿插、用平行透視(一點透視)、用成角透視相結合的方法老表現物體的立體感、空間感。四、評價,延伸學生自評和小組評,看看自己或他人是否學會了、了解了透視的基本原理,劃出了物體的立體感、空間感。第二課時:《不同物象的表面特征》教學目標:1.觀察不同物體的表面特征,學習運用不同的線條與色彩表現各種物體的表面特征。2.通過欣賞、體驗與嘗試,養成勤于觀察,善于表現生活,用于創造美好生活得情感。學習要點:重點:學習用線條、色彩等繪畫語言來表現物體表面的特征。難點:如何運用平滑、粗糙、流暢、生澀、輕快、厚重、柔和、硬朗等不同線條來表現物體的表面特征。課前準備:布置學生收集有關不同表面特征的物品,如實物、圖片資料、畫、繪畫工具。教學過程:一、導入看圖片,觀察感受自己熟悉的金屬、玻璃、毛皮、塑料等物品。說說他們的表面特征。二、欣賞作品引導欣賞安娜 拉諾茨的作品《呆呆地走著》,并說說它的特征。你認識豪豬這種動物嗎?豪豬是渾身長滿尖刺的、直立行走的一類野豬型動物,它們居住在干旱的卡里姆多種不平原上。一旦遭遇敵人,它們通常會呼朋引伴地沖上去,抖動身體射出北部的尖刺——這會讓大部分敵人落荒而逃。它身上的刺給你什么感覺?尖利、粗硬的線條是怎樣畫的?15用這樣的線條還能表現哪些物體?以小組的形式欣賞、探索《潔》和《紅壺》兩幅作品,到各組進行知道,適時引導“美術與科技”的相關點,啟發思考如何表現同類物品。色彩表現:在大紅中留出高光,表現出壺面光潔的特征。葡萄留出高光,表現其飽滿多汁的特征。攝影作品,水龍頭金屬的堅硬感,番茄的光滑感、新鮮感,水的玲瓏剔透感。線條表現:用細而尖的線條表現尖利、剛硬的刺。用有區別的點與波浪線條表現粗糙的墻和木材表面。用有序而松散的線條表現毛茸茸的表面三、制作摸一摸各種物品,認真觀察其表面特征,學習表現方法,思考用什么方法表現它們的特征。進行繪畫競賽。選擇自己喜歡的物體,以自主或合作表現的形式,以寫生或者記憶畫的形式表現物體的表面特征,注意畫面的構圖美、立體感、空間感、仔細描繪物體前后、左右的穿越和遮擋關系。四、評價展示作品,以表現物體的表面特征、構圖美、立體感、空間感為評價標準,讓學生互相欣賞、互相交流、互相評價,師生共同評出優秀作品。第三課時:《用線條、色彩畫感覺》教學目標:1. 學習以線條與色彩進行造型表現的基本知識;2. 學會用線條與色彩的美妙組合來表達自己的感受;3. 養成積極觀察自然、傳達情感和表現美好生活的良好習慣;4. 培養細心欣賞、善于想象、大膽表現的學習態度。學習要點:重點:能運用不同的線條或色彩畫出自己的感覺; 能運用線條或色彩的美妙組合表達感覺。難點:運用不同線條或色彩的組合與搭配進行有主題的造型表現。運用線條與色彩的組合表現自己眼中的世界和心中的感受。課前準備:有關表現自然景物和水果的圖片以及繪畫資料,多幅線描與色16彩的抽象畫。教學過程:一、尋找身邊和大自然中的線條與色彩。(出示圖片)交流自己搜集的資料,小組討論線條和色彩的種類。二、討論線條與色彩的組合給人的感覺。畫一畫,自己熟悉的線條與色彩。演一演,用身體動作演一演,對線條或色彩的感覺。說一說,對自己所畫的線條與色彩組合的感受。三、觀賞、發現感受教材中的線條與色彩。《春潮》樹枝、樹葉與花朵分別用線條和點來表達,半抽象的畫面表達出春天生機勃勃的景象。流動的波浪線條,概括地描繪了波濤洶涌的形態。《腰鼓舞》流暢而簡練的線條,傳神地表現出舞者的動感。《風的感受》風的感覺是流動,是速度,使迎風起舞。 寒冷刺骨的感受是難受,是壓迫,是緊縮和哆嗦。《無題》火紅的色彩、流動的水跡,搖曳的綠色的筆觸,使人感到生機勃勃、氣氛熱烈和情緒激動。《盛夏的感覺》主要通過色相的變化表達各種抽象的畫面和不同的感彩。紅葉和雪山的色彩形成了暖與冷的鮮明對比。一小組為單位對書中畫家(小畫家)的作品進行各種線條與色彩的比較、討論,然后各小組匯報。畫家想表現什么感覺?他們運用什么線條或色彩的組合畫出來。四、表現感受:選擇線條或色彩表現感受1.臨摹畫家作品中的線條與色彩(可想象變化),體會作品表達的情感。2.把你對某種十五的感覺用不同的線條或色彩的組合畫出來。17五、小組評價1.能說一說自己對某一事物的感覺。2.能運用不同的線條組合,表現出自己的感覺。3.能運用不同的色彩組合表達感覺。提示:積極向上、熱烈、寧靜、溫暖、寒冷、歡樂、痛苦、輕松、躁動第四課:《“構成”藝術宮》第一課時:《變幻的色彩》18教學目標:1.掌握色彩推移的三種方式。2.應用色彩推移的設計手法去裝飾常見的器皿或包裝盒。學習要點:重點:運用色彩推移方式,裝飾一件常見的器皿或一個包裝盒。難點:有規律地排列色彩,根據不同的裝飾對象選用不同的色彩推移方法去設計。課前準備:有關色彩退役的十五和圖片,紙杯或包裝盒、筆、顏料等。教學過程:一、欣賞導入1.出示圖片,畫面上出現了哪些景物?2.找出其中任一景物或物體,說說畫家用的是什么色彩來表現的?有何規律?3.畫家巧妙地運用色彩退役的方法,描述了怎樣的一個世界?4.你從畫中學到了什么?二、認識色彩的基本知識色彩的意義紅:熱情、艷麗、興奮、喜慶、高貴、奮進、血液、注目、火焰、恐怖橙:光明、溫暖、愉快、激烈、活躍、甜美 陽光、食欲、妒嫉、疑惑黃:明朗、希望、貴重、愉悅、黃金、收獲 華麗、富麗、警惕、猜疑綠:活力、舒適、和平、新鮮、青春、溫和、和平、春天、無知、平凡青:清泉、涼爽、安寧、秀氣、高潔、沉靜、清淡、輕柔、淡漠、酸澀藍:冷靜、深遠、透明、開朗、理智、天空、海洋、智慧、嚴厲、凄涼紫:高貴、莊嚴、神秘、豪華、思念、溫柔、女性、朝霞、懺悔、悲哀白:純潔、潔凈、明朗、透明、純真、簡潔、白銀、清爽、投降、失敗灰:陰天、煙霧、隨便、沉著、平易、曖昧、抑郁、普通、消極、失望黑:黑夜、深沉、莊重、成熟、穩定、壓抑、消極、沉沒、悲感、死亡色調的意義相同色相的顏色在變化時,可看到變淡、變灰、變深時不同效果。亮色調:明快、純粹、高貴、浪漫、鮮明、昂貴、光輝、華麗、新鮮、魅力19鮮色調:新鮮、艷麗、熱鬧、華美、活潑、外向、興奮、熱情、刺激、浪漫深色調:奧秘、深沉、高深、理智、高尚、深邃、簡樸、傳統、憂郁、無聊暗色調:堅硬、持重、剛毅、 樸素、堅強、沉著、剛正、無私、消極、沉默灰色調:穩重、質樸、 老成、消極、成熟、平淡、含蓄、沉著、順服、中庸色彩三要素、色調色彩的色相、明度、純度在色彩學上也稱為色彩的三要素。熟悉和掌握色彩的三要素。1.色相色相即指各種色彩的相貌,也是區別各種色彩的名稱。如紅、橙、黃、綠、藍、紫等。色相是色彩的最大特征。色相由光的波長決定。一般是以色相環上的純色為準。通常色相環有 12色、20 色、24 色、40 色等色組成。培養識別色相的能力,是準確表現色彩的關鍵。2.明度明度又稱亮度、光度、深淺度。明度指色彩的明亮程度。各種物體都存在著色彩的明暗狀態。一般說來,色彩淺其明度就高,色彩深明度就低一些,見表 5-1服裝設計中,服色的明暗差別是配色的關鍵。明度差別大小,在色彩學中稱明度對比。3.純度純度是指顏色的純粹程度,也稱飽和度,即指不攙雜黑、白、灰的顏色,恰好達到飽和狀態。純度越高,顏色越鮮明。當一種色彩加入黑、白或其他顏色時,純度就產生變化。加入其他色越多,純度越低。人眼對色彩純度的感覺能力較強。色調制色彩外觀的重要與基本傾向。色調由色彩的色相、明度、純度三要素而決定。從色相方面來分,有紅色調、黃色調、綠色調、藍色調、紫色調等。從色彩的明度來分,有明色調、灰色調、暗色調等。把明度與色相結合起來,又有對比強烈色調、柔和色調、明快色調等。20從色彩的純度來分,有清色調(純色加白或加黑)、濁色調(純色加灰)。把純度與明度結合起來,有分明清色調、中清色調、暗清色調。三、欣賞課本范畫,表現。裝飾畫太陽是由紅到黃的色相推移構成;“傘形樹”是由紫到白的明度退役構成;“鉛筆形塔”身世由黃道率的色相退役構成;大地主要由“黃—橙—紅—紫”的色相推移構成,其純度也從高到低起了變化。感受學生作品:有平面裝飾、立體裝飾,單獨或綜合地運用了色相推移、明度推移、純度推移等原理和手法。四、表現自己設計作品,運用色彩推移的方法設計。五、評價學生互相評價作品,評出優秀作品。第二課時:《重復與漸變》學習目標:1.掌握重復與漸變的排列規律和構成形式;2.運用重復與漸變構成原理裝飾手提袋。學習要點:重點:運用城府于漸變的構成原理裝飾手提袋,加深對上述構成原理的理解。難點:重復與漸變的排列規律和構成形式及較精確的徒手繪制的表現能力。課前準備:有關重復、漸變的實物和圖片,手提袋、畫筆、顏料等。教學過程:一、欣賞大自然造物鬼斧神工,物象千奇百怪,生活中的物象常常會呈現出有趣的排列現象。人們受到大自然的啟迪,也會把這種現象應用于現代設計中。斑馬:斑馬身上的線狀條紋反復出現(重復)與從疏到密排列(漸變),表達了由節律的美感。21圓的漸變:感受凹凸變化的“圓”世界,原點的大小、形狀、間隔變化,產生了體積感、空間感和光影感。感受生活中的裝飾設計:由小貝殼按現行、十字形排列的花邊,使重復構成在生活中應用的實例。后提袋、包裝和上的團, 是由平行四邊形(其中有兩個圓角)重復排列形成的。二、共同學習美術知識,表現:出示圖片和概念,小組學習,交流學習心得。重復構成形式(以一個基本單形為主體在基本格式內重復排列,排列時可 作方向、位置變化,具有很強的形式美感)骨格與基本形具有重復性質的構成形式,稱為重復構成。在這種構成中,組成骨格的水平線和垂直線都必須是相等比例的重復組成,骨格線可以有方向和闊窄等變動,但亦必須是等比例的重復。對基本形的要求,可以在骨格內重復排列,也可有方向、位置的變動,填色時還可以“正”、“負”互換,但基本形超出骨格的部分必須切除。重復的一般概念是指在同一設計中,相同的形象出現過兩次以上,重復是設計中比較常用的手法,以加強給人的印象,造成有規律的節奏感,使畫面統一。所謂相同,在重復的構成中主要是指形狀、顏色、大小等方面的相同。重復中的基本形:用來重復的形狀稱為基本形,每一基本形為一個單位,然后以重復的手法進行設計,基本形不宜復雜,以簡單為主。重復的類型:1.基本形的重復:在構成設計中使用同一個基本形構成的圖面叫基本形的重復,這種重復在日常生活中到處可見。例如:高樓上的一個個窗子。2.骨格的重復:如果骨格每一單位的形狀和面積均完全相等,這就是一個重復的骨格,重復的骨格是規律的骨格的一種,最簡單的一種。3.形狀的重復:形狀是最常用的重復元素,在整個構成中重復的形狀可在大小、色彩等方面有所變動。4.大小重復:相似或相同的形狀,在大小上進行重復。5.色彩重復:在色彩相同的條件下,形狀、大小可有所變動。6.肌理的重復:在肌理相同的條件下、大小、色彩可有所變動。227.方向的重復:形狀在構成中有著明顯一致的方向性。漸變是常常聽說的一種效果,在自然界中能親身體驗到,在行駛的道路上我們會感到樹木由近到遠、由大到小的漸變。漸變的類型:1.形狀的漸變:一個基本形漸變到另一個基本形,基本形可以由完整的漸變到殘缺,也可以由簡單到復雜,由抽象漸變到具象。2.方向的漸變:基本形可在平面上作有方向的漸變。3.位置的漸變:基本形作位置漸變時需用骨架,因為基本形在作位置漸變時,超出骨架的部分會被切掉。4.大小的漸變:基本形由大到小的漸變排列,會產生遠近深度及空間感。5.色彩的漸變:在色彩中,色相、明度、純度都可以出漸變效果,并會產生有層次感的美感。6.骨格的漸變:是指骨格有規律的變化,使基本形在形狀、大小、方向上進行變化。劃分骨格的線可以做水平、垂直、斜線、折線、曲線等個總骨格的漸變。漸變的骨格精心排列,會產生特殊的視覺效果,有時還會產生錯視和運動感。表現:運用本課所學知識,裝飾手提袋。 注意選好骨骼,截取基本型。三、評講作業:組織“手提袋”展銷會,以自我介紹來推銷自己的設計意圖,運用了重復與漸變的什么構成原理,效果怎樣。第三課時:《線材與面材的立體造型》教學目標:1.通過線構成的制作使學生認識到,用常見的普通的線材料可創造出美麗的藝術品。2.通過練習,使學生初步了解點、線、面的造型原理和方法,并給以心靈手巧的訓練。作業要求:每人設計制作不同形狀的線構成兩件(一件用單色線,另一件用兩種色淺)。課前準備:教師制作示范教具(或選用優秀學生作品)。教師統一準備學生作業用具:稍厚的卡紙兩小塊(不同顏色),色線三至23五種(采用稍粗的縫衣線)。教學過程:一、導入:出示線構成的范作,結合課本圖例,說明什么是線的構成,指出其裝飾作用。出示學生作品,誘發學生的興趣。二、觀察發現討論制作方法:先把剪好的圓形、三角形、正方形、長方形、梯形、菱形等各種幾何圖形貼在黑板上,是什么幾何形(底板的紙材要較硬,經得住線的拉扯而不變形)。然后按照課本上的步驟圖演示制作過程: 剪一小塊幾何形,在相對的邊上分出數量相等的小格,格數要多,距離不能太寬,剪刀剪的深度要統一.將兩邊的小格找出相應的點,從相反方向繞線.拉線時應從最靠近邊的點開始.同時介紹課本提出的三種常見的繞線法.線的粗細要適中,線與底板的色彩關系也要考慮.線頭、線尾要固定,把線拉緊在剪出的缺口處即可,最好能一次完成。若反復拉、更改多了,會把缺口拉松,這樣完成的構成也變得不精巧了。此外,制作過程中要注意保持整潔。三、學生作業:每人精心制作兩件形狀、繞法都不同的構成。四、教師輔導:注意制作的精細、準確。五、講評:抓住制作及效果兩方面給予評價。第五課:《有趣多變的造型樂園》第一課時:《生動的紙造型》24學習目標:1.能夠認識“浮雕”是雕塑的一種,并能夠區分幾種不同的藝術創作形式2.運用剪貼、卷曲、折疊、雕空及壓線屈折等技巧制成紙浮雕3.提高學生的審美能力,發現紙張的特性,增強對雕塑的興趣學習要點:重點:能運用紙浮雕的五種基本造型方法塑型,并能對其進行綜合運用難點:能夠發揮紙張的特性,做出多樣化的“浮雕”效果教學準備:多媒體的演示、作品范例 、剪刀、膠水、美工刀、彩色紙教學過程:一、教授雕塑的基本知識,引出課題1.看圖片,猜一猜(游戲)導入新課幻燈 1,顯示多張雕塑的圖片,請學生猜哪些是圓雕,哪些是浮雕?2.指導區別浮雕和圓雕圓雕是立體的,可以從四面八方看浮雕是平面的,表面有凹凸感,只能從正面看,是雕塑中的半立體作品。3.了解浮雕制品的材料(金屬、塑膠、石料、木、紙……)同學們說得真好,在那么多的材料中,老師最喜歡用紙來做浮雕,因為這種材料制作時最方便,價格也是最便宜的。4.出示課題:紙浮雕二. 教授新課1.欣賞臺灣著名插畫藝術家的紙雕作品《十二生肖》和《虎姑婆》2.教授 5種制作紙浮雕的方法①媒體演示“剪貼法、卷曲法、折疊法、雕空法及壓線曲折法”的基本造型②學生挑選自己熟悉的方法進行介紹③教師具體介紹雕空法和壓線曲折法實物投影儀演示方法完成后的效果,教師引導提問:是什么方法令平面突起呢?④教師演示過程,并出示用這兩種方法制作完成的作品,學生交流討論⑤教師出示用綜合法完成的作品,學生交流253.教師布置作業要求a學生準備彩色紙,定出作品主題b多所學的 5 種方法綜合運用、做出凹凸效果c小組成員集中作品,進行拼帖,并命名d小組代表交流三、學生在規定的五段音樂中完成作業,教師巡視指導教師提醒:A 安全使用工具 B 合理運用對比色進行創作 C 找出滿意構圖再拼四、學生代表交流小組作品,教師講評,并及時鼓勵五、學生最后完成“我學會了”和“自我評估表”第二課時:《別致的燈飾》教學目標:1.通過學習立體紙工,運用剪切卷接的造型手法,制作出多變的柱體紙工。2.培養他們現代設計意識和嚴格、精巧的手工制作能力。學習要點:重點:學會基本的立體造型技術,設計制作一件漂亮的燈飾。難點:啟發學生的創作思維,恰當地把不同形體進行組合,設計出新穎別致的燈飾。作業要求:運用剪、切、折方法,制作出一件柱式立體造型作品。課前準備:教師的范品兩三件及課堂演示用品(展示圖),界刀,直尺,鉛筆。學生作業用品:色卡紙兩塊(規格約 30cmx20cm)、鉛筆(削尖)、直尺、界刀、粘合劑(白乳膠、漿糊等)、小鐵夾。教學過程:一、 復習提問:前一課學習用紙制作浮雕。用什么手法使平面的紙產生凹凸的立體感?出示范品,指出這是用紙制作的紙工柱體設計。板書課題:立體紙工(制作)二、講新課:1.欣賞生活中的各種燈飾,感受美化生活的學習目標。262.對比觀察比較兩組燈飾:感受不同造型的燈飾給人們的生活帶來不同的感受,激發學生的創作熱情和創作靈感。指導學生觀賞豐富變化的立體紙工(教師的范品,課本中的圖例),感受其奇妙多變的藝術美。3.說明這種立體紙工可以面面觀,與紙浮雕對比,使學生認識這種柱體是圓雕的一種。提問:用什么方法才能制作也這種立體紙工?(答案:方法很簡單,用卷接法。)解設計制作步驟:用一張平面的紙能制成柱體嗎?在紙平面上畫上曲線、弧線、折線、并用割、切、折的加工方法制作及卷接后,便產生多變的立體紙工(如課本中的圖例及教師的示范作品)。學生參照課本的展開圖或隨意設計簡單的展開圖,嘗試制圖及用刀切割成型的方法。設計紙工制作稿時,凡要切割的,用實線,要折的,用虛線。使用界刀進行切割時,應注意這些線,要緊靠直尺,沿線切割,收刀位置要同位,不要把紙條切斷,手指按尺時要注意安全。講述設計方法(講演結合):4.按照自己的想法設計展開圖,準確地在紙上畫出間距相等而又平行的折線、弧線,并用虛、實線明示加工的方法,然后按圖加工。5.強調說明在設計時要注意紙片邊緣連接都要吻合,最好在平等線外留出粘合的接口,卷接時要注意切割出來的紙條不能在拼接時重疊——將切割好的展開圖卷接成型時,認真觀看接口的情況。第三課時:《博古架》教學目標:1.感知中國美術作品種人物的面部情感及動態表現;2.了解中國美術作品的相關歷史知識及藝術表現的形式美學習要點:重點:從作品的人物造型、動態、表情,理解人物的真實情感,從而更好地理解作品的內涵。難點:如何解決作品的豐富內涵與學生的生活閱歷及審美經驗的差距。課前準備:準備人物情感的圖片、美術作品教學過程:27一、導入千百年來,藝術家們通過無數優秀的作品表達了人類的豐富情感,我們可以從中感受到人生的喜怒哀樂。讓我們先看看中國的藝術家是怎樣通過美術語言來表達人物情感的。二、 欣賞活動1.活動一:觀察與思考——《流民圖》A談談對《流民圖》的第一印象或總體印象。B中國畫獨特的長卷形式與人物畫技法的簡要介紹。C作品的時代背景與場景氣氛。D畫家和畫家的創作動機介紹。E對作品中人物身份、年齡、性別、衣著、道具等方面的分析。F作品中人物造型、肢體動作、五官描寫與情感表達的關系。G作品如何通過人物情感的表達來解釋作品的主題。2.活動二:觀察與思考——《說唱俑》賞析A作品第藝術形式與誕生年代。B人物身份、動態分析。C作品人物表達了什么情感?作者是通過那些造型要素來表現情感的?D用對比手法談談對《說唱俑》與《流民圖》的不同觀感。3.活動三:體驗與評價A舉例說明美術作品通過那些方面來表現情感?B用恰當詞匯表達欣賞某幅人物作品的感受,如歡樂、悲傷、輕松……C畫出生活中人物某種情感的頭像,或臨摹他人作品。第四課時:《我為奧運做貢獻》教學目標:1.了解奧運會的歷史及意義;2.學習設計制作奧運會場館或其它設施、紀念品模型的方法技能。學習要點:重點:學習制作模型的造型方法,體驗制作樂趣。難點:體育場館模型的組合成型。教具準備:1、圖片準備:通過網絡等途徑收集一些奧運會場館、火炬、吉28祥物、標志等紀念品的圖片資料。2、知識準備:收集有關奧運會的資料。教學過程一、影像導入,感知奧運。1.通過觀看奧運會錄像或欣賞奧運圖片,讓學生感受奧運魅力,激發學生學習興趣。2.介紹奧運會的歷史知識和中國人民積極參與奧林匹克運動的歷史過程,增強民族自豪感,引入學習的主題。二、學習設計,了解奧運。1.欣賞 2008 年北京奧運會標志,了解標志的由來及設計意義。2.欣賞歷屆奧運會代表性場館建筑、設施、吉祥物、紀念品圖片,并引導思考:A你喜歡哪件作品?為什么?B它的造型像什么?由哪些色彩組成的?3、欣賞教材上的圖片,開展教學討論。A你心中的 2008 年北京奧運會是怎樣的?談談你的設想。B你能為 2008 年的北京奧運會設計點什么?三設計制作,貢獻奧運。1.你為奧運會設計什么?2.用哪些材料制作?3.怎樣分工與合作?四、展示成果,頌揚奧運精神。1.將學生們制作的作品展示出來,供同學們欣賞、評價。2.師生在快樂仲分享學習成果,頌揚奧運精神。3.開展互動評價,表揚鼓勵做得好的學生。4.學習延伸——了解奧運、參與奧運、貢獻奧運。第六課:《兒童娛樂城》第一課時:《群居動物模型》29教學目標:1.了解聯動拉桿的活動原理和動物群居習態。2.設計制作會移動的群居動物模型,同時培養學生創新思維和動手能力。教學過程:1.觀察、激趣。準備相關的色彩推移實物圖片,引導觀察、激發興趣。2. 欣賞、發現。引導學生欣賞體會法移動的群居動物模型設計,從畫中培 養學生創新思維和動手能力。3.探討、創作。交流合作探討嘗試用聯動拉桿的活動原理和動物群居習態,設計制作會移動的群居動物模型。4.評價、拓展。評學生優秀作品鼓勵學生養成關心自然,熱愛科學的好品格第二課時:《活動彩車模型》教學目標:1.了解車的類型、結構、功能等,并學會運用多種媒材制作造型美觀的車。2.掌握制作車的基本方法。3.在實踐操作中感受用不同大小、不同形狀,不同質地的材料制作車的樂趣和成就感。4.訓練學生積極地動手、動腦,主動參與實踐與創造,養成善于思考、細心觀察的好習慣,培養協作精神。學習要點:重點:利用生活中顯而易見的材料,制作汽車。難點:車型設計新穎美觀,結構合理。教師用具:電教媒體,教學課件,汽車范作,剪刀,雙面膠等。學生用具:自備的制作汽車的各種材料(如,塑料瓶,易拉罐,各種蔬菜、瓜果,橡膠泥,剪刀,小刀,鉆子,牙簽,舊鞋,襪子,玩具賽車車輪等。)教學過程:一、開門見山,明確目標301.欣賞蘿卜汽車和拖鞋汽車,并分析其制作材料的特殊性。2.板書課題。二、交流討論,呈現問題1.提出問題,學生討論:你會選用哪些材料,制作汽車的哪個部分呢?2.師生互動探討:恰當、巧妙地選材。(了解學生的創作想法與思路,教師及時予以引導。)三、綜合分析,解決問題1.運用媒體,將實物圖片進行恰當的組拼,提示學生選擇材料要合理、巧妙。2.教師示范,學生參與討論,提示學生制作“汽車”要美觀。3.對比欣賞學生作品。(通過不同的教學途徑,幫助學生解決選材、制作、裝飾等問題。并指導學生欣賞作品。)四、學生自主表現,教師指導1.提出作業要求:運用多種材料,制作一輛你喜歡的汽車。2.學生作業。3.學生在玩耍中展示“汽車”。(明了作業要求,引導學生在愉悅中積極的實踐探索、創作表現。)五、賞析評價,課題延伸1.作品自評、互評、師評。2.欣賞能動的“汽車”,教師小結全課。嶺南版美術五年級下冊教學總結一、基本情況概述轉眼間,一學期的工作已近尾聲。本學期我承擔了五年級的美術教育教學31工作,在這一學期里和孩子的相處,本學期的美術考核采用了制定繪畫主題的試卷進行考核,進行測試的班級是五(6)班,其余的班級采用平時作業的情況進行期末成績的考核。五(6)班的測試成績優異,平均成績良好,成績相對客觀。其他班級以學生平時作業為主的評價方式,讓學生充分重視平時,結合特殊表現進行打分,大大提高了學生對美術的認識程度與重視力度。在這學期中,五年級同學的畫畫水平得到了提高。二、本學期完成的教學任務和內容五年級本學期學習了第一單元《藝術作品中的情感表現》第二單元《關注社會與生活》;第三單元《寫實與抽象》;第四單元《“構成”藝術宮》;第五單元《有趣多變的造型樂園》;第六單元《兒童娛樂城》。第一單元通過《中國美術作品中人物的情感表現》一課通過對《流民圖》和《說唱角》的欣賞,感受作品中人物喜怒哀樂的情緒,感知中國美術家以表情,動態的特征表現人物情感的美術語言和藝術手法,并激發學生熱愛祖國、熱愛和平的思想感情。第二單元通過歷史與現實、戰爭與和平、老人與兒童等題材來揭示“關注社會與生活”這一主題,具有一定的綜合性與創新性。第三單元學習透視、質感等基礎知識、感受線條與色彩的情感表現。在掌握技能要點的同時,要關注學生對透視、質感、線條和色彩的運用,以及在該過程中所體現的情感表達。第四單元中《變幻的色彩》一課主要學習色彩推移的知識,出現了色相、明度、純度、推移、排列等概念。通過了解色相推移,明度推移和純度推移的原理,在生活中觀察,發現色彩變化,并引導學生學以致用能應用色彩推移的設計手法去裝飾常見的器皿或包裝盒,體會巧妙運用色彩有規律排列描繪的神奇裝飾美感。第五單元本單元在教學內容的安排上由淺入深,循序漸進。從紙浮雕到圓雕,從半立體到立體,從單個造型的設計到組合造型的設計,從單個物體的設計應用到環境空間的設計與布置等,讓學生體驗紙立方造型的快樂和情趣,感受立體空間設計的無限魅力。第六單元由《群居動物模型》《活動彩車模型》兩課組成,嘗試從“美術與自然、美術與生活、美術與科技”三方面為切入點,引導學生循序漸進地體驗運用卡紙為主到各種材料綜合運用為主到各種材料綜合運用的立體造型活動的樂趣。三、采用的教學措施和教學方法第一單元以"藝術作品中的情感表現"為主題,屬于"欣賞·評述"學習領域。兩課的重點都是從作品中的人物造型、肢體動作、五官描寫、場景氣氛等要素中感受中外美術作品中人物情感及其多樣的32藝術語言和表現形式。第二單元從中國近代史史跡的建筑、繪畫和雕塑等藝術形式引入"戰爭與和平"這一社會現象,展示以"戰爭與和平"為題材的各種美術作品強化視覺感受,引導學生認識戰爭的殘酷與和平美好。最后在向往和平的情感基礎上聯系老人與兒童的生活,以制作胸卡的美術表現形式,將向往和平的美好愿望物化為實現生活中的具體事物。第三單元通過對基礎的繪畫語言一透視、質感、線條與色彩的學習,了解運用這些語言進行寫實與抽象繪畫創作的過程與方法。通過豐富的圖例以及富有啟發性的文字分析,引導學生的理性思考與表現。第四單元展于“設計·應用”學習領域,按照視覺規律、力學原理、心理特性、審美法則進行的創造性的組合。"構成"藝術教育是對學生在進入專業學習前的思維啟發與觀念創導。第五單元以紙為媒介,運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等形式原理,設計和制人作有趣多變的立體造型與物品,美化與改善生活環境,培養學生的造型能力、設計能力、手工制作能力和生活運用能力。第六單元是以卡紙為主的各種環保材料綜合運用的手工制作造型活動課程,體現了"美術:人文·科技"的教育理念。教材注重學生綜合探索學習的過程和創造成功體驗,強調美術學習活動與生活、科技相聯系,突出合作學習活動方式,注重以學生為主體的研討與探索,強化學生創新實踐中動手能力的培養。四、本學期取得成績或成果通過這學期的學習,學生對美術學習的基本方法已基本了解并適應,對一些繪畫構圖著色,手工剪貼制作的技能也有了一定的認識,基本能夠完成較完整的作品,在創新思維上,一些學生能對事物發散思維,有些想法還非常獨到。學生能 f欠賞、認識自然美,通過描述、分析與討論等方式,了解美術表現的多樣性,能用一些簡單的美術術語,表達自己對美術作品的感受和理解。五、本學期教學過程中呈現的亮點在教學中引導學生從身邊的事物去細致觀察,回憶,在想象中提練創作題材。如家庭趣事,校園生活,家鄉風光,民俗風情,家鄉的人,家鄉的特產,家鄉名勝古跡等。我給學生扎扎實實地上,為全體學生的終身發展提供必備的基礎知識,基本技能和良好的情感態度與價值觀念。我以創新精神和實踐能力為核心,重視發展學生搜集和處理信息的能力,獲取新知識的能力,分析解決問題的能力,交流與合作的能力。六、本學期存在的問題和主要的原因33一部分學生在創新思維方面的能力還比較欠缺。而有的學生基礎知識薄弱,想象力下降;有的學生上課缺少興趣等。七、改進的措施和方法。1、美術課程內容應與學生的生活保持著密切的聯系,鼓勵學生用學到的知識技能美化生活,提高生活的質量,從學以致用的角度激發學生學習的動力,努力追求生活藝術化。2、鼓勵學生對各種材料、工具的特性進行嘗試和探索。讓學生自己動手,利用多種原材料制作作品,并通過探究與發展,逐步認識各種材料和工具的特點和性能,再綜合各種的材料進行創造性的解決問題。八、今后努力的方向。跟班主任聯系配合,端正學生對美術課的態度和認識。利用課堂教學,充分發揮直觀教學手段激發學生對美術的興趣。利用欣賞、復習等手段,彌補學生的知識缺陷和想象力。利用班級作業展評,提高學生對美術的興趣,增強競爭意識等等。總之,我將繼續做好"備、教、批、輔、考"的基本要求中的各項工作,教學中認真備好每一節課,明確教學目標和教學重點。注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。在今后的教育教學工作中,除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外,還要訂閱教育教學刊物,從理論上提高自己,完善自己,并虛心向其他教師學習,取人之長,補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作,并能更快地適應二十一世紀的現代教學模式。34 展開更多...... 收起↑ 資源預覽 縮略圖、資源來源于二一教育資源庫