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第三單元
第十一課 美術的曙光——史前與早期文明的美術
【基本信息】
課 題：美術的曙光——史前與早期文明的美術
教學模塊：高中美術鑒賞（必修）
教學課時：1個課時
【教學目標】
了解美術的緣起，探究史前與早期文明典型的美術作品的內容，感知其不同的風格特征，并分析其藝術特點，培養圖像識讀和審美感知能力。
學會從史前與早期文明審美活動的表現中，感知與判斷他們的審美創作意識。
理解藝術與自然環境的關系，培養文化理解力。
【基本問題】
1. 史前人類為什么要創作美術作品？
2. 我們應該如何理解和欣賞人類早期文明的美術作品？
【教學重難點】
1. 教學重點
理解、分析史前與早期文明美術以及不同地域美術作品的獨特表現手法。
并掌握其藝術特征。
2. 教學難點
史前與人類早期文明時期美術獨特的再現手法、高超的敘事技巧和復雜的象
征性。
【教學過程】
一、教學導入
圖像識讀：欣賞《犀牛、受傷的男子與野牛》（法國拉斯科洞窟壁畫） 。提問：
圖像講述了一個什么故事？
人物頭部為什么是鳥形？
為什么原始人一萬多年前會在洞窟中耗時耗力畫出這樣的圖像？
梳理總結學生的回答。
創設情境：原始人的生活。在過去的50000年里，史前人類在這個星球上留
下了非常豐富的寶貴財富。在人類發明文字之前的史前時期，無論是大陸還
是海島，人們都是通過巖石為載體，以圖像、符號的形式來描繪現實與想象
中的事物，史前美術由此產生。
問題驅動：
史前社會的生活狀態？
史前美術的類型？
史前美術作品表現的主要內容？
史前美術呈現的特點？
二、深入教學
1. 原始的沖動
情境創設：史前人類創作了洞窟壁畫和小型雕塑，結合史前人類的生活環境
和生活條件，在生產力極端落后的情況下，我們的祖先創作出這些作品。
圖像識讀：《犀牛、受傷的男子和野牛》拉斯科洞穴巖洞壁畫
《野牛、馬和犀牛》
《熊》肖韋巖洞壁畫
《野牛》阿爾塔米拉洞窟壁畫
《獸首人身像》
《威倫道夫的女子》
問題驅動：
阿爾塔米拉巖洞壁畫中的野牛是如何表現的？
拉斯科洞穴巖洞壁畫《犀牛、受傷的男子和野牛》中“公牛大廳”給你的感覺如何？史前洞穴壁畫呈現怎么樣的特點？犀牛、野牛、鳥首人形的形象并置在一起說明了什么？
肖韋巖洞壁畫中為什么野牛的角一只在另一只后面，而不是以那種被認為是舊石器藝術普遍特征的“扭曲的透視”？
《獸首人身像》為什么在古代近東與埃及藝術中，這種獸頭人身或者人頭獸身的組合十分常見？這件雕塑作品的制作工藝是怎樣的？
《威倫道夫的女子》為什么在早期藝術中，幾乎所有的作品都是在表現女性，而不是男性？為什么這些雕像都是赤裸的？
史前洞窟壁畫有哪些突出特征？
史前壁畫和雕塑創作目的是什么？是純粹為了欣賞嗎？
美術究竟起源于什么？
小結：我們從這些壁畫、小雕像中可以確定，史前人類用石頭和顏料再現自
己周圍世界的人，他們的壁畫和雕塑符合他們對世界運行規律的基本認識。
他們是為個體生存與種族繁衍的原始沖動而創作，即便手法巧妙，將形象刻
畫得栩栩如生，也不是純粹為了欣賞。這是史前時代，人類文明的初期，依
靠簡單的生產工具，狩獵為生。
權利的敘事：
情境創設：隨著社會生產力的發展，社會組織逐漸復雜化，美術開始為政治
權利服務，并為此探索出用畫面來講述故事的技巧。
圖像識讀：《行政記錄泥板》、《納拉姆辛石碑》、《漢謨拉比法典石碑（局
部）》、《獵獅（局部）》、《拉馬蘇》（石灰石）
問題驅動：
楔形文字的出現意味著什么？
納拉姆辛石碑敘述了一個什么畫面？它的構圖方式是怎么樣的？
分析《漢謨拉比法典石碑（局部）》里面的人物特點和性格，為什么要這樣創作？
《漢謨拉比法典石碑（局部）》和《獵獅（局部）》這兩件作品在敘事上有什么特點，舉例說明？
探索與發現
描述《烏爾皇家旗》鑲板的內容，并分析鑲板的敘事技巧。
小結：從這幾件作品中，我們不難看出，兩河流域的人創作了大量紀念性與
宣傳性的美術作品，敘事是紀念與宣傳的共同要求。他們雖然政權更迭頻繁，
但作品形式處理與敘事方式卻非常統一。他們對于描寫復雜而龐大的場面有
著比較成熟的構圖能力，在作品中表現了眾多的人物和復雜的背景，如軍隊
攻城、宮殿建造、狩獵群獅等，人物關系和遠近景物的處理清晰而錯落有致，
風景、樹木、人物與環境的關系顯示出藝術家對透視原理和遠近感有了進一
步的體會。最后，我們可以總結得出，在古代兩河流域，藝術家受命于統治
者，創作了大量紀念性與宣傳性的美術作品，敘事是紀念與宣傳的共同要求，
因而這項技巧得到了發展。此外，兩河流域的政權更迭雖然頻繁，作品的形
式處理與敘事方式卻非常統一，這是各民族文化充分交流的結果。兩河流域
藝術的主要功能是為宗教和王權服務，藝術的主題多為對神祗與國王的頌
揚，始終具有相當嚴肅的形式感。
永恒的祈愿
情境創設：古埃及在沙漠包圍之中，農耕文明發達，數千年無外族侵擾，政
治和文化非常穩定，埃及人認為人死后靈魂繼續存在，因此大量建造陵墓和
死者雕像。
圖像識讀：《大金字塔》
《哈夫拉》
《圖坦卡蒙內棺》
《奧西里斯前的審批》
《樂師與舞者》
問題驅動：
從埃及大金字塔的這組數據中你感受到了什么？
從《哈夫拉》坐像中分析埃及雕塑的造型原則？從《圖坦卡蒙內棺》分析雕像的工藝特點。
從《奧西里斯前的審批》何《樂師與舞者》分析繪畫作品的表現程式？
小結：
古代埃及的藝術很少求新求變，尤其是對重要人物的表現，承襲傳統觀念。
從公元前3000年前到公元前4世紀，該程式從未改變。
三、總結教學
史前與人類早期文明時期，美術的再現、敘事、象征的手法得以發展，并承擔起重要的社會功能。早期，美術依附于王權與宗教，作品獲得了展示的意義，發展出高超的敘事技巧。這一時期的作品并不單純追求視覺的真實，而希望將概念中的事物完整地呈現出來。史前時期，美術可能是巫術儀式的一部分，人們認為模仿與原型之間存在著必然聯系。早期文明時期，美術依附于王權與宗教，作品獲得了展示的意義，發展出復雜的象征系統與高超的敘事技巧。這一時期的作品并不單純追求視覺的真實，而希望將概念中的事物完整地呈現出來。只有到了古希臘與古羅馬時期，自然再現與概念表達才達成了更精致的平衡。
四、教學拓展
《納美爾石板》創作于公元前3000多年前，是古埃及文明早期的作品，石板兩面的浮雕刻畫精細，象征意義豐富。根據本課內容查閱相關資料，請嘗試解讀《納美爾石板》的主題內容，分析它的表現形式。

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