資源簡介

《聽音樂畫畫》教學設計
教學目的
1、感受音樂旋律、節奏的律動起伏，欣賞與歌曲匹配的畫面，激活感覺聯通，讓學生明白對音樂的感覺可以用色彩與線條來表現。
2、能用繪畫的形式大膽、自由地表現自己聽歌曲的感受，能用簡單話語表達內心的感受。
3、在學習活動中體驗綜合性學習的興趣和熱情，感悟音樂、文學與美術的聯系，重視自我感受和表現。
教學重難點
重點：啟發學生感受音樂的旋律和節奏。
難點：讓學生聽音樂并把自己的感受表達出來。
課前準備
教師：不同感覺的音樂，蒙德里安的《百老匯的爵士音樂》
學生：紙，彩筆等繪畫工具
教學過程
一、導入階段。
（教師要求學生閉上眼睛聆聽）
選擇節奏輕柔的輕音樂和節奏強烈的迪斯科音樂讓學生感受不同節奏。
（學生小組討論對音樂的感想）
輕音樂感覺柔和、優美、甜潤、流暢；迪斯科音樂感覺堅硬、熱烈、緊張。
二、發展階段。
啟發視覺表現。如果把這種感覺用線來表示，（學生小組討論）
哪些線給你的感覺硬，哪些線感覺柔軟？
直線有硬的感覺，曲線使人感到柔和，用線表現節奏如同音樂的節拍，有上下、強弱、長短、起伏變化。由線組成的形有幾何形和自由形，通過點、圓、方、三角等基本形，產生規律的運動節奏。其基本方法是：數量的變化、位置的變化和方向的變化。由此產生各種緩慢、激烈的運動節奏。給人流動、滑行、奔馳、激蕩、升騰的感覺。
三、探究階段。
（欣賞抽象繪畫作品）
蒙德里安的《百老匯的爵士音樂》用黃、紅、藍不同顏色的方塊表示爵士音樂歡快的旋律。用彩色方塊連成的直線表現一種活潑、游動、變幻的感覺。
夏加爾的《音樂的勝利》用純度較高的黃色和紅色，給人以強烈的視覺沖擊。明黃的漩渦卷起一群享受音樂的天使，配以大紅色的背景，形成了神秘莫測的宇宙空間。
四、啟發創作階段。
閉上眼睛聽音樂，根據樂曲節奏想象出現的圖形，也可以根據樂曲中的樂器奏出的樂音創造符號進行表達，符號需有大小、位置、方向的不同變化。
五、學生創作階段。
教師注意啟發學生的感受，使用造型語言不必過于工細行裝飾。（欣賞學生作品）
學生創作練習，教師巡回輔導。
六、課堂延伸。
啟發學生可選擇各種方式和材料來表達音樂，如人體動作（舞蹈）、雕塑等。
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