資源簡介 (共31張PPT)圖像之美——繪畫藝術(shù)·圖像之美——繪畫藝術(shù)·程式與意蘊(yùn)—— 中國傳統(tǒng)繪畫超越與延異—— 西方現(xiàn)代藝術(shù)現(xiàn)實(shí)與理想—— 西方古典繪畫抒情與寫意—— 文人畫01020304超越與延異—— 西方現(xiàn)代藝術(shù)●西方繪畫的現(xiàn)代變革走過了哪些階段●變革后的西方現(xiàn)代藝術(shù)呈現(xiàn)出怎樣的特征●技巧還是觀念●在科技與新媒體環(huán)境下的藝術(shù)將走向何方西方繪畫的現(xiàn)代變革走過了哪些階段西方繪畫始終在變化和發(fā)展,新風(fēng)格的產(chǎn)生不僅僅是表現(xiàn)手法的變化,更是思想觀念的革新。當(dāng)西方文明發(fā)展到 19 世紀(jì),社會(huì)、科學(xué)、思想都發(fā)生著深刻的變革,繪畫在這一時(shí)期又會(huì)產(chǎn)生哪些重大的變化呢?19 世紀(jì),以馬奈、莫奈為代表的印象主義畫家們把原來對“形體”的寫實(shí)轉(zhuǎn)向?qū)獾纳试佻F(xiàn)。在他們之后,后印象主義畫家塞尚、凡·高和高更等人,又將西方繪畫引向何處?他們強(qiáng)調(diào)“重形式、輕內(nèi)容” 的創(chuàng)作傾向,對后來的現(xiàn)代主義美術(shù)產(chǎn)生了較大影響,這樣的繪畫和西方傳統(tǒng)繪畫有什么區(qū)別?思考:1. 比較印象主義繪畫和 19 世紀(jì)前西方傳統(tǒng)繪畫在主題、藝術(shù)語言和審美上的差異。2. 認(rèn)真體會(huì)后印象主義畫家作品的形式風(fēng)格和藝術(shù)語言,簡述它們對現(xiàn)代主義藝術(shù)的影響。塞尚之所以被譽(yù)為西方的“現(xiàn)代繪畫之父”,不僅在于他全新的藝術(shù)觀念,還在于他作品中表現(xiàn)出來的多種可能性。他提倡反對傳統(tǒng)繪畫模仿客觀世界在人們眼中的三度空間的透視幻象,而重新尋求一種從自然的秩序中引出的形式結(jié)構(gòu),即“造 型的本質(zhì)”,這是西方藝術(shù)獨(dú)立的開始。《圣維克多山》塞尚(法國)馬奈:19世紀(jì)印象主義的奠基人之一,1832年出生于法國巴黎。他革新精神的藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度,卻深深影響了莫奈、塞尚、梵高等新興畫家,進(jìn)而將繪畫帶入現(xiàn)代主義的道路上。整個(gè)畫面清新、淡雅,把一次草地午餐描繪得愉快、閑適、隨意且自然。畫面上蜿蜓曲折分成兩個(gè)層次的流水,使畫面有一種流動(dòng)的感覺。畫上色彩濃重,光線也很強(qiáng)烈,具有很強(qiáng)的色感和光感。《草地上的午餐》馬奈(法國)作品描繪的是清晨日出時(shí)的場景,畫中充滿了筆觸。 為什么不再是細(xì)膩的描繪?作品中的“形”看起來都 很模糊,而色彩又好像很強(qiáng)烈,為什么要這樣畫呢?思考: 19 世紀(jì)的 光學(xué)理論發(fā)展對印象主義的創(chuàng)作 理念與主題產(chǎn)生了何種影響?《印象·日出》莫奈(法國)你能通過梵·高《向日葵》中的筆 觸和色調(diào),體會(huì)到他的內(nèi)心世界嗎?《向日葵》梵·高(荷蘭)變革后的西方現(xiàn)代藝術(shù)呈現(xiàn)出怎樣的特征西方現(xiàn)代藝術(shù)是指西方自 19 世紀(jì)末以來的藝術(shù)。它在藝術(shù)理念、藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)、創(chuàng)作方法、 語言形式等方面幾乎都形成了一個(gè)與傳統(tǒng)完全不同的新藝術(shù)體系,人們一般稱之為現(xiàn)代主義藝術(shù)。野獸主義立體主義表現(xiàn)主義達(dá)達(dá)主義超現(xiàn)實(shí)主義波普藝術(shù)抽象藝術(shù)抽象表現(xiàn)主義西方現(xiàn)代藝術(shù)的主要流派:野獸主義物體形體與色彩被變形、被夸張,并顯示出一種與傳統(tǒng)美術(shù)相歧義的表現(xiàn)力,被人們稱為野獸。拋棄西方傳統(tǒng)術(shù)中體積、明暗等造型手法,用純色和自由的輪廓線造型,保持畫面的平面感和裝飾性。《舞蹈》 馬蒂斯立體主義1908年,以畢加索為代表的一群青年畫家推出了“立體主義”。否定傳統(tǒng)繪畫中的定點(diǎn)透視,試探以動(dòng)點(diǎn)透視多方向去觀察和表現(xiàn)物體,將一個(gè)對象分解成多個(gè)視角的幾何切面,然后加以主觀的并置、重疊、組合,從而徹底摒棄了物體的自然形象。《格爾尼卡》 畢加索表現(xiàn)主義蒙克:是德國表現(xiàn)主義美術(shù)的先驅(qū),他出生于挪威,長期僑居德國。藝術(shù)特色:瓦解形體,廢除確定的線條,不要精密的刻畫,以表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)的效果;把物象納入到環(huán)境中去。反對機(jī)械模仿客觀現(xiàn)實(shí),主張表現(xiàn)自我感受和主觀意向,表現(xiàn)‘精神的美”和“傳達(dá)內(nèi)在的信息”。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)語言的表現(xiàn)力和形式的重要性,常以夸張的形體和色彩發(fā)泄作者內(nèi)心激烈的情感,追求扭曲和變形的美。《吶喊》 蒙克達(dá)達(dá)主義杜尚:達(dá)達(dá)主義的創(chuàng)始人之一,也是達(dá)達(dá)主義最具影響力的人物,對于第二次世界大戰(zhàn)前的西方藝術(shù)有著重要的影響。達(dá)達(dá)主義貶損傳統(tǒng)價(jià)值,嘲弄一切陳規(guī)教條,其目的不在于創(chuàng)造,而在于破壞和挑戰(zhàn)。達(dá)達(dá)主義藝術(shù)家認(rèn)為任何現(xiàn)成品都可成為藝術(shù)品,從而將一切關(guān)于文化藝術(shù)的傳統(tǒng)徹底否定,作品新奇大膽極富叛逆性。《泉》 杜尚超現(xiàn)實(shí)主義在達(dá)達(dá)主義的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的超現(xiàn)實(shí)主義。超現(xiàn)實(shí)主義深受弗洛伊德理論的影響,致力于探討人類的先驗(yàn)層面上的潛意識,試圖突破符合邏輯與實(shí)際的現(xiàn)實(shí)觀念,把現(xiàn)實(shí)觀念與本能、潛意識和夢的經(jīng)驗(yàn)相糅合,以達(dá)到一種絕對和超現(xiàn)實(shí)的情境。《記憶的永恒》 達(dá)利波普藝術(shù)安迪·沃霍爾:被譽(yù)為20世紀(jì)藝術(shù)界最有名的人物之一,是波普藝術(shù)的倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖,也是對波普藝術(shù)影響最大的藝術(shù)家。popular流行的大眾化的“人人都是藝術(shù)家”藝術(shù)就是生活,生活就是藝術(shù)《瑪麗蓮夢露》 安迪·沃霍爾抽象藝術(shù)抽象主義并不是一個(gè)具體的繪畫群體與派別,他是指那些遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)生活,不去表現(xiàn)自然物體的表面形象,而是通過線條、色彩、塊面、形體、構(gòu)圖等手段來表現(xiàn)各種情緒,激起觀眾想象的美術(shù)的總稱。富有激情、表現(xiàn)熱烈的抽象作品稱為熱抽象,而把充滿理性、以幾何色塊呈現(xiàn)的的抽象作品稱為冷抽象,分別以康定斯基和蒙德里安為代表。《紅黃藍(lán)構(gòu)圖》 蒙德里安抽象表現(xiàn)主義波洛克將流質(zhì)的油彩和涂料,利用潑、滴、灑等方式在表現(xiàn)在畫布上;他常借由單色的不透明油彩在畫布表面上制造出鏤空纏繞的花邊網(wǎng)孔,來達(dá)到傳統(tǒng)油畫中的透明表現(xiàn)。抽象表現(xiàn)主義是指一種結(jié)合了抽象形式和表現(xiàn)主義畫家情感價(jià)值取向的非寫實(shí)性繪畫風(fēng)格。該運(yùn)動(dòng)存在著多樣的繪畫風(fēng)格,畫風(fēng)多半大膽粗獷、尖銳且尺幅巨大。畫作色彩強(qiáng)烈,并經(jīng)常出現(xiàn)偶然效果。《 1948年5號作品》 波洛克西方現(xiàn)代藝術(shù)的主義特征1.哲學(xué)化——這表明西方現(xiàn)代藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)不再發(fā)生直接的關(guān)系,而表現(xiàn)出藝術(shù)自身的獨(dú)立;2.理論化——哲學(xué)化與理論化不是一個(gè)概念,盡管它們之間有聯(lián)系。注重理論表明現(xiàn)代藝術(shù)的出現(xiàn)和現(xiàn)代藝術(shù)家的努力不是偶然和盲目的,而是有明確的方向和目標(biāo)的集體趨向;3.形式主義——即強(qiáng)調(diào)美術(shù)形式的獨(dú)立性,通過形式的極端化和絕對化而提倡美術(shù)自身的獨(dú)立;4.創(chuàng)新意識——可以說創(chuàng)新是任何藝術(shù)的本質(zhì),但西方現(xiàn)代主義藝術(shù)卻把創(chuàng)新本身視為藝術(shù)的惟一主題。技巧還是觀念繪畫可以什么都不像嗎?如同下面《作品 32 號》這樣的抽象美術(shù)作品,你注意過嗎?通常人們會(huì)反應(yīng)說“看不懂”,即使你努力地 用眼睛辨別畫家到底“畫了什么”,但依然 不能給你滿意的答案。這些看似隨意的筆觸、 簡單的符號和色塊真的是畫家們用心畫出來 的嗎?那些奇異的藝術(shù)語言和符號又是怎樣 形成的呢?列舉你認(rèn)為最具現(xiàn)代感的西方現(xiàn)代繪畫作品,探究它的創(chuàng)作理念。與技巧相比,你認(rèn)為哪一個(gè)更重要?《 作品 32 號》波洛克它的主要特點(diǎn)是隨心所欲地自由發(fā)揮,以至用手提顏料桶在畫 布上潑灑,追求偶然效果。畫家說:" 當(dāng)我畫畫時(shí),我不知道在畫什么, 只有畫完以后,我才看到我畫了什么?!?br/>欣賞蒙德里安的系列作品, 討論這些“樹”與現(xiàn)實(shí)中樹的差異,理解表現(xiàn)性繪畫中視覺符號的提煉方法。《紅樹》《花朵盛開的蘋果樹》《銀白色的樹》《下樓梯的裸女》杜尚《生日》夏加爾《綠色的可口可樂瓶》安迪·沃霍爾《這不是一支煙斗》馬格利特西方現(xiàn)代主義繪畫是一次反對模仿與再現(xiàn)的視覺變革,背離了西方傳統(tǒng)藝術(shù)中“忠實(shí)于自然”和“理想美”的原則,轉(zhuǎn)向追求作品強(qiáng)烈的 張力、清楚的結(jié)構(gòu)和直率單純的表達(dá)。畫家們運(yùn)用象征或視覺的幻象,將審美拓展到更廣闊的范疇,藝術(shù)家的個(gè)性得到充分的張揚(yáng)。對西方繪畫而言,這是一次具有顛覆性的藝術(shù)思想和觀念的突變。在科技與新媒體環(huán)境下的藝術(shù)將走向何方20 世紀(jì)以來,伴隨著流行文化的發(fā)展和電視節(jié)目的普及,藝術(shù)家們一方面站在觀眾的角度開 始了對視覺接受方式的思考 , 另一方面使用包括攝 影、電影、電視在內(nèi)的各種新媒體技術(shù)來實(shí)踐這種思考。層出不窮的新媒介將為藝術(shù)的表現(xiàn)與傳播帶 來哪些新變化?今天的我們該怎樣去面對全新的藝術(shù)形式呢?你體驗(yàn)過身邊的新媒體藝術(shù)嗎?描述它們和傳統(tǒng)藝術(shù)的區(qū)別。《千禧年的五個(gè)天使》比爾·維奧拉《新媒體裝置藝術(shù)作品》人類每一次科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,都會(huì)帶來藝術(shù)的巨大變革。比如透視學(xué)和幾何學(xué)的發(fā)展,影響了文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫;光學(xué)的研究與突破,直接導(dǎo)致了印象主義繪畫的出現(xiàn)。20 世紀(jì)的圖像技術(shù),成為藝術(shù)和科學(xué)之間的橋梁。未來的媒體技術(shù)對藝術(shù)語言將會(huì)有怎樣的影響和作用?藝術(shù)在為社會(huì)創(chuàng)造視覺財(cái)富的同時(shí),是否也對社會(huì)文化提出反思?小組討論西方繪畫的現(xiàn)代變革有何趨勢,意義何在。預(yù)習(xí)下節(jié)課新內(nèi)容。請同學(xué)們選出自己喜歡的流派畫家及作品進(jìn)行分析鑒賞。嘗試用新媒體技術(shù)制作一幅自己或同學(xué)的肖像,并說說你的制作體驗(yàn),它與傳統(tǒng)繪畫相比有何不同?課后作業(yè)看觀謝 謝人美版高一美術(shù)《超越與延異——西方現(xiàn)代藝術(shù)》教學(xué)設(shè)計(jì)課題 超越與延異——西方現(xiàn)代藝術(shù)教學(xué)目標(biāo) 知識與技能:在現(xiàn)代美術(shù)作品中,能夠理解藝術(shù)作品與現(xiàn)實(shí)生活之間的聯(lián)系,學(xué)會(huì)調(diào)動(dòng)多種感官途徑鑒賞現(xiàn)代藝術(shù)作品。教師通過創(chuàng)設(shè)新媒體技術(shù)的情境,讓學(xué)生對“西方現(xiàn)代藝術(shù)”繪畫作品與生活實(shí)際進(jìn)行討論與比較。 過程與方法:以實(shí)物展示、視聽熏陶,虛擬現(xiàn)實(shí)等形式,展開對于現(xiàn)代主義繪畫特點(diǎn)和文化魅力的學(xué)習(xí)與理解,基本掌握鑒賞現(xiàn)代主義作品的一般方法。 情感、態(tài)度和價(jià)值觀: 利用通感提升對藝術(shù)作品的觀察能力,通過對西方現(xiàn)代藝術(shù)作品的鑒賞,感受作品將抽象的聽覺形象轉(zhuǎn)化為具有場景的新形象,理解現(xiàn)代美術(shù)作品的革新歷程,培養(yǎng)學(xué)生從審美的角度審視美術(shù)文化,感受西方繪畫的多樣性。教學(xué)重點(diǎn) 了解西方現(xiàn)代繪畫流派的定義分類及繪畫特點(diǎn),學(xué)會(huì)鑒賞現(xiàn)代美術(shù)作品。教學(xué)難點(diǎn) 分析體會(huì)現(xiàn)代繪畫流派的創(chuàng)作理念,理解西方現(xiàn)代美術(shù)作品的綜合性。教學(xué)準(zhǔn)備 教師準(zhǔn)備:課本、PPT 學(xué)生準(zhǔn)備:課本教學(xué)過程 超越與延異——西方現(xiàn)代藝術(shù) 一、西方繪畫的現(xiàn)代變革走過了哪些階段 西方繪畫始終在變化和發(fā)展,新風(fēng)格的產(chǎn)生不僅僅是表現(xiàn)手法的變化,更是思想觀念的革新。當(dāng)西方文明發(fā)展到 19 世紀(jì),社會(huì)、科學(xué)、思想都發(fā)生著深刻的變革,繪畫在這一時(shí)期又會(huì)產(chǎn)生哪些重大的變化呢? 19 世紀(jì),以馬奈、莫奈為代表的印象主義畫家們把原來對“形體”的寫實(shí)轉(zhuǎn)向?qū)獾纳试佻F(xiàn)。在他們之后,后印象主義畫家塞尚、凡·高和高更等人,又將西方繪畫引向何處?他們強(qiáng)調(diào)“重形式、輕內(nèi)容” 的創(chuàng)作傾向,對后來的現(xiàn)代主義美術(shù)產(chǎn)生了較大影響,這樣的繪畫和西方傳統(tǒng)繪畫有什么區(qū)別? 觀看下面作品圖片,了解分析評價(jià)作品。 《圣維克多山》塞尚(法國)、《草地上的午餐》馬奈(法國)、《印象·日出》莫奈(法國)、《向日葵》梵·高(荷蘭) 二、變革后的西方現(xiàn)代藝術(shù)呈現(xiàn)出怎樣的特征 西方現(xiàn)代藝術(shù)是指西方自 19 世紀(jì)末以來的藝術(shù)。它在藝術(shù)理念、藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)、創(chuàng)作方法、語言形式等方面幾乎都形成了一個(gè)與傳統(tǒng)完全不同的新藝術(shù)體系,人們一般稱之為現(xiàn)代主義藝術(shù)。 西方現(xiàn)代藝術(shù)的主要流派: 1、野獸主義 2、立體主義 3、表現(xiàn)主義 4、達(dá)達(dá)主義 5、超現(xiàn)實(shí)主義 6、波普藝術(shù) 7、抽象藝術(shù) 8、抽象表現(xiàn)主義 西方現(xiàn)代藝術(shù)的主義特征: 1.哲學(xué)化——這表明西方現(xiàn)代藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)不再發(fā)生直接的關(guān)系,而表現(xiàn)出藝術(shù)自身的獨(dú)立; 2.理論化——哲學(xué)化與理論化不是一個(gè)概念,盡管它們之間有聯(lián)系。注重理論表明現(xiàn)代藝術(shù)的出現(xiàn)和現(xiàn)代藝術(shù)家的努力不是偶然和盲目的,而是有明確的方向和目標(biāo)的集體趨向; 3.形式主義——即強(qiáng)調(diào)美術(shù)形式的獨(dú)立性,通過形式的極端化和絕對化而提倡美術(shù)自身的獨(dú)立; 4.創(chuàng)新意識——可以說創(chuàng)新是任何藝術(shù)的本質(zhì),但西方現(xiàn)代主義藝術(shù)卻把創(chuàng)新本身視為藝術(shù)的唯一主題。 三、技巧還是觀念 繪畫可以什么都不像嗎?如同下面《作品 32 號》這樣的抽象美術(shù)作品,你注意過嗎?通常人們會(huì)反應(yīng)說“看不懂”,即使你努力地 用眼睛辨別畫家到底“畫了什么”,但依然不能給你滿意的答案。這些看似隨意的筆觸、簡單的符號和色塊真的是畫家們用心畫出來 的嗎?那些奇異的藝術(shù)語言和符號又是怎樣形成的呢? 西方現(xiàn)代主義繪畫是一次反對模仿與再現(xiàn)的視覺變革,背離了西方傳統(tǒng)藝術(shù)中“忠實(shí)于自然”和“理想美”的原則,轉(zhuǎn)向追求作品強(qiáng)烈的 張力、清楚的結(jié)構(gòu)和直率單純的表達(dá)。畫家們運(yùn)用象征或視覺的幻象,將審美拓展到更廣闊的范疇,藝術(shù)家的個(gè)性得到充分的張揚(yáng)。對西方繪畫而言,這是一次具有顛覆性的藝術(shù)思想和觀念的突變。 四、在科技與新媒體環(huán)境下的藝術(shù)將走向何方 20 世紀(jì)以來,伴隨著流行文化的發(fā)展和電視節(jié)目的普及,藝術(shù)家們一方面站在觀眾的角度開始了對視覺接受方式的思考 , 另一方面使用包括攝影、電影、電視在內(nèi)的各種新媒體技術(shù)來實(shí)踐這種思考。 人類每一次科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,都會(huì)帶來藝術(shù)的巨大變革。比如透視學(xué)和幾何學(xué)的發(fā)展,影響了文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫;光學(xué)的研究與突破,直接導(dǎo)致了印象主義繪畫的出現(xiàn)。20 世紀(jì)的圖像技術(shù),成為藝術(shù)和科學(xué)之間的橋梁。課后作業(yè) 1、請同學(xué)們選出自己喜歡的流派畫家及作品進(jìn)行分析鑒賞。 2、小組討論西方繪畫的現(xiàn)代變革有何趨勢,意義何在。 3、嘗試用新媒體技術(shù)制作一幅自己或同學(xué)的肖像,并說說你的制作體驗(yàn),它與傳統(tǒng)繪畫相比有何不同? 4、預(yù)習(xí)下節(jié)課新內(nèi)容。板書設(shè)計(jì) 超越與延異——西方現(xiàn)代藝術(shù) 西方繪畫的現(xiàn)代變革走過了哪些階段 變革后的西方現(xiàn)代藝術(shù)呈現(xiàn)出怎樣的特征 技巧還是觀念 在科技與新媒體環(huán)境下的藝術(shù)將走向何方教學(xué)反思 本課的課型應(yīng)是鑒賞課,但如果一味地以“理論式"的方法滿堂課去解讀作品,學(xué)生起初的興致會(huì)漸漸消失。一堂課應(yīng)是張馳有度,教師巧妙創(chuàng)設(shè)情境,層層設(shè)問不斷掀起小高潮。通過“問題與探究——審美與表達(dá)——實(shí)踐與拓展"的教學(xué)環(huán)節(jié),逐步引導(dǎo)學(xué)生自主感受、自主發(fā)現(xiàn)、自主探究,從而達(dá)到自主創(chuàng)造。在學(xué)生初步掌握了現(xiàn)代藝術(shù)語言時(shí),給同學(xué)們以實(shí)踐創(chuàng)造的機(jī)會(huì),使學(xué)生的靈感和創(chuàng)作熱情得以體現(xiàn),不但提高了學(xué)生的審美能力同時(shí)也提高了學(xué)生的創(chuàng)作能力,達(dá)到了雙贏效果。 展開更多...... 收起↑ 資源列表 《主題四 超越與延異——西方現(xiàn)代藝術(shù) 》教學(xué)設(shè)計(jì).docx 《主題四 超越與延異——西方現(xiàn)代藝術(shù) 》課件.pptx 縮略圖、資源來源于二一教育資源庫