資源簡介

《立體的畫面》教學設計

教材分析
《立體的畫面》是人教2011課標版小學美術三年級下冊第14課內容，屬于造型·表現學習領域。
本課教材是從平面繪畫向立體表現的過渡，教材中首先提供了幾幅古代有代表性的浮雕圖片，如山西大同九龍壁（局部）〔明代〕、中國古銅鏡、古希臘銀幣等，旨在通過欣賞觀察，使學生了解浮雕藝術的特點，感受浮雕藝術的悠久歷史和獨特美感。接著出示了幾幅彩泥浮雕的制作方法步驟圖，旨在讓學生學習了解彩泥浮雕的方法步驟，以便進行浮雕的創作。最后教材提供了幾幅運用彩泥、卡紙、錫箔紙、圖釘等材料制作的浮雕作品，旨在通過對比使學生感受不同材料，不同形式的浮雕作品所呈現出的不同藝術特色，認識到浮雕制作材料和表現方法的多樣性與豐富性，從而激勵學生課后嘗試運用更多的材料進行浮雕創作，美化自己的生活，以此培養學生善于觀察，勤于思考，勇于創造的藝術品質。
學情分析
三年級學生已經具有了一定的立體表現意識，他們在生活中對紙立體造型和浮雕都有接觸和一定的了解，這些已有經驗就為本課的學習提供了條件，只要教師引導學生欣賞、觀察、分析、比較、探究，他們就很容易把握浮雕藝術的特點。而且這個年齡段的學生平時就喜歡用彩泥做手工，因此用彩泥進行浮雕的創作他們應該是很感興趣的，只要教師稍加點撥，給予一些方法上的示范指導，再提供一些內容豐富的作品給學生欣賞啟發，他們是能夠創作出精彩的彩泥浮雕作品的。
教學目標
知識與能力：1．了解浮雕藝術的特點。
2．學會用彩泥通過貼、疊、壓、刻等方法進行浮雕的創作。
3．感受不同材料，不同形式浮雕藝術的美，提高學生的觀察審美能力。
過程與方法：本節課包括欣賞感知、交流應用、觀察探究、示范點撥、創作體驗、展示評價、拓展延伸幾個過程，主要運用了引導、啟發、講授、示范等教法，觀察法、自主探究法、嘗試體驗法、合作交流法等學法開展教學。
情感、態度與價值觀：在欣賞與創作體驗中感受浮雕藝術之美，激發學生創作浮雕作品去美化生活的愿望。
教學重點和難點
重點：浮雕藝術的特點和彩泥浮雕的方法步驟
難點：創作出內容豐富且具有浮雕形式美感的作品
教學準備
教師：課件、欣賞范品、范畫、彩泥、卡紙、粘土工具
學生：彩泥、卡紙、粘土工具
教學過程
一、欣賞導入，感知揭題
1．開課語：孩子們，今天老師帶來了幾幅我校美術興趣班同學創作的非常特別的作品，你們想不想欣賞一下？
2．教師展示幾幅校興趣班同學創作的彩泥浮雕作品，引導學生欣賞。
3．教師把作品給每個學習小組分發一幅，要求小組同學一起看一看、摸一摸，感受交流一下這些畫與一般的畫比較，有什么特別之處？
4．學生小組匯報觀察感受交流的結果：這些畫不是用畫筆畫的，而是用彩泥做的，并且用手摸上去是凹凸不平的。
5．進一步引導：那說明這些畫是平面的還是立體的？（立體的）自然導出課題：立體的畫面
設計意圖：從引導學生欣賞幾幅學校興趣班同學創作的精美的彩泥浮雕作品導入，以其美觀新穎的畫面吸引學生的注意力，激發他們的學習興趣。接著把欣賞的作品給每個學習小組發一幅，讓組內學生一起通過近距離的觀察、觸摸、感受交流，發現這些畫的特別之處：表面凹凸不平，具有立體感，從而自然導出本課的課題。
二、欣賞交流，了解應用
1．出示一件浮雕作品，告訴學生：象這樣的，在平面的底板上表現出凹凸起伏立體的畫面在美術上又叫做浮雕，它屬于雕塑藝術的一種形式。
2．課件出示幾幅古今中外很有代表性的浮雕作品，如山西大同九龍壁浮雕（局部）、我國古銅鏡、古希臘銀幣上的浮雕等，引導學生欣賞感受浮雕藝術之美。
3．啟發學生思考：生活中哪些地方見過浮雕？
4．學生交流匯報自己生活中見過的各種浮雕作品。
5．小結：由此可見，浮雕藝術歷史悠久，在我們生活中應用非常廣泛，它美化了我們的生活。而且由于浮雕是半立體的，所以它相比普通的繪畫作品顯得更加的？（生動逼真）
設計意圖：在學生欣賞感知了立體的畫面后，隨即告訴學生這種凹凸起伏立體的畫面又叫做浮雕。接著通過引導學生欣賞幾幅古今中外很有代表性的浮雕作品，加深學生對浮雕的理解，感受浮雕藝術悠久的歷史和獨特的美感。隨后又通過引導學生回顧生活中所見過的各種浮雕作品，使他們了解浮雕在生活中的廣泛應用和美化生活的作用。
三、引導觀察，探究方法
1．過渡語：孩子們，剛才我們所欣賞到的這些古今中外的浮雕作品，以及我們生活中所見過的那些浮雕作品，一般是用哪些材料做的？（石頭、木頭、金屬、象牙等等）這些都需要借助專業的工具，有的還要經過多道工序，必須進行專門的訓練才行，比較復雜。但是我們今天這節美術課要做的浮雕用到的是非常方便的材料，什么呀？（彩泥）那做起來可就容易多了。
2．那怎樣用彩泥表現出凹凸不平的立體效果呢？教師引導學生再次仔細觀察之前發給各小組的彩泥浮雕作品，觀察探究彩泥是怎樣運用使畫面產生凹凸不平的效果的？
3．學生交流匯報觀察探究的結果：凸起的地方用到貼、疊等方法，凹下去的地方用到刻、壓等方法。
設計意圖：彩泥浮雕的制作是本節課的教學重點，而凹凸起伏的表現方法是學生必須要理解與掌握的，通過引導學生再次仔細觀察之前發給各組的作品，讓他們合作探究找到貼、疊、壓、刻等方法，并從中培養學生自主合作探究學習的能力。
四、示范點撥，明確步驟
1．引導啟發：當然，用彩泥創作一幅浮雕作品，首先還是要怎樣？（想，構思）
2．想好了要表現的內容，還可以畫畫草圖，例如我要用彩泥創作一幅以荷花為內容的浮雕，我就畫了一幅荷花的草圖（隨即貼出來）
3．示范點撥：接下來，就用彩泥去做。這么多荷葉，先做哪片荷葉比較好？（最大的，主體）荷葉什么形？（圓形）怎么做？（先搓再壓）荷葉做好了，細長的葉柄怎么做？（搓）
4．指名學生上臺示范做條葉柄貼到老師做的葉子下面。
5．葉子上的葉脈和葉柄上的倒刺怎么處理？（刻或貼）這里我就選擇刻的方法（隨即示范用工具刻出葉脈和倒刺）
6．接下來做荷花，荷花可以整體去做，也可以先一瓣一瓣去做，再貼成荷花的整體造型。這里我選擇一瓣一瓣去做再貼的方法，因為這樣做出來的荷花立體感更強一些。花瓣什么形？（水滴形），先搓成小球，再一頭搓尖，一壓就可以了。做完后，花瓣上的紋理可以怎樣表現？（用工具刻出來）。
7．由于時間關系，其它的荷葉、荷花，還有蜻蜓以及畫面的背景我就不在這里做了，完成后就是這樣（隨即貼出完成的作品）
設計意圖：了解了彩泥浮雕凹凸處理的方法后，接著通過示范點撥，使學生明確彩泥浮雕的制作步驟也是很有必要的。在教師示范的過程中，開展師生互動，發動學生參與，師生共同交流做法。有些地方的示范，例如葉柄，還請學生上去做，予以展示。通過這種師生互動的示范形式，既使學生了解了彩泥浮雕的方法步驟，又體現了師生平等，教學相長，還營造出了民主和諧的氛圍。示范也沒有示范整個畫面的完成過程，而是采用的局部示范，既突出了重點，又節省了教學時間。
五、欣賞分析，開闊思維
1．課件出示幾幅上屆學生的優秀課堂作業。
2．引導學生欣賞分析：畫面表現的是什么內容？用到了哪些方法？
3．學生交流欣賞后的感受。
設計意圖：學生學習了解了彩泥浮雕的制作方法步驟后，緊接著給他們提供一些往屆學生的優秀課堂作業欣賞，既可以讓他們學習了解別人是怎么應用的，又可以開闊他們的視野，啟發他們的思維，為隨后的創作實踐增強信心。
六、創作體驗，學以致用
1．課件出示作業要求：
（1）用彩泥創作一幅浮雕作品
（2）注意構圖飽滿，主體突出，色彩鮮艷
（3）可以單獨做，也可以合作完成
2．教師著重提醒學生注意畫面的色彩搭配，特別是畫面內容顏色與背景色之間要有對比。
3．學生按要求進行彩泥浮雕的創作（播放輕音樂），教師巡回輔導。
設計意圖：學習了解了彩泥浮雕的方法步驟，又欣賞了同齡人的優秀作品，學生應該已經迫不及待，躍躍欲試了，這時讓他們進行彩泥浮雕的創作，就成了水到渠成的事情。
七、展示評價，交流分享
1．教師把學生完成的作品貼到黑板上的作品展示區
2．開展作品的自評、互評、師評
自評：請學生上臺介紹自己的作品表現的是什么內容，主要用了哪些方法，最滿意的是自己作品的什么地方？
互評：最喜歡哪幅作品，為什么？
師評：教師對所有展示的作品特別是自評、互評中沒點到的作品給予激勵性評價，并在此基礎上提出一些合理化的建議。
設計意圖：展示評價學生作品是美術課堂教學的重要一環。作品通過展示達到共同分享，評價運用激勵性原則，自評、互評、師評相結合，使學生在展評中收獲自信與提高。
八、探究欣賞，拓展延伸
1．啟發思考：除了彩泥，紙可不可以做浮雕？
2．鼓勵嘗試：請學生拿出一張紙，想一想有沒有辦法讓它變得凹凸不平？試著變一變
3．請學生上臺展示介紹探究出的紙凹凸成型的方法。
4．課件出示幾幅紙浮雕作品，引導學生欣賞
5．繼續啟發：除了彩泥、紙，生活中還有哪些材料也可以用來做浮雕呢？
6．課件出示幾幅運用豆子、樹枝、瓶蓋、果殼等材料粘貼的浮雕作品，引導學生欣賞感受浮雕制作材料的多樣性。
7．小結：孩子們，所以只要我們善于觀察，勤于思考，大膽想象，就會發現生活中很多材料都可以用來做浮雕，創造美。那老師希望大家回去以后，運用更多的材料，創作出更多更美的浮雕作品來美化你的生活，好嗎？
設計意圖：通過引導學生嘗試探究紙凹凸成型的方法，使學生明白紙也是可以做浮雕的，再通過引導學生欣賞一些紙浮雕和其它材料的浮雕作品，使學生認識到浮雕制作材料和表現方法的多樣性和豐富性，感受不同材料浮雕作品的特點，進而激發他們課后去嘗試運用更多的材料，進行浮雕創作，美化自己的生活。

教學反思
根據制定的教學設計，執教完本節課后，再回過頭來反思自己的教學，我覺得本節課有一些做得比較成功的地方，主要體現在：
一、注重了學生的感官體驗，自主合作探究式學習得以體現
美術新課改特別強調學生學習方式的轉變，由傳統的被動接受式學習轉變為自主合作探究式學習，要求教師教學中要注重學生的感官體驗和直觀感受，這些方面在本節課都得到了較好的體現。如浮雕立體畫的特點是通過欣賞作品，引導學生看一看，摸一摸學生自己感受發現的。彩泥浮雕貼、疊、刻、壓等凹凸處理的方法也是通過引導學生仔細觀察范品，交流探究出來的。拓展部分的紙浮雕凹凸處理方法是通過鼓勵學生想一想，試一試探究找到的。總之，整堂課學生是以自主合作探究式學習為主，在感受體驗中獲得知識與能力的提升。
二、注重了師生的示范引導，美術學科特點得以顯現
美術是一門實踐操作性很強的學科，美術技法雖然也可以通過看圖片、視頻去學習獲取，但是都沒有師生的現場示范來得直觀真切。特別是師生互動形式的示范，由于有學生的參與，更能調動學生學習的積極性。本節課彩泥浮雕的方法步驟，我就以荷花為例，進行了現場示范，示范時開展師生互動，和學生一起交流荷葉、荷花的做法，并且師生共同進行臺上展示。這樣，在師生的共同示范引領中，學生輕松掌握了彩泥浮雕的方法步驟，美術學科的特點得以顯現出來。
三、注重了拓展部分的設計，課內延伸至課外得以實現
現在的美術課，很多都設計有一個拓展環節，它不應只是一種形式，而應該既是課堂知識內容的延伸，又成為學生課外創作的動力和源泉，所以需要教師精心設計。本節課的拓展部分，我把內容設計為從彩泥浮雕延伸至紙浮雕及其它材料的浮雕。首先我啟發學生思考：除了彩泥，紙可不可以做浮雕？并鼓勵學生用紙進行嘗試探究，結果有學生很快通過探究交流找到了折、揉等紙凹凸成型方法，然后我再引導他們欣賞了一些紙浮雕作品和用豆子、樹枝、果殼、瓶蓋等材料粘貼的立體畫作品，使他們認識到浮雕材料的多樣性及不同材料浮雕的藝術特點和趣味性，激發起他們課外尋找更多的材料進行浮雕創作美化生活的愿望。學生隨后帶來的運用卡紙、樹枝、吸管、小棒、紐扣等材料課外創作的浮雕作品就是最好的證明。
當然，本節課也存在美中不足之處。如由于課堂容量較大，留給學生的作業時間就顯得不夠充裕，個別學生的作業沒能當堂完成。另外，學生欣賞評價作品時，口頭表達能力還有待增強，特別是運用簡單的美術語言去表達自己對作品感受的能力，這需要我今后在平時的教學中加強這方面的訓練和引導。

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