資源簡介

《借物寓意》教案
教學(xué)方法：講授法、欣賞法、提問法、演示法。
教學(xué)內(nèi)容：了解梅花，講授如何畫寫意梅花。
教學(xué)目標(biāo)：
1、通過感受王安石以及毛澤東的詩詞，讓學(xué)生體會到梅花的精神內(nèi)涵，它的蒼勁，不畏嚴(yán)寒，堅貞不屈以及遺世獨立的精神。
2、通過欣賞古人描繪的梅花畫，讓學(xué)生初步對中國寫意花鳥畫有個概念，另一個是讓學(xué)生激發(fā)他們的繪畫樂趣。
3、通過老師示范，讓學(xué)生領(lǐng)會到基本的寫意梅花技法，包括作畫步驟，大枝干小枝干以及梅花花瓣具體的畫法。
教學(xué)重點：寫意梅花的示范過程以及講授作畫步驟。
教學(xué)難點：寫意梅花的枝干以及花瓣的畫法。
教具準(zhǔn)備：教具---課件、范畫、宣紙、毛筆、中國畫顏料（朱磦 朱砂）、碟子、水瓶、抹布、課本。
教學(xué)過程：
一、導(dǎo)入：
1.利用多媒體向?qū)W生展示梅花圖片，吸引學(xué)生注意力。
2.初步介紹梅花的特性，生長時節(jié)，以及梅花在生活中的作用。
3.導(dǎo)入關(guān)于梅花的兩首詩，王安石的《梅》以及毛澤東的《卜算子 詠梅》，利用這兩首學(xué)生學(xué)習(xí)過的詩詞勾起他們對梅花的記憶，然后提問學(xué)生，梅花在他們心目中是什么樣的一個印象，然后再作總結(jié)。講述梅花的特點、品性、精神內(nèi)涵：梅花神姿卓越，暗香疏影，開放在嚴(yán)寒風(fēng)雪當(dāng)中，更顯得品格清奇，為歷來畫師所傾倒。中國歷代畫梅的人不絕如屢，大概是因為梅花的形象，性格有一種堅貞不屈，遺世獨立的精神，畫梅的人和看畫的人，也多是醉翁之意不在酒，而是以梅花品格寄托志向，砥礪節(jié)操，以梅花“人格化”的魅力，引起具有東方哲學(xué)精神的人的強烈共鳴。
4.多媒體展示梅花圖片：
二、講授新課：
1.欣賞古人畫梅的作品，講述其作品的構(gòu)圖以及筆法、技法。
王冕 《墨梅圖》：
此圖梅枝倒掛，枝條生長茂盛，伸展交錯，呈四出之勢。枝頭綴滿花朵，或含苞欲放，或初綻花蕾，或盛開怒放，或殘美點點，正側(cè)偃仰，千姿百態(tài)。
畫中一改宋人畫梅“疏枝淺蕊”之法而以繁花萬枝，千叢萬簇勝出，更顯風(fēng)神綽約。用筆挺勁有力。行枝連續(xù)如彎弓秋月，圈花“一筆兩頓挫”，簡潔暢利。筆法灑脫，繁花似錦，無嫵媚纖弱之態(tài)，反顯清貞孤傲的氣概，顯示出畫家不凡的創(chuàng)造能力。
圖中自題詩五首，雄奇跌宕，直攄性靈，使畫品、詩品、人品融為一體。
陳錄 《萬玉圖》：
此圖寫倒垂梅一株，枝由右上角出，主干弧形彎曲，構(gòu)成梅枝總的動勢。
小枝則有穿插、變化，形成枝蕊參差交錯、俯仰顧盼，梅花爛漫怒放的景象，圖中以沒骨寫干，雙鉤圈花，淡墨渲染背景，突出千條萬玉、花團錦簇的視覺的效果。
王醴 《雪梅鴛鴦圖》：
圖繪雪景寒江，兩只鴛鴦?wù)景哆吺崂碛鹈Ｒ恢昀厦罚l繁茂，花開帶雪， 分外妖嬈。雪竹挺立，小雀瑟棲于上。鴛鴦造型優(yōu)美，色墨交融；梅樹用筆老辣，用墨焦重，梅花清新淡雅，整個背景以淡墨渲染，留白以表雪意。
2.寫意花鳥構(gòu)圖：
所謂章法、布局，也就是構(gòu)圖。寫意花鳥畫作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的一種形式，就其構(gòu)圖造型來講，屬于一種即興性創(chuàng)作的表達。如果說到有哪些構(gòu)圖？只能說是最常見的有哪些，對于真正的創(chuàng)作而言，就沒有一定的模式了，只有一些章法的“準(zhǔn)則”。所以，學(xué)生不需問老師“怎樣構(gòu)圖好？”“有哪些構(gòu)圖？”......類似這樣的問題。而是構(gòu)圖有哪些需要注意的。
在動筆之前，先要在胸中醞釀題材、體裁和表現(xiàn)方法。畫的意境、意蘊，這來自于作畫人生的體驗、閱歷和修養(yǎng)。作畫的畫面是與作畫者相聯(lián)系的，相應(yīng)的。但我們無論是經(jīng)過一個月，或是一年，或是十年的學(xué)習(xí)，下筆前，對畫面要來一番完整的創(chuàng)作構(gòu)思。中國繪畫技法上最顯著的特點，便是散點透視法，它不受焦點透視的束縛，沖破時間和空間限制，使視野變得寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，營造的空間多種多樣。
寫意花鳥畫的構(gòu)圖，和其他畫種的構(gòu)圖一樣，首先要注意構(gòu)圖的一般規(guī)律。在構(gòu)圖時，要求賓主明顯，疏密錯落，前后貫穿，變化掩映等。一般畫花鳥畫的章法布局，根據(jù)紙幅的大小寬窄，從左右上下運用而成。幅式大小，長寬比例，也是考慮構(gòu)圖形式美的因素之一。題跋和印章，也是構(gòu)圖不可缺少的組成部分。寫意畫是融詩、書、印為一體的藝術(shù)形式。“文人畫”最是強調(diào)詩、書、畫的一體，以達到最高境界。
3.講述中國寫意畫技法：
筆法：筆簡而意繁。勾勒應(yīng)盡量洗練，必要時勾勒可重新按需組合，精取大舍，甚至改變物象的原本形態(tài)。注意每一筆功力的體現(xiàn)，筆與筆之間的剛?cè)帷⑶薄獾膶Ρ龋ハ嘀魬?yīng)與韻律，主體構(gòu)成的用筆應(yīng)盡量反復(fù)斟酌。
寫意畫一般以勾勒、皴擦、滲染等手法為主，畫面可將扎實與虛松結(jié)合起來，并注意實而不板、松而意到的效果。以疏松的枯筆為主的表現(xiàn)能給人以蒼勁之感，枯而凝練是掌握枯筆的關(guān)鍵，利用枯筆所產(chǎn)生的飛白，作適當(dāng)渲染，通過細(xì)心的收拾，使畫產(chǎn)生松動而整體的效果。 打破常規(guī)的線的組合方式，使點線形成有機結(jié)合的格局，并改變線的肌理效果，但保持傳統(tǒng)線的講究功力的基本特點，以豐富線的藝術(shù)趣味，同時提高線的表現(xiàn)力。
墨法：墨色大致有焦、重、濃、淡、清之分，有枯潤之變，有破墨、積墨、潑墨、宿墨、膠墨之法。墨之韻味與節(jié)奏產(chǎn)生淡雅、沉厚、豐富、淋漓、滋潤等各種不同藝術(shù)趣味，并以此表現(xiàn)物象的某些形體與質(zhì)感，意境與情趣。
水法：水的使用。畫寫意人物畫離不開用水，筆、墨、色的特色的發(fā)揮很重要的因素便是用水，“墨非水不醒，醒則清而有神”，畫面要有神韻，首先必須掌握用水技巧。用水涉及筆端含水多少，紙與筆的品類，用筆的速度及接觸紙面的時間長短，用筆的力度與方式，還有水本身的不同性質(zhì)等等。譬如，筆端含水量的多少，直接影響畫面滲化的結(jié)果，而同樣的含水量，在不同的用筆速度與力度情況下，又會產(chǎn)生不同的枯濕感。
4. 講授寫意梅花各個繪畫步驟并作示范：
1 .畫大枝干。畫干講究筆墨趣味，筆肚含淡墨，鼻尖蘸深墨，整個筆含水量不能太多，畫干時還要預(yù)留出畫花的位置。 2 .點深花。即近處的花主要的花，顏色要求純一些，深一些，畫面上的花的疏密聚散關(guān)系要與枝干緊密相結(jié)合，色用朱砂，筆尖蘸曙紅。3.點淡花。為了增加空間感，體現(xiàn)虛實變化，使畫面層次豐富，氣氛活躍，用少量朱砂加水調(diào)成很淡的顏色點淡化。 4.勾花托，花蕊和小枝，墨中調(diào)加朱磦，讓顏色與枝干顏色協(xié)調(diào)并與梅花顏色相呼應(yīng)。 5.整體調(diào)整畫面。
三、布置作業(yè)，巡回輔導(dǎo)并點評：
讓學(xué)生臨摹或創(chuàng)作一幅寫意梅花，要求構(gòu)圖恰當(dāng)，畫面疏密有致，墨色有變化。
四、課堂總結(jié)：
通過本課的學(xué)習(xí)，總結(jié)學(xué)生本堂課學(xué)習(xí)到的知識，包括梅花的精神內(nèi)涵和畫寫意梅花的繪畫步驟。

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